Iz 18. stoljeća u arhitekturi i urbanističkom planiranju Rusije smatra se važnim i ikoničnim. Karakterizira ga tri smjera - barokna, rokoko i klasicizam, koji se u skladu tokom stoljeća manifestirao. U tom periodu se pojavljuje novi grad, stvaraju se predmeti koji se smatraju prepoznatim kao priznatim povijesnim i arhitektonskim spomenicima.

Prva trećina 18. veka. Barokna

U prvoj trećini stoljeća sve su arhitektonske transformacije neraskidivo povezane s imenom Petera prve. U tom periodu ruski gradovi su prošli značajne promjene u društveno-ekonomskom planu i u arhitektonskom planiranju. Upravo je to industrija koja se razvija, što dovodi do izgradnje mnogih industrijskih gradova i gradova. Politička situacija u zemlji i inostranstvu stvorila je preduvjete za činjenicu da se plemstvo i trgovci dominiraju u ovom periodu uvlače u izgradnju javnih objekata. Ako je prije ovog razdoblja, najviše veličanstvenije i prelijepo stvoreno u glavnoj crkvi i kraljevskim rezidencijama (komore), zatim početkom 18. stoljeća u gradovima, veliki značaj se daje po izgledu običnih stambenih zgrada, kao i u nastajanju kazališta , nasipi, postoji masovna izgradnja gradske vijećnice, škole, bolnice (takozvane gospitalles), kuće za siročad. Od 1710. godine izgradnja aktivno počinje koristiti opeku umjesto drvenih zgrada. Istina, u početku se ova inovacija dotičena, prije svega, velika, dok su za periferiju, kamen i ciglu još uvijek zabranjeni.

Peter I stvori posebnu komisiju, što će ubuduće postati glavno tijelo državnog dizajna kao glavnog grada i drugih gradova. Građevinarstvo je već dominirano nad crkvom. Veliki značaj je priložen ne samo fasadama, već i izgled cijelog grada - kuće počinju graditi fasade duž ulica, ulice su napravljene u požaru u požarne svrhe, ulice su uređene, putevi su utrke, Drveće se odlučuju na putevima. U svemu tome vidljiv utjecaj zapadnog i čvrste ruke Petra, sa svojim uredbama u tim godinama gotovo revolucija u urbanističkom planiranju. Stoga nije iznenađujuće da je Rusija uspjela da se u kratkom vremenu praktično nadoknade Evropu, što je dovelo do pristojnog nivoa na nivou urbanog planiranja i poboljšanja gradova.

Glavni arhitektonski događaj početka stoljeća je izgradnja Svetog Peterburga. Iz ovog grada i Moskva Lefortovo Slobody započinje ozbiljne transformacije u arhitektonskom vodiču drugih gradova. Prvi orijentirani Petar prvi poziva strane arhitekte i šalje ruske stručnjake da studiraju u Evropi.
Trezini, Leblon, Micheti i drugi, Rastrelli (otac) i drugi poznati arhitekti dolaze u Rusiju i druge poznate arhiteke koji su suđeno da naprave veliki doprinos ruskoj arhitekturi u prvom kvartalu 18. vijeka. Ono što je zanimljivo, ako su na početku njegovog kreativnog puta u Rusiji očigledno pratili svoje načelo i zapadno arhitektonsko mišljenje, potom nakon nekog vremena, istoričari su primijetili utjecaj naše kulture i identiteta, koji se može pratiti u svom kasnijem radu .
U prvoj trećini 18. stoljeća barok je prevladavajući smjer u arhitekturi i izgradnji. Ovo područje sadrži kombinaciju stvarnosti i iluzije, pompa i kontrasta. Izgradnja Svetog Peterburga započinje ugrađivanjem tvrđave Petropavlovsk iz 1703. godine, a admiralty 1704. godine. Peter stavi ozbiljne zadatke pred arhitektim okvirima razdoblja u pogledu poštivanja novog grada na napredne europske principe urbanog planiranja. Zahvaljujući koordiniranom radu ruskih arhitekata i njihovih strana kolega, sjeverni kapital stekao je formalno zapadne osobine u spajanju sa tradicionalnim Rusima. Stil u kojem su brojne pompozne palače, crkve, vladine agencije, muzeji i pozorišta često se nazivaju ruski barokni ili baroque Petrovsky era.

U ovom periodu, Petropavlovska katedrala, ljetna palača Petera prvo, Kunstvamera, Palata Menšikova, izgradnja twenadamskih koledža u St. Petersburgu. Baroque stil uređen, kreiran u ovom i kasnijem periodu, sasutnima Zimske palače, selo cast, Peterhof, Smolny manastir, palača Stroganov. U Moskvi, ovo je crkva Arhanđela Gabriela i Johna ratnika na Yakimanki, karakteristični elementi svojstveni u ovom periodu ukrasili su glavni ulaz u Arsenal dvor Kremlja. Među važnim objektima pokrajinskih gradova, katedrala Petropavlovskog u Kazanu vrijedi napomenuti.

Sredinom 18. veka. Barok i rokoko

Uprkos činjenici da sam Petar bio veliki gubitak za državu, više nije imala značajan utjecaj na razvoj urbanog planiranja i arhitekture tog razdoblja. Ruski arhitekti koji rade u Sankt Peterburgu pod početkom stranaca usvojili su svoje iskustvo, vratili se u svoju domovinu i one koji su poslani u proučavanje u inostranstvu. Zemlja u to vrijeme posjedovala je jak osoblje. Vodeći ruski arhitekti tog razdoblja bili su Yeropkin, brkovi, kutije, ziji, michurin, oblik i drugi.
Stil karakterističan za ovaj period naziva se Rococo i kombinacija je baroka i nastajanja klasicizma. Pokazuje halanery, samopouzdanje. Rococo je karakterističniji za unutrašnje rješenja tog vremena. U izgradnji zgrada barok je još uvijek primijećen, a strogi i jednostavne osobine klasicizma počinju se manifestirati.
Ovaj period, koji se poklopio sa Odborom Peterove kćeri - Elizabeth, obilježio je rad Rastrelli sina. Odgajana u ruskoj kulturi, u svojim djelima, pokazao je ne samo sjaj i luksuz arhitekture palače, već i razumijevanje ruske prirode, ruske prirode. Njegovi projekti zajedno sa radovima savremenika Kvasov, Chevakinsky, Ukhtomsky, bili su organski fit u istoriji ruske arhitekture 18. veka. S laganom rukom Rastrellija, kompozicije kupole počele su se pojavljivati \u200b\u200bne samo u kapitalu, već i u drugim ruskim gradovima, postepeno zamijenjene ukoljenicama. Parada i opseg njegovih palača ne znaju analoge u ruskoj istoriji. Ali sa svim priznanjem i luksuzom, umjetnost Rastrelli i njegovi savremenici trajali su dugo, a val klasicizma dolazi ga u drugoj polovini 18. vijeka. U ovom periodu se stvaraju najambiciozniji projekti - novi direktor Sankt Peterburga i projekta preuređenja Moskve.

Kraj 18. veka. Klasicizam

U ruskoj arhitekturi, posljednja trećina 18. stoljeća počinje manifestirati značajke novog smjera, koji je naknadno pozvan ruski klasicizam. Do kraja veka klasicizam je čvrsto fiksiran kao glavni smjer umjetnosti i arhitekture. Ovaj protok karakteriše ozbiljnost drevnih oblika, jednostavnosti i racionalnosti građevina. Za razliku od barokovnih zgrada, ispunjavanje Peterburga i okoline, klasicizam se uglavnom pokazao u moskovskim zgradama vremena. Među mnogim, vrijedi primijetiti kuću Pashkov, zgrade Senata, kompleksa Tsaritsynsky, Dom Golitsyna, Palače Razumovskog, koji se smatraju najživim primjerima manifestacije klasicizma u arhitekturi. U to vrijeme u Sankt Peterburgu u to vrijeme Palata Tauride, Aleksandar Nevsky Lavra, Mramorna palača, pustinjaka, pustinjaka, akademija nauka. Izvanredan arhitekti tog vremena, Kazakov, Bazhenova, Ukhtomsky i mnogi drugi smatraju da su s pravom.
Za razdoblje iz 18. vijeka, dotakle su mnoge provincijske gradove tog vremena - Yaroslavl, Kostroma, Nižnji Novgorod, Arkhangelsk, Oradiensk, Oranienbaum, sada Lomonosov, Kraljevsko selo, sada Pushkin i tako dalje. Iz 18. stoljeća, Petrozavodsk, Taganrog, Jekaterinburg i mnogi drugi gradovi koji su postali važni i naknadno važni industrijski i ekonomski centri ruske države preuzeti su iz 18. stoljeća.

U vezi sa radom Architecto-Ra Francesco Bartolomeo Rastrelli (1700-1771).

Zgrade izgrađene u ovom stilu svojstvene su izvanrednim veličankama i elegaty. Zidovi palača i hramova su bogato ukrašeni maštovitim štukatom, skulpturama, stupovima koji ništa ne podržavaju. U arhitekturi postoje praktički ni vodoravne linije. Ideal BA-Rocco je glatka zakrivljena krivulja. Linija fasade je dinamična: izbočenja zgrada također se zamjenjuju produbljivanjem. Višebojna slika bila je pričvršćena na šarm baroknih zgrada: Završetak stupaca i skulptu-ra bio je blistao, a snježno-bijeli stubovi bili su jasno istaknuti na plavoj, tirkiznoj, žutoj ili ružičastoj površini zidova.

In-terijeri baroknih palača razlikovali su se po pompu. Zidovi dvorana bili su prekriveni svilenom krpom, ukrašenom ogledalima, isklesanim pozlaćenim štukatom. Podovi su bili odvojeni parketom složenim uzorkom. Stropovi su obojani vještim slikarima. Kristalni lusteri, rafinirani ručke vrata, zamršene kamini, satovi, vaze, luksuzni nameštaj upotpunjuju sve ove ve-lišape. Prostori palata bili su pečeni u dugom nizu prolaznih soba i dvorana tako da su pro-ES vrata nalaze na jednoj osi. Takav je izgled odgovorio na temu PA-slučajnih povara, koja se sigurno očituje ne samo u čuvenom "nestašnom monarhu", već i u svim ritualima, čak i plesati.

Urbano planiranje

U vladavini Catherine izveden je i program za izgradnju grandioza. Stotine gradova izgrađene su i obnovljene. U Uralu, u Sibiru, Novorossia se temeljila na sezonama. Uzorak urbanističke umjetnosti bio je Peterburg sa svojim redovnim rasporedom.

1762. godine je stvoreno Komisija za kamenu strukturu St. Petersburga i Moskve. Morala je ne samo da se bavi gramističkim problemima dviju ruskih prestonica, već i programera da daju opće planove pokrajinskih i županijskih gradova. Do 1775. godine Komisija za kamenu zgradu odobrila je planove 216 gradova. Rano imajte na umu da su obnovi stari gradovi, arhitekti pokušali sačuvati spomenike drevne ruske arhitekture: Harmolte, Co-locolnis, objekti tvrđave.

U drugoj polovini XVIII veka. Znatno je povećao broj javnih (nestambenih) struktura, postavljenih u gradovima. Građevine se grade za institucije gradske samouprave (Roby Duma, plemenito zbirke itd.), Bolnice, škole, th-elegantne dvorišta, javne kupke, skladišta. U velikim gradovima, pored palača i ulica pojavljuju se prve dom dom kuće, u kojima su apartmani iznajmljeni u hiru.

Klasicizam

Promjene arhitektonskog stila: Klasicizam dolazi za zamjenu bujnog baroka. "Plemeniti jednostavnost i mirna Veloša" - zato karakteriziraju novi stil, uspostavljen u Rusiji na kraju 18. veka. Prevladava izravne horizontalne i vertikalne linije. Svi dijelovi zgrada su simetrični, pro-portovi, uravnoteženi. Stupci ne služe samo kao ukrašavanje, već imaju i konstruktivnu svrhu - preklapanje. Krovovi su napravljeni nježnim. Fasade zgrada Arhitekti preferiraju sliku u suzdržanim bojama - žutim, kafi, sivom, fana ... Materijal sa stranice.

Predstavnici u Sankt Peterburgu

Najveći arhitekti klasicizma u Sankt Peterburgu bili su Jean-Batist Wallen-Demotam (Akademija umjetnosti, sjedenje dvorište na Nevsky Prospect), Ivan Egorovič stariji (Troitsky Co-Bor Alexander Nevsky Lavra, Tavrichesky Palace), Charles Cameron (Palata Pavlovsky, Galerija Cameronova iz oblasti Tsarističkog sela), Jacomo Kurangi (Theatre Hermitage, Vazdušna banka), Nikolay Alexandrovich Lviv (Petersburg Pošta, Nevskie Gates iz Petropavlovske tvrđave, crkve "Kulich i Uskrs").

N. A. Lvov (1751 - 1803) bio je poznat ne samo kao talentovan ar-hepter, već i kao izvanredan naučnik, pisac, raspored, muzikolog. Stvorio je prvi umjetnički salon (krug), koji su vas uključili, pisci, skladatelje, umjetnike. Lviv je pomenuo genijalno.

Predstavnici u Moskvi

Vasily Ivanovič Bazhenov (1737 / 178-1799) (1737 / 178-1799) (1737 / 1738-1799) (1737 / 1738-1799) (1737 / 1738-1799) i Matvey Fedorovich Kazakov (1738-1812 / 1813) (Senate zgrade u Kremlju, Noble Skupština - Sada kolumna sala sindikata, bolnice Golitsyn - sada 1. Gradskaya).

Slike (fotografije, crteži)

• Zimska palača u Sankt Peterburgu. Arhitekta F.-B. Rastrelli. 1750-1762

• 

  Katedrala manastira Smolnyja u Sankt Peterburgu. Arhitekta F.-B. Rastrelli. 1748-1764

• 

  Velika ekaterininska palača u selu Tsarskoye kod Sankt Peterburga. Arhitekta F.-B. Rastrelli. 1752-1756

• 

  Slikana soba u Big Peterhof Palacu. Akvarel L. O. Premazzi. 1855

• 

  Enfilada sola za parade u katarinoj palači u Tsarskoye Selu. Arhitekta F.-B. Rastrelli. 1750-ih.

• Stubište parade u zimskoj palači. Arhitekta F.-B. Rastrelli. Akvarel k.a. Ukhtomsky. XIX vek

• 

  Plan Sankt Peterburga 1776

• 

  Zgrada Akademije umetnosti u Sankt Peterburgu. Arhitekti A. F. Kokorinov i Jean-Batist Wallen-Demotam

• 

  Tavrichesky Palace u Sankt Peterburgu. Arhitekta I. E. Star

• 

Arhitekti Rusije druge polovine 18. veka

Druga polovina XVIII vijeka u domaćoj historiji je stabilizirati politički sistem Rusije nakon pooštrene ere palače puča, dugotrajnog odbora Elizabeth Petrovna i Catherine II. Klasicizam postaje glavni umjetnički stil.

Vasily Ivanovič Bazhenov (1738-1799) - osoba koja u potpunosti odražava ideale, uspjehe i propuste njegove ere. Rodom iz provincije Kaluga. Sin seoskog psaller. Dao ga je da studira na slavenskoj Greko-Latinskoj akademiji. Povukao je pažnju na svoj uspjeh u nauci. Preporučen je školi ukhtomsky, odakle su izašli svi najveći arhitekti tog ere. Prijateljski sa Phonvizinom i Novikovim. Studirao je u Parizu i Rimu. U Sankt Peterburgu, Bazhenov nije bio u potpunosti, pa se preselio u Moskvu. Tamo se bavi popravkom i rekonstrukcijom ansambla Kremlin. Bio je to upravo posao koji je Bazhenov čekao. Međutim, projekt nije bio suđeno shvatiti da je postao strašan štrajk za arhitekta.

Kuća Pashkova U Moskvi (1784-1786) - izgradnja koja se smatra stvaranjem Bazhenova. Ipak, ozbiljni dokumenti koji potvrđuju autorstvo Bazhenov nisu sačuvani. Samo oralno mlijeko atributi ove zgrade u Bazhenov. Ovo je jedna od zgrada trenutne državne biblioteke. Kuća je sagrađena po nalogu sina blizanca Petra. Čovjek je bio s Fadsom, dovoljno bogatim da sebi priušti neobičan projekt u centru Moskve direktno nasuprot Kremlja. Dugo vremena, to je bila Paškova kuća koja je bila jedino mjesto gdje je bilo iz visine da pogledamo Kremlj kulu. Centralni volumen s dijelom i okrugle rotoundy torterom na vrhu i bočnim terelima, koji su, koji su jedan dio ove kuće, još uvijek podsjećaju otvorenim krilima, kao da su raspušteni u okolnom zraku i pejzažu; Kao da dopušta ovu zgradu, širi se, u protivnom dišu, uživo, leti preko Moskve. Brigadier Pashkov Mali vrt ispred njene kuće pretvorio se u staklenicu, u zoološkom vrtu, gdje su papagaji u ćelijama i slobodi, rajsine, hodale su divlje životinje. A ljudi su bili ujednačeni za rešetke ograde, diveći se ovom fantastičnom spektaklu. I vrt i unutrašnja bića i kuća u kojoj je živjela za razliku od svih ove ljepote. Kompozicijska osnova zgrade je shema svojstvena u zatim posjednicom stanodavca. Središnja trospratna kućišta zbog jednospratnih galerija povezana je na dvospratnu bočnu kućišta. Dva puta stubište se spušta od središnjeg tijela niz brdo. Svi dijelovi kompozicije su neovisni i završeni. Pilastry služi ukras za zidove kod kuće. Portičari sa četvornim stupcem naglašavaju središte glavnih i dvorišnih fasada. Stranke se stavljaju sa strane. Kruna zgrade poslužuje Belvedere okruglog oblika koji okružuje jonsko kolonnade. Rub krova ukrašen je balustradom sa vazama. Bočni trup, gdje se u tradiciji jonskih naloga nalaze polristralni stubovi. Tako je započeo rođenje novog umjetničkog stila za rusku umjetnost - klasicizam.

Inženjering (Mikhailovsky) dvorac u Sankt Peterburgu (1780-1797). Do 1823. godine dvorac se zvao Mikhailovsky i ugradio se njegovo ime iz crkve Arhanđela Mihaila. Ova ćudljiva struktura ima kvadrat sa zaobljenim uglovima, koji su uključivali osmerokutno dvorište. Činilo se da su čudni savremenici, navikli na klasične zgrade. Gradski su iznenadili neobičnu preradu fasada i crvenu bijelu boju zgrade, nikada se ne koristi u klasicizmu. Palata je sagrađena kao neupadljiva dvorac, okružena risama i podizanjem mostova. Autor početnog projekta bio je car Pavl I, koji je bio vrlo pomno pratio izgradnju palače, gdje je u fatalnom premazu okolnosti i ubijene ga zavoljenja.

Matvey Fedorovich Kazakov (1738-1812) Zgrada Senata u Moskvi Kremlju (1776-1787). Opći plan zgrade primio je kompaktni i istovremeno geometrijski jednostavan oblik trokuta. Uključuje unutrašnje dvorište, koje je podijeljeno sa nekoliko poprečnih slučajeva u tri dijela. Glavna fasada uređena je u obliku prijenosa četverokupne s prednjim. Evo ulaza u središnji dio dvorišta. Dvorana za okrugle kupola - semantički centar čitavog sastava Senata. Kolonnada, napravljena u tradiciji jonskih naloga, nalazi se na visokoj žurljivoj bazi. Njene krunice moćni ogrtač. Iznad njega je pravo na bubanj kupola okrugle dvorane. Arhitekta je uspio povećati zgradu Senata na Kremlj arhitektonski ansambl. Originalnost kompozicije je da je kupola sama okrugle dvorane na istoj osi sa senatnim kulom na zidu Kremlja. Prethodno označava poprečnu osovinu crvenog trga. Dakle, postoji jedna harmonska slika Kremlja.

Bartolomeo Rastrelli (1700-1771), što je u Rusiji pozvano na svoj način Bartholomew Varfolomejevič, najsjajnija cifra sredine XVIII veka, koja je radila u stilu ruskog baroka.

Big Catherine Palace u Tsarskoye Selu (1752-1757). Ova komplikovana zgrada stvorena na mjestu stare palače. Zgrada je povezana pod jednim krovom. Sve zgrade stare palače su poravnane. Okreće bivše galerije u velikoj dvorani i visokoj prednjim apartmanima. Izvan desnog ugla zgrade na prednjem ulazu okrunjen je kupolom jednim poglavljem. Ova kupola na drugom kraju palače odgovara crkvi pet poglavlja. Sastav unutrašnjosti palače izgrađen je na učinku beskonačne dužine antifilaze, dnevnih soba i drugih prednjih soba. Velika palača odlikuje se izvanrednim sjajem plastične i ukrasne obrade. Njegove fasade su zasićene najbogatijim ukrasima Stucco. A boja zgrade izgrađena je na kombinaciji intenzivnih plavih zidova, bijelih - arhitektonskih detalja, pozlatavanja - skulptura i kupole.

Zimska palača u Sankt Peterburgu (1754-1762). Ova zgrada je apoteoza baroknog stila. U pogledu ove sobe sa dvorištem. Njegove fasade su okrenute prema Nevoj, admiralitetu i trgu Palace. Fasade palače formiraju kako se nabori beskrajne trake. Svaki fasadni arhitekt rješava na svoj način, varira veličanstven finiš i promjenjivi ritam stupca. Izaći vijenac ponavlja sve grede zidova. Grand je veličina zgrade - ima više od hiljadu prostorija koje se nalaze s imfiladama ukrašenim rezbarima, razmazivanjem i pozlatom. Glavno stubište jedan je od najluksuznijih interijera zimske palače. Zauzima ogroman prostor u cijeloj visini zgrade. Plafof sa slikom bogova Olympusa stvara svijetli šareni naglasak. Interijeri su ukrašeni šut, uvijek nosili čisto sekularni znak. Ovo je rješenje i velika crkva Zimske palače. Njegova unutrašnjost je poput velike prednje sobe palače, podijeljena u tri dijela. Centralni dio završava veličanstvenim izreznim ikonostasom.

Peterhof. Glavni značaj ovdje su fontane i stvarnu vodu. Pokreću se prirodnim pritiskom vode koji se isporučuju iz ropšine visine. Prema riječima umjetnika Aleksandra Benua, Petar je izgradio prebivalište kralja mora. Fontane su simbolički izraz vodenog kraljevstva, oblaka i prskanja tog mora, koji prskaju sa obale Peterhofa. Sistem fontana i vodenih kaskada ukrašen je brojnim skulpturama. Fountain Samson izrađuje izvanredan kipar Kozlovsky.

J. B. Wallen-Demotam i A. F. Kokorinov. Akademija umetnosti (1764-1788). Potrebno je ukupno čitav kvartal na nasipu Neva. Izgradnja odgovara rigoroznom planu, što je krug s njim upisano. Krug je dizajniran za opsluživanje dvorišta za hodanje. Zgrada je ekvivalentna i sastoji se od četiri kata. Podijeljeni su u parove i čine prevoznik dijela zgrade, kao i njezina lagana vrha. Vrijeme vremena je nemoguće da se ne osjećaju i u fundamentalno novom otopinom ukrasnom i geometriziranom. Stav prema tradicionalnom racionalnom sistemu takođe postaje više kanoničniji.

Ivan Egorovich Starov (1745-1808) - Još jedan arhitekta koji je radio u klasicizmu. Pripada Palatu Tarida, sagrađenom za favorit empress catherine II - svjetlosni princ Potemkin-Tavrichesky. Sama izgradnja obilježila je činjenicu njegove pobjede nad Omman Turcima. Palata je sagrađena šest godina i sagrađena je 1789. godine. Predvorje je bilo ukrašeno Yakhont i granitnim stupovima. U dvorani dome, bilo je restoranske holandske peći ukrašene azurom i zlatom. Centar je imao ogromnu dvoranu Ekaterininskaya - zimski vrt. Sama carica je voljela biti ovdje. Bile su uređene međunarodne tehnike, održane su luksuzne kuglice. U palači je bio staklenik u kojem su uzgajane lubenice, dinje, breskve tokom cijele godine. Corr Paul dao je palače za poznavanje. Parket je ravan i odveden u dvorac Mikhailovsky u izgradnji. Ovdje je 1906. godine država Duma uspostavljena prvi put.

Od: Malfeyev P.N., & Nbsp

Uvod 2.

1. Arhitektonski stilovi XVIII veka 3

2. Glavne karakteristike arhitektonskih sastava grada 4

3. Spomenici arhitekture XVIII veke. 6.

4. Stilska metamorfoza u arhitekturi grada 8

5. Istorija nekih arhitektonskih spomenika grada 10

Menshikovsky Palace 10.

Sheremetevsky Palace 11.

Akademija umetnosti 13.

6. Personalia 15.

Zaključak 18.

Bibliografski list 20.

Uvođenje

Tema predloženog rada je arhitektura Svetog Peterburga XVIII veka. " Izbor ove teme iznosi iz nekoliko razloga. Prije svega, to je njegova relevantnost. 2003. godine, u životu sjevernog prijestola, grad će se pojaviti značajan događaj - grad će biti tačno 300 godina. Zbog blizine ovog događaja, stavovi mnogih ljudi traže povijest ovog divnog grada.

Prvo poglavlje ponuđenih posla posvećeno je razmatranju ovog pitanja. Pored toga, razmatrani su novi trendovi, trendovi i stilovi, primijećeni u arhitekturi i utjecali na formiranje pojave Svetog Peterburga.

Sljedeće poglavlje posvećeno je razmatranju glavnih karakteristika arhitektonskih sastava Svetog Peterburga.

U trećem poglavlju značajke stilova koje koriste arhitekti smatrali su se prilikom stvaranja svojih kreacija. Istorija glavnih spomenika arhitekture grada proučavana je u poslednjem poglavlju.

Zaključno, rezultati su sažeti i akumuliraju se opći zaključci.

Tokom pripreme ovog rada korišteni su različiti izvori: i naučna i popularna literatura i monografije autora koji su se bavili arhitekturom Sankt Peterburga razmatranje. Posebno bih želio primijetiti monografiju ESC EV, posvećen razmatranju arhitektonskih stilova i ansambla Sankt Peterburga.

1. Arhitektonski stilovi XVIII veka

Tokom razmatranja pitanja obilježenog u naslovu rada potrebno je identificirati glavne karakteristike arhitektonskih stilova koji su korišteni u izgradnji grada.

Novi barokni stil prve polovine XVIII vijeka u ruskoj umjetnosti prve polovine 18. stoljeća, koji se odvijao na stvaranje herojkih slika, u veličanju moći ruskog carstva, najprikladnije je u sredini XVIII veka u arhitektonskim strukturama jednog od najvećih arhitekata - VV Rastrelli. Njegov kreativni genij pripada projektima Veličanstvene palače u salcu u Sankt Peterburgu (zima, 1754-1762; Palata Stroganovskog, 1752-1754) i u Peterhof (1746-1775), u Kraljevskoj selu (Catherine Palace) . Grand ljestvici zgrada, izvanredno bogatstvo i uvećanje ukrasnog ukrasa, dvo- i trobojna bojanje fasada sa korištenjem zlata - sve je to pogodilo maštu publike, uzrokujući iskreno divljenje. Svečano, svečani karakter Arhitekture Rastrelli izrekao je trag na sve umjetnosti središta XVIII veka. U Sankt Peterburgu i Moskvi, plejade divnih ruskih arhitekata radio je iste godine - Serf Architect F.S. Argunov, S.i. Schevansky, A.V. Kvasov, itd.

U drugoj polovini XVIII vijeka, klasicizam je bio prevladavan u ruskoj umjetnosti, koji je nastao u Europi u ranom XVIII vijeku. Pozvani su da izraze visoke civilne ideale, koji su odgovorili na napredne težnje progresivnog dijela ruskog društva, klasicizam je vrisnuo svoje parcele i umjetničke oblike u umjetnosti drevne Grčke i Rim. Spomenici antike postali su stalni uzorci za studiranje i u smislu imitacije. Uticaj klasicizma sa svojim patos državljanstva bio je izuzetno plodan za razvoj arhitekture. Ovaj stil se najviše odražavao u radu takvih arhitekata kao V.M. Bazhov, M.F. Kazakov, V.E. Starov, koji je stvorio takve najveće zgrade kao taurid palača u Sankt Peterburgu (1785) u blizini Sankt Peterburga (1785) -1789), Arhitektor D.KEVARENGI, autor Akademije nauka, banaka za dodjelu u Sankt Peterburgu i drugim zgradama.

Za napore ovih i drugih arhitekata u XVIII veku, mnogi ruski gradovi (ne samo da su Petersburg) izgradili civilne zgrade klasične arhitekture. Široka kreativna privlačnost klasičnom arhitektonskom nasljeđu omogućila je ruskim magistarima da razviju nove tehnike u unutrašnjem i vanjskom dizajnu zgrada.

Poglavlje "Umjetnost Rusije. Arhitektura". Odjeljak "Art 18. vek". Istorija univerzalne umetnosti. Tom IV. Umjetnost 17-18 vekova. Autor: I.M. Schmidt; Pod opštem izdanju yu.d. Kolpinsky i e.i. Rotenberg (Moskva, državna izdavačka kuća "Art", 1963)

Prostor za osamnaestog stoljeća je vrijeme prekrasnog jeka ruske arhitekture. Nastavak; S jedne strane, njihove nacionalne tradicije, ruski majstori u ovom periodu počeli su aktivno razvijati iskustvo moderne zapadne evropske arhitekture, obrađujući njegove principe u odnosu na specifične povijesne potrebe i uvjete njihove zemlje. U velikoj se dijelu obogaćene svjetske arhitekture, uvodeći jedinstvene karakteristike svom razvoju.

Za rusku arhitekturu 18 V. Karakterizirano određivanjem sekularne arhitekture zbog religiozne, širine planova i rješenja urbanističkog planiranja. Novi prijestojnik je podignut - Petersburg, jer je država ojačala državu, a stari gradovi su obnovljeni.

Peter i dekretacije sadržavao je posebne narudžbe za arhitekturu i građevinski posao. Dakle, njegov poseban nalog propisan je kako bi se fasada novoodogradi u građevinskim zgradama na Crvenu liniju ulica, dok su u drevnim ruskim gradovima kuće često smještene u dubini dvorišta, za razne ekonomske zgrade.

Za više njihovih stilista, ruska arhitektura prve polovine 18 V. Nesumnjivo može biti uporedivo sa baroknim dominantnim u Evropi.

Ipak, nemoguće je izvesti izravnu analogiju. Ruska arhitektura - posebno Petrovskog vremena - imao je mnogo veću jednostavnost oblika nego što je bio karakterističan za stil pokojnog baroka na zapadu. Prema njenom ideološkom sadržaju, astrirao je patriotskim idejama veličine ruske države.

Jedna od najčnitijih konstrukcija početka 18 V. zgrada Arsenala u Moskvi Kremlj (1702-1736; Arhitekti Dmitrij Ivanov, Mihail Choglockov i Christoph Konrad). Velika dužina zgrade, mirna površina zidova sa rijetko postavljenim prozorima i svečanim monumentalnim dizajnom glavne kapije izričito ukazuje na novi smjer u arhitekturi. Potpuno jedinstveno rješenje za male uparene arsenalne prozore koji imaju polu-zavojit završetak i ogromne vanjske padine poput dubokih niša.

Novi trendovi prodrli su u kultnu arhitekturu. Živi primjer toga je crkva Arhanđela Gabrijela, poznatija zvana Menšikova kula. Sagrađena je 1704-1707. U Moskvi, na teritoriji imanja: D. Menshikov u čistim jezercima, arhitekta Ivan Petrovič zrudezhny (umro 1727.). Prije vatre od 1723. godine (koja nastala kao rezultat munje) Menšikova kula - kao i zvonik katedrale Petra i Paula u St. Peterburgu uskoro - bio je okrunjen visokom drvenom spirama, na kraju bila pozlaćena bakrena figura Arhanđela. U visinu je ova crkva bila superiorna od zvonika Ivana Velikog u Kremlju (trenutno postojeći oblik jednostavnog oblika, izduženo poglavlje ove crkve već je doneseno početkom 19. stoljeća. Odnosi se obnavljanje crkve. do 1780.).

Menshikova Toranj je karakterističan za rusku crkvenu arhitekturu kraja 17. stoljeća. Sastav nekoliko slojeva - "Octagues" o "Chetverki". Istovremeno, u odnosu na 17. vek. Ovdje su novi trendovi zakazani i koriste se nove arhitektonske tehnike. Posebno je hrabra i inovativna bila upotreba visokih spira u crkvenoj konstrukciji, takav uspješno koje koriste Petersburg Architects. Karakteriziran žalbom klasičnih prijema servisnog sistema. Konkretno, sa velikim umjetničkim taktom, stupci s kolornjskim prijestolnicama uvedene su s velikom umjetničkom arhitekturom. I već potpuno hrabro - snažne volje koje se uklanjaju glavnim ulazom u hram i daju mu poseban monumentalnost, originalnost i svečanosti.

Zherryna je također stvorila drvene trijumfalne kapije u Moskvi - u čast pobjede Poltave (1709) i zaključivanje NetADT mira (1721). Polazeći od Petrovskog vremena, revizije trijumfalnih lukova postale su česta pojava u historiji ruske arhitekture. I drvene i konstantne (kamene) trijumfne kapije obično su bogato ukrašene skulpturom. Te su strukture bile spomene vojne slave ruskog naroda i u velikoj mjeri doprinijeli ukrasnom dizajnu grada.

S najvećom vidljivošću i potpunom kvalitetom ruske arhitekture od 18 V. Manifestuje u arhitekturi Sankt Peterburga. Novi ruski kapital položen je 1703. godine i sagrađen je neobično brzo.

Sa arhitektonskog stanovišta, Sankt Peterburg je od posebnog interesa. Ovo je jedini mitropolitski grad Evrope, koji se desio u potpunosti u 18. veku. Po izgledu je bilo svijetlo reflektirano ne samo osebusnim pravcima, stilovima i pojedinačnim donacijama arhitekata iz 18. stoljeća, već i progresivni principi urbanističkih vještina tog vremena, posebno. Pored sjajnog rešenog izgleda "trostrukog" izgleda centra Svetog Peterburga, visoko urbanističko planiranje manifestovan u stvaranju kompletnih ansambala, u veličanstvenoj zgradi nasipa. Neselektivni arhitektonsko i umjetničko jedinstvo grada i njegove vodene arterije od samog početka bilo je jedna od najvažnijih prednosti i osebujne ljepote Sankt Peterburga. Dodatak arhitektonskog izgleda Svetog Peterburga iz prve polovine 18. veka. Uglavnom je zbog aktivnosti arhitekata D. Trozini, M. Zemtsova, I. Korobov i P. Yeropkin.

Domenico Tresini (cca 1670-1734) bio je jedan od onih arhitekata stranaca koji su stigli u Rusiju na poziv Petra I, ostao ovdje dugi niz godina, pa čak i do kraja njihovog života. Ime Trezinija povezano je s mnogim strukturama ranog Sankt Peterburga; On pripada "uzornom", odnosno tipičnim projektima stambenih zgrada, palača, hramova, raznih civilnih objekata.

Trezini nije radio sam. Zajedno s njim, grupa ruskih arhitekata radila je u ulozi u kojoj je u stvaranju više struktura bilo izuzetno odgovorno. Poznata katedrala Petropavlovski, sagrađena 1712-1733, sagrađena od najboljih i najznačajnih stvaranja Trezinija, sagrađenih 1712-1733. Osnova strukture je plan bazilike s tri pone. Najupečasniji dio katedrale je njegov teran za težnjak. Baš kao i Menshikov zerrynaya kula u svom originalnom obliku, zvonik katedrale Petra i Paul-a okrunjen je visokom spirama, kompletnom figurom Anđela. Ponosan, svjetlosni porast špire pripremaju se svim proporcijama i arhitektonskim oblicima zvonika; Smatralo se postepenoj tranziciji iz samog zvona na samo u "igli" katedrale. Zvonik katedrale Petra i Paul-a zamišljen je i implementiran kao arhitektonska dominantna u ansamblu Svetog Peterburga u izgradnji, kao i personifikacija velike države ruske države, odobrena na obali Zaljeva Finske njenog novog kapitala .

1722-1733 Stvorena je još jedna dobro poznata očuvanje Trezinija - zgrada dvanaest fakulteta. Strogo se proteže u dužinu, zgrada ima dvanaest dijelova, od kojih je svaka ukrašena kao relativno mala, ali neovisna kuća sa preklapanjem, fronta i ulazom. Omiljeni su tretmani strogi pilastri koji se koriste za kombiniranje dva gornja kata zgrade i naglašavaju izmjereni, miran ritam fasade fasade ponosni, brz uspon zvonika katedrale i turneje u Petropavlovskoj tvrđavi i Mirna dužina zgrade dvanaest fakulteta - Ovi prekrasni arhitektonski kontrast napravili su Trezini s besprijekornim izravnim majstorima.

Većina radova prema naravama može se suzdržati i čak ozbiljnost u arhitektonskom rješenju zgrada. To je posebno uočljivo pokraj ukrasnoj veličanci i bogatog dizajna objekata središnjeg stoljeća.

Mihail Grigorievich Zemtsova (1686-1743), koji je radio u početku, koji je prvo radio u Tresiniju i da mu se privuče paćnju Petra I. teze, kao što se može vidjeti u svim većim djelima Trezinija. Završio je izgradnju zgrade Kunstvamera, započeo je arhitekti Georg Johann Mattarnov i Gaetano Chiawery, izgradili su crkve Simeona i Anna, Isaacia Dalmatskog i niz drugih građevina Svetog Peterburga.

Peter Priložio sam veliku važnost redovnim zgradama grada. Razviti master plan Svetog Peterburga, u Rusiju je pozvan poznati francuski arhitekt Jean Batist Leblon. Međutim, glavni plan Svetog Peterburga složio je Leblon imao niz vrlo značajnih nedostataka. Arhitekta nije uzeo u obzir prirodni razvoj grada, a njegov plan je jako pretrpio apstrahirano. Projekt Leblon bio je samo djelomično implementiran u planiranju ulica Vasilyevskog ostrva. Ruski arhitekti dali su mnoga značajna prilagođavanja njegovom rasporedu Svetog Peterburga.

Istaknuti gradski planer početka 18. veka bio je arhitekta Peter Mihailovič Yeropkin (cca. 1698-1740), koji je dao izvanredno rješenje za planiranje admiraliteta u tri zraka (uključujući Nevsky perspektivu). Provođenje odličnog posla u "Komisiji za strukturu Sankt Peterburga" formiranog 1737. godine, Yeropkin je bio izgradnja i druga područja grada. Njegova aktivnost je smanjena na najtragičniji način. Arhitekta je bila povezana sa Grupom Volyna, koja se protivila Bironu. Među ostalim vidljivim članovima ove grupe, Yeropkin je uhapšen i 1740. godine bio je posvećen izvrljci.

Yeropkin je poznat ne samo kao arhitektonski praktičar, već i kao teoretičar. Oni su prebačeni na ruske jezike Palladio, a rad na naučnom trajmu "Pokrenut je post arhitektonske ekspedicije". Posljednji rad koji se odnosi na glavna pitanja ruske arhitekture nije bila završena; Nakon njegovog pogubljenja, ovaj rad je završio Zemkov i I. K. Kovobov (1700-1747) - Tvorac prve kamene zgrade admiraliteta. Okrunjen visokom tankom spirem, odjeknujući se prolivanjem katedrale Petra i Paula, toranj Admiralty izgradio 1732-1738, postao je jedna od najvažnijih arhitektonskih znamenitosti Svetog Peterburga.

Određivanje prve polovine 18. arhitektonskog stila. Obično izaziva puno sporova među ruskim istraživačima umjetnosti. I zaista, stil prve decenije od 18. veka. Bilo je teško i često vrlo kontradiktorno. U svom formiranju učestvovao je u pomalo izmijenjenom i suzdržavanju u obliku oblika stila zapadnoeuropskog baroka; Uticaj holandske arhitekture pogođen je i. Na ovaj ili onaj način, dao se da zna i utjecaj tradicija drevne ruske arhitekture. Izrazito obilježje mnogih prvih zgrada Svetog Peterburga bilo je oštro korisno i jednostavnost arhitektonskih oblika. Jedinstvena originalnost ruske arhitekture prvih desetljeća 18 V. Međutim, nije u kompleksu i ponekad kontroverzno preplitanje arhitektonskih stilova, a prije svega u planiranju grada, u životnoj snazi \u200b\u200bi u veličini struktura postavljenih u ovo najvažnije za rusku naciju .

Nakon smrti Petra I (1725.), široka građanska i industrijska gradnja poduzeta na njenim uputama prelaze u pozadinu. Novo razdoblje započinje u razvoju ruske arhitekture. Najbolje sile arhitekata sada su poslane u izgradnju palače, usvojenim vanrednim opsegom. Oko 1740-ih. Određeni stil ruskog baroka je odobren.

Sredinom 18. vijeka, široka djelatnost Bartholomew Varfolomeevich Rastrelli (1700-1771), sin čuvenog skulptora K.-B (1700-1771) Rastrelli. Rad Rastrelli-sina u potpunosti je u vlasništvu ruske umjetnosti. Njegova kreativnost odražavala je povećanu snagu ruskog carstva, bogatstvo najviših sudskih krugova, koji su bili glavni kupci veličanstvenih palača koje su stvorili Rastrelli i tim na čelu.

Aktivnosti Rastrellija na restrukturiranju ansambla Peterhof Palace-Park bili su od velike važnosti. Mjesto za palaču i opsežnog ansambla vrtnog parka, koji je kasnije primio ime Peterhof (sada Petrodvorets), zakazano je 1704. godine Petra I. 1714-1717. Izgrađeni su Montplasir i kameni palaču Peterhof na projektima Andreas Singana. Nadalje, u radu je uključeno nekoliko arhitekata, uključujući Jean Batist Leblon - glavni autor parka i fontane Peterhof i I. Brownshtein - graditelj paviljona "Marley" i "Hermitage" i "Hermitage" i "Hermitage".

Peterhof ansambl iz samog početka zamišljen je kao jedan od najvećih svjetskih ansambala vrtnih parkova, skulptura i fontana, suparnika sa Versaillesom. Veličanstveno u svojoj cjelošću, plan je ujedinio u jednu nerazdvojnu cijelu veliku kaskadu i uokvirujući njegovu veliku stubište silazi sa velikim grotovima u centru i uzdižući cijelu palaču.

Bez dodirivanja u ovom slučaju, složeno pitanje autorstva i istorije izgradnje, koje je održano nakon održive smrti Leblona, \u200b\u200btrebalo bi ugraditi u instalaciju 1735. središnje na kompozitnoj ulozi i prema ideološkom planu skulpturalne Grupa "Samson, puknuća usta lava" (autorstvo definitivno nije uspostavljeno), šta je završilo prvu fazu stvaranja najvećih redovnih parkova sa 18. stoljeća.

U 1740-ima. Druga faza izgradnje počela je u Peterhofu, kada je odvedeno veliko restrukturiranje Grand Peterhof Palate arhitekte Rastrellija. Spremanje nekog suzdržavanja odluke Stare Peterhof Palace, karakteristične za Petrovskog stila, Rastrelli je i dalje značajno ojačao svoj ukrasni dizajn u baroknom stilu. To se posebno pokazalo u dizajnu lijevog krila donesenog u palaču sa crkvom i u pravu (takozvano tijelo pod grbom). Završno od glavnih faza izgradnje Peterhofa primjenjuju se do kraja 18. do samog početka 19. stoljeća, kada je arhitekta Voronikhin i cijeli plead izvanrednih majstora privukla slučaj, uključujući Kozlovskog, Martos, Shubin, Shchedrin, Prokofiev.

Općenito, prvi rastrelli projekti koji pripadaju 1730-ima u velikoj su mjeri u blizini stila Petrovskog vremena i ne zadivljavaju taj luksuz

i pompozan, koji se manifestuju u svojim najpoznatijim kreacijama - Big (Ekaterininsky) palaču u kraljevskom selu (sada Puškin), Zimska palača i Mumlny manastir u Sankt Peterburgu.

Pokretanje stvaranja Katarinske palače (1752-1756), Rastrelli ga nije u potpunosti izložio. U sastavu njegove velike zgrade, vješto je uključio već imao je strukture palače Kvass i Chevakinsky Architects. Ove relativno male kućišta koje komuniciraju između jednospratnih galerija, Rastrelli u kombinaciji u jednu veličanstvenu zgradu nove palače, čija je fasada od kojih je u dužini dostigla tri stotine metara. Niske jednokatne galerije propisane su i na taj način postavljene na ukupnu visinu horizontalnih članova palače, stari bočni korpus uključeni su u novu zgradu kao izbočene rizalite.

I unutar i izvan ekateriniske palače Rastrellija razlikovao je ekskluzivno bogatstvo ukrasnog dizajna, neiscrpnog izuma i raznim motivima. Krov palače bio je pozlaćen, preko balustrade, mršavši ga, isklesane skulpturalne (pozdravljene) figure i ukrasne kompozicije. Fasada je bila ukrašena moćnim figurama Atlante i zamršenog štukatura, što prikazuje vijenac boja. Kolumna bijele stupca izrazito istaknuta od plave boje zidnih zidova.

Unutrašnji prostor Palače Tsarsko Selo odlučio je Rastrelli duž uzdužne osi. Brojne dvorane palače namijenjene su tehnikama parade formirane svečanom prekrasnom enfiladi. Glavna kombinacija boja u unutrašnjosti je zlatna i bijela. Obuhvatno rezbarenje zlata, slike smrznutih amurov, izvrsni oblici uložaka i vuko - sve se to odrazilo na ogledala, a u večernjim satima, posebno u danima svečanih tehnika i ceremonija, vedro su svijetli bezbroj svijeća (ove rijetke Beauty Palace bio je varvarski i predložio njemački - fascije - fašine za vrijeme Veliki patriotski rat 1941-1945. Napori gospodara sovjetske umjetnosti Velika Tsarskoil palača sada je, što je brže, obnavljali.).

1754-1762 Rastrelli gradi još jednu veliku izgradnju - Zimsku palaču u Sankt Peterburgu, koja je postala osnova budućeg ansambla trga Palace.

Za razliku od jako izduženog u duljini Tsarskoil palače, zimska palača rješava se u smislu ogromnog zatvorenog pravokutnika. Glavni ulaz u palaču bio je u to vrijeme u prostranoj unutrašnjem prednjem dvorištu.

S obzirom na lokaciju Zimske palače, Rastrelli je različito odlučio fasade zgrade. Dakle, fasada koja dolazi na jug, na naknadno formiranu trgu Palace, riješena je snažnim plastičnim naglaskom središnjeg dijela (gdje postoji prednji ulaz u dvorište). Naprotiv, fasada Zimske palače, okrenuta Neva, osmišljena je u mirnijem ritmu volumena i pukonana, zahvaljujući kojoj se percipira duljina zgrade.

Aktivnosti Rastrellija uglavnom su imale usmjerene na stvaranje struktura palače. Ali u crkvenoj arhitekturi ostavio je izuzetno vrijedan rad - nacrt ansambla Mholny manastira u Sankt Peterburgu. Izgradnja Mmolny manastira, započela je 1748. godine, protezala se na više desetljeća i završila arhitektom V. P. Stasovim u prvoj trećini 19. stoljeća. Pored toga, takav važan dio cjelokupnog ansambla, kao devetorogirani zvonik katedrale, nikada nije implementiran. U sastavu katedrale od pet poglavlje i brojne opće principe odluke ansambla manastira Rastrelli direktno je nastavio iz tradicije stare ruske arhitekture. Istovremeno vidimo ovdje i karakteristične karakteristike arhitekture sredinom 18. stoljeća: veličinu arhitektonskih oblika, neiscrpno bogatstvo dekora.

Među izvanrednim kreacijama Rastrellija - prekrasna palača Stroganovskog u Sankt Peterburgu (1750-1754), Andreevsky katedrala u Kijevu, obnovljena na svom projektu, uz vas manastir u Novojeruzalemu u blizini Moskve, koji nije sačuvan prije našeg vremena Drvena dvokatna palača Annegofsky u Moskvi i drugima.

Ako je aktivnost Rastrellija nastavila uglavnom u Sankt Peterburgu, a zatim još jedan izvanredan ruski arhitekt, student Korobov Dmitry Vasilyevich Ukhtomsky (1719-1775), živio je i radio u Moskvi. Dva prekrasna spomenika ruske arhitekture sredinom 18. stoljeća povezana su sa svojim imenom: Bell Troitney-Sergiyev Lavra (1740-1770) i \u200b\u200bkamene crvene kapije u Moskvi (1753-1757).

Priroda njegove kreativnosti, Ukhtomsky prilično blizu Rastrellija. A zvonik Lavre i trijumfalna vrata bogati su izgledom, monumentalnim i svečanim. Vrijedna kvaliteta Ukhtomskog je želja za razvijanjem ansambilnih rješenja. Iako su provedene njegove najznačajne namjere (projekt ansambla invalida i bolničkih kuća u Moskvi), progresivni trendovi u radu Ukhtomskog pokupili su i razvili njegovi sjajni studenti - Bazhenov i Cossack.

Kreativnost Savve Ivanoviča Chevakinsky preuzela je istaknuto mjesto u arhitekturi ovog perioda (1713-1774 / 80). Student i nasljednik Korobova, Chevakinsky sudjelovali su u razvoju i provedbi niza arhitektonskih projekata u Sankt Peterburgu i Tsarističkom selu. Talent Chevakinskog bio je posebno u potpunosti manifestovan u Nikolsky pomorskoj katedrali koju je stvorio (Peterburg, 1753. - 1762.). Tanak četverojezgreni zvonik katedrale, koji se pojavljuju njegovu svečanu procjenu i besprijekorne proporcije uvelike su riješeni.

Drugu polovinu 18. veka označava novu fazu u istoriji arhitekture. Baš kao i druge vrste umjetnosti, ruska arhitektura svjedoči o jačanju ruske države i rasta kulture, odražava novu, uzvišenu ideju o osobi. Ideje o državljanstvu, proglašene od strane prosvetljenja, ideja ideala, sagrađena na razumnim počecima plemićke države pronađu osebujan izraz u estetici klasicizma 18. veka., Oni utiču na sve jasnije, klasično suzdržane forme arhitekture.

Već od 18 V. A do sredine 19. stoljeća, ruska arhitektura zauzima jedno od vodećih mjesta na svjetskoj arhitekturi. Moskva, Petersburg i niz drugih gradova Rusije. Uinakom u ovom trenutku, prvoklasni ansambli.

Formiranje ranog ruskog klasicizma u arhitekturi je neraskidivo povezano sa imenima A. F. Kokorinov, Valena Demotrote, A. Rinaldi, Yu. M. Felten.

Aleksandar Filipovič Kokorinov (1726-1772) bio je među neposrednim asistentima jednog od najistaknutijih ruskih arhitekata sredinom 18. veka. Ukhtomsky. Kao najnoviji studij emisije, mladi Kokorinov izgradili su ansambl Palace u Petrovskom-Razumovskom (1752-1753), koji je dostigao ovaj dan, dostigao je izmijenjeno i obnovljeno. Sa stajališta arhitektonskog stila, ovaj ansambl je nesumnjivo bio u neposrednoj blizini veličanstvene palače postrojenja sredine 18. veka, koji je podigao Rastrelli i Ukhtomsky. Novo, koje je predviđeno stilom ruskog klasicizma, posebno korištenje oštrog dorićnog naloga u dizajnu ulaznih vrata Razumovskog palače.

Otprilike od 1760. godine, dugoročni zajednički rad Kokorinova počeo je s valentinom Demamot (1729-1800). Odmah iz Francuske, Demotamov je došao iz porodice poznatih arhitekata plavuše. S imenom Demotusa Valene, takve značajne strukture Svetog Peterburga povezane su s velikim dvorištem za sjedenje (1761-1785), čiji je plan razvio drugi Rastrelli, a mala pustinja (1764-1767). Tanka sklad arhitektonskog oblika, svečana-velika veličina lakoće ispunjava se izgradnja demonstracije, poznat kao New Holland - izgradnja skladišta admiraliteta, gdje se posebna pažnja privlači luk iz jednostavne tamne crvene cigle iz jednostavne tamne crvene cigle sa ukrasnim upotrebom bijelog kamena.

Walleren Demotov učestvovao je u stvaranju jedne od osebujnih struktura od 18 V. - Akademija umetnosti u Sankt Peterburgu (1764-1788). Stroga, monumentalna izgradnja Akademije, izgrađena na otoku Vasiljevskom, stekla je važna u gradskom ansamblu. Glavno i mirno riješeno glavno fasadu odlazeći za Neva. Opća ideja ove izgradnje ukazuje na prevladavanje stila ranog klasicizma nad elementima baroka.

Ukupno je plan ove strukture, koji je uglavnom očigledno dizajnirao Kokorinov. Za vanjske mirne fasade zgrade koja drži čitav gradski okrug, najsloženiji unutrašnji sistem obrazovnih, stambenih i komunalnih prostora, stepenica i koridora, dvorišta i prelazi. Posebno je zapažen dvorišta Akademije, koji su uključivali jedno okruglo dvorište u centru i četiri dvorišta manjih veličina, imajući pravokutni oblik, u svakom od kojih su dva ugla zaokružena.

Uskoro umjetnost ranog klasicizma je mramorna palača (1768-1785). Autor njegovog pozvanog u Rusiju Yansk Architect Antonio Rinaldi (cca 1710-1794). U ranijim strukturama, Rinaldi se jasno očitovao značajkama kasnog baroknog i rokokog stila (potonji je posebno opipljiv u sofisticiranom finišu stana kineske palače u Oranienbaumu).

Uz većinu palače-park u Rusiji, majkor arhitektura dobija više rašireni razvoj. Posebno živahna izgradnja imanja pretvorila se u drugoj polovini 18. stoljeća, kada je izdata uredba Petera III-ja o oslobađanju plemića iz obavezne javne službe. Ruski plemić koji je napustio njihovu generičku i novoprimljene nestave počeli su se graditi i uređivati \u200b\u200bu uređenju, pozivajući na najstanijih arhitekata, kao i široko korištenjem rada talentovanih arhitekata tvrđave. Najveće cvjetanje građevine zasinite doseže krajem 18. i početka 19. stoljeća.

Čarobnjak ranog klasicizma bio je Felten Yuri Matveyevich (1730-1801), jedan od tvorca prekrasnih nasipa Neva povezane s primjenom urbanističkih radova od 1760-1770. Izgradnja plemstva njihovih oblika ljetne vrtne rešetke usko je povezana sa ansamblom Naberezhnye Neva u kojoj je Felten učestvovao u dizajnera. Od Felten strukture trebali biste spomenuti izgradnju stare pustinje.

U drugoj polovini 18. veka. Jedan od najvećih ruskih zodchikh - Vasily Ivanovič Bazhenov (1738-1799) radio je i radio. Bazhenov je rođen u porodici Dyachka u blizini Moskve, u blizini Maloyaroslaslaslalospa. Za petnaest godina, Bazhenov se sastojao od slikara na izgradnji jedne od palača, gdje je arhitekta Ukhtomsky, koji je prihvatio nadareni mladić u svom "arhitektonskom timu", skrenuo pažnju na njega. Nakon organizacije u Svetom Peterburgu, akademija umjetnosti Bazhenov bila je režirana tamo iz Moskve, gdje je studirao u gimnaziji na Moskovskom univerzitetu. Bazhenov je 1760. godine penzioner akademije u inostranstvu, Francuskoj i Italiji. Izvanredan prirodni izlazak mladih arhitekta koji već u tim godinama prima veliko priznanje, dvadesetogodišnja Bazhenov stiže iz inostranstva s naslovom profesora Rimske akademije i naslovu akademije akademije i Bologna.

Ekskluzivni talent Bazhenova kao arhitekta, njegov veliki kreativni opseg očitovan je posebnom jasnoćom u projektu Kremljske palače u Moskvi, koji je počeo raditi od 1767. godine, zapravo je zamislio stvaranje novog ansambla Kremlin.

Prema projektu Bazhenova, Kremlj je trebao biti u punom smislu te riječi s novim središtem drevnog ruskog kapitala, a većina je povezano sa gradom. Na ovom projektu, Bazhenov je čak pretpostavio da će iskriviti dio klimlinskog zida sa rijeke Moskve i Crvenog trga. Dakle, novostvoreni ansambl nekoliko kvadrata u Kremlju i, prije svega, nova Kremlj palača više ne bi bila odvojena od grada.

Fasada Kremlja Palace Bazhenova bila je upućena na rijeku Moskvi, na koja je od vrha, od brda Kremlj, svečane stabici uređene, ukrašene monumentalno-dekorativnom skulpturom.

Zgrada palače dizajnirana je kao četverokatna, a prva dva kata imala je lični sastanak, a u trećem i četvrtom su zapravo postojali apartmani Palace sa velikim dvobojnim dvoranama.

U arhitektonskom rješenju Palate Kremlja, novim područjima, kao i najznačajnijih u zatvorenim prostorima, veliku ulogu dodijeljena su kolonima (većina prednosti jonskih i korintskih naloga). Konkretno, cijeli sustav Colonnada okružio je glavnu od predviđenih bazhenacija u Kremlju. Ovo područje koje je imalo ovalni oblik, arhitekta je preuzela da okružuju zgrade sa snažno izbočenim podrumima koji čine stepenističke štandove za smeštaj ljudi.

Osnova je započela široki pripremni rad; U posebno izgrađenoj kući napravljen je izvanredan (sačuvani dinaminski) model budućih struktura; Unutarnje ukrašavanje i dizajn palače pažljivo su dizajnirani i dizajnirani ...

Nije bilo osumnjičenog za arhitekta okrutan udarac: Kako se ispostavilo kasnije, Catherine II neće donijeti ovu ambicioznu konstrukciju, to je bio središnji na to da bi to pokazalo da je to uglavnom pokazalo moć i bogatstvo države tokom ruskog Turski rat. Već 1775, izgradnja je potpuno zaustavljena.

U narednim godinama, veći rad Bazhenova postaje dizajn i izgradnja ansambla u Tsaritynu kod Moskve, koja je bila namijenjena ljetnom prebivalištu Catherine II. Ansambl u Tsaritsynu je prigradsko imanje sa asimetričnim rasporedom zgrada izvedenih u originalnom stilu, koji se ponekad naziva "ruskim gotičkim", ali u 12. stoljeće poznato za upotrebu ruske arhitekture na temelju upotrebe motiva.

Nalazi se u tradiciji drevne ruske arhitekture da su dane kombinacije bazhenova crvenih ciglenih zidova Tsaritsyn zgrade sa detaljima bijelog kamena.

Sačuvane zgrade Bazhenovskiy u Tsaritsynu - operativna kuća, kovrdžava vrata, most preko puta - dajte samo djelomičnu ideju ukupne ideje. Projekt Bazhenova nije se samo ne provodio, već je čak ni palača gotovo završena odbila carica koja je došla u caricu i polomljena je njenom narudžbom.

Počast za nanošenjem Pokusnoj tendenciji Bazhenov dale su u projektu dvorca Mikhailovsky (inženjerskog), koji je sa nekim promjenama obavio arhitekta V. F. Barnish. Izgrađen po nalogu Pavla I u Sankt Peterburgu, dvorac Mihailovsky (1797-1800) predstavio je u to vrijeme izgradnja, okružena kao tvrđava, rips; Kroz njih su bačeni mostovima za podizanje. Tektonska jasnoća cjelokupnog arhitektonskog dizajna prvobitno je kombinirana ovdje i istovremeno i poteškoće planiranja.

U većini svojih projekata i struktura, Bazhenov je djelovao kao najveći majstor ranog ruskog klasicizma. Divno stvaranje Bazhenova je paškova kuća u Moskvi (sada stara zgrada Državne biblioteke. V.I. Lenin). Ova zgrada je sagrađena 1784-1787. Izgradnja tipa palače, paškovska kuća (nazvana nazivom imena prvog vlasnika) pokazala se tako potpuno riješenim kao sa stanovišta gradskog ansambla i u svojim visokim umjetničkim prednostima uzet je jedan od prvih Mjesta među spomenicima ruske arhitekture.

Glavni ulaz u zgradu raspoređen je iz prednjeg dvorišta, gdje je bilo nekoliko servisnih zgrada Palače - imanje. Smješten na brdu koja se diže iz ulice Mokhovaya, Paškova kuća se okrenula svojoj glavnoj fasadi prema Kremlju. Glavni arhitektonski niz palače je njegova središnja trospratna zgrada, prekriven laganim belvederom. S obje strane zgrade su dvije bočne dvoetažne zgrade. Središnji korpus Paškovske kuće ukrašen je kolonom korintskog reda, koji ujedinjuju drugi i treći sprat. Bočni paviljoni imaju glatke stupce jonskih naloga. Tanka dobro promišljena cjelokupna kompozicija i svi dijelovi obavještavaju ovu zgradu izvanrednu lakoću i istovremeno značaj, monumentalnost. Prava harmonija cjeline, elegancija studije dijelova elokventno ukazuje na genij svog tvorca.

Još jedan sjajan ruski arhitekt, koji je radio u jednom trenutku, zajedno sa Bazhenovom, bio je Matvey Fedorovič Kazakov (1738-1812). Rodom iz Moskve, kozake još bliže od Bazhenova, vezali svoje kreativne aktivnosti sa Moskva arhitekturom. Nakon što su trinaest škola u školu ukhtomsky, uknjići u praksi, umjetnost arhitekture raste. Nije bio ni na Akademiji umetnosti, niti u inostranstvu. Od prve polovine 1760-ih. Mladi kozakovi su već radili u Tveru, gdje je u svom projektu izgrađen niz zgrada oba stambenog i javnih imenovanja.

U 1767. godine, Bazhenov je pozvao Cossacks kao njegov neposredni pomoćnik za osmišljavanje ansambla Nove Kremljske palače.

Jedan od najranijeg i istovremeno su najznačajnijih i poznatih struktura Kazakova - zgrade Senata u Moskvi (1776-1787). Zgrada Senata (trenutno Vrhovno vijeće SSSR-a nalazi se ovdje) nalazi se unutar Kremlja nedaleko od Arsenala. Trokutasto u smislu (sa unutrašnjim dvorištima), jedna je od fasada koja se upućuje na Crveni trg. Centralna kompozicijska skupština zgrade - dvorana Senata, koja do tada preklapaju se kupola, promjera doseže gotovo 25 m. Relativno skroman dizajn zgrade je kontrastivno u usporedbi s veličanstvenim rješenjem rublice Dvorana koja ima tri nivoa prozora, kolonada korintskog poretka, caissonited kupole i bogatog štukatura.

Sledeća dobro poznata cossack kreacija je zgrada Moskovskog univerziteta (1786-1793). Ovog puta su se kozakovi odnosili na zajednički plan urbanog imanja u obliku slova P. u centru zgrade postavljao skupštinsku dvoranu u obliku polizotona sa preklapanjem kupole. Početni tip univerziteta izgrađen od strane Cossack-a značajno će varirati s dizajnom na otvorenom, koji je D. I. Livaddi dao, koji su ga obnovili, koji je univerzitet nakon vatre Moskve 1812. Dorician Colonnade, reljef i fronta nad portikom, Edikuli na krajevima bočnih krila itd. - Sve to nije bilo u zgradi Kazakov. Izgledalo je veće i nije tako raspoređeno fasadom. Glavna fasada univerziteta u 18. stoljeću. Bila je vitka i lagana kolonada iz trijema (jonska naloga), zidovi zgrade bili su rastavljeni lopaticama i filetima, krajevi bočnih krila zgrade imali su ionske pilastera i fronta.

Baš kao i Bazhenov, kozakovi su se ponekad žalili na svoj rad na tradiciju arhitekture drevne Rusije, na primjer, u Petrovskom palače, sagrađenom 1775-1782. Bunchy stupci, lukovi, dizajn prozora, viseći krakovi, itd. Zajedno sa zidovima crvene opeke i nakit iz bijelog kamena jasno su srušeni sa arhitekturom DopurerOV.

Međutim, većina crkvenih struktura Kazakov - Crkva Filipa Metropolitana, Crkva Uzašašća u ulici Gorokhovska (sada ul. Kazakov) u Moskvi, Crkva-Mauzolej Baryshnikova (u selu Nikolo-Pogorovskaya, Smolensk regija) - Ne toliko u pogledu starih ruskih hramova, kao u duhu klasično svečanim sekularnim strukturama - Rotond. Posebno mesto među crkvenim zgradama Kazakova zauzimaju osebujno u svom planu Crkva Moskova i Damija u Moskvi.

U djelama Kazakova, skulpturalni ukras igra veliku ulogu. Raznolikost ukrasa štukacije, tematski bas-reljefi, okrugli statue itd. U velikoj mjeri doprinijeli su visokom stupnju ukrasa zgrada, njihove svečane svečanosti i monumentalnosti. Interesovanje za sintezu arhitekture i skulptura očituje se u posljednjoj značajnoj zgradi kozaka - zgrade Golitsyn bolnice (sada 1. gradska bolnice) u Moskvi, čija se izgradnja odnosi na 1796-1801. Ovdje su kozakovi već bliski arhitektonskim principima klasicizma prve trećine 19. stoljeća, o čemu svjedoče mirne strele zidne avione, izdužene u ulici. Sastav zgrade i njegove nadstrešnice, strogosti i suzdržanost općeg arhitektonskog dizajna.

Kozacks su postigli veliki doprinos razvoju gradske arhitekture i arhitekture gradskog stambenog ljekara. To se odlikuje jasnom jednostavnošću kompozicije kuće u Petrovskom-Alabinu (završeno 1785.) i prekrasna kuća sa gribeom u Moskvi (1790-ih.).

Jedan od najsavremenijih i najglavijeg majstora arhitekture druge polovine 18. stoljeća bio je Ivan Egorovič, čije je ime povezano s mnogim zgradama Svetog Peterburga i pokrajina. Najveći rad Starov, ako govorimo o objektima gospodara koji su nam došli, je li Palata Taurida sagrađena 1783-1789. U Peterburgu.

Više savremenika Starov vrlo je cijenilo ovu palaču kao što su ispunili visoke zahtjeve istinske umjetnosti - to je tako jednostavno i jasno u svojoj odluci, koliko je važno i svečano. Odlukom unutarnjih prostorija, to nije samo stambena palača, već i prebivalište dizajnirano za svečane prijem, svečanosti i zabavu. Središnji dio palače naglašava kupolom i šestobojan rimski dorički portici, koji se nalaze u dubini široko otvorenog dvorišta prema van. Značaj središnjeg dijela zgrade utvrđen je niskom jednospratnom bočnom krilima palače, čiji je dizajn, kao i bočne zgrade, vrlo stroga. Unutrašnje prostorije palače svečano su riješene. Smješten direktno protiv ulaza, stubovi Granita i Yashmovyja su općenito sličnost unutrašnjeg trijumfalnog luka. Iz predvorja je uključeno u monumentalno uređenu kupolu dvorana palače, a potom u takozvanoj velikoj galeriji sa svečanim stupcem, koji se sastoji od trideset šest stupaca od jonskih naloga, postavljen u dva reda obje strane hodnika.

Čak i nakon ponovljenih preuređenja i promjena unutar palače Tauride, proizvedeno u sljedećem trenutku, Grandeur dizajna arhitekta ostavlja neizbrisiv dojam. Početkom 1770-ih. Starov imenuje glavni arhitekt Komisije za kamenu zgradu Svetog Peterburga i Moskve. " Prema njegovom liderstvu, razvijeni su i projekti za planiranje mnogih gradova Rusije.

Pored Bazhenove, Kazakov i Starov istovremeno, mnogi drugi izvanredni arhitekte rade u Rusiji - oba Rusa i koji su došli iz inostranstva. Široke građevinske sposobnosti Rusije privukle su glavne strane majstore koji nisu pronađeni u svojoj domovini.

Izvanredan majstor arhitekture, posebno palače-park strukture, bio je Škotski na porijeklu Charlesa Camerona (1740-ih. - 1812).

1780-1786 Cameron gradi kompleks vrtnih parka u kraljevskom selu, koji uključuje dvoetažno kućište hladnih kupališta sa agatnim sobama, visećim vrtom i, na kraju, veličanstvena otvorena galerija koja je ime njegovog tvorca. Galerija Cameronova jedna je od najsavršenijih djela arhitekte. Upečatljivo svoju izvanrednu lakoću i milost proporcija; Stubište, obrubljene kopije iz drevnih statua Herkula i flore, majično je i posebno.

Cameron je bio vješt majstor dizajna enterijera. Razvija se s besprijekornim ukusom i sofisticiracijom, razvija nekoliko prostorija velike katarinske palače (spavaće sobe Catherine II, vidi bolesno., Paviljon "Agate Sobe", kao i Pavlovsky Palace (1782- 1786) (italijanske i grčke dvorane, bilijar i drugi).

Ogromna vrijednost ne kreira samo Palača Cameron u Pavlovsku, već i cjelokupni ansambl vrtnog parka. Za razliku od redovitog planiranja i razvoja poznatog parka Peterhof, ansambl u Pavlovsku najbolji je primjer "prirodnog" parka sa slobodno raštrkanim paviljonima. U slikovitom krajoliku, među grožđem i čišćenjem, paviljon - hram prijateljstva, otvorena Rotunda - Colonnada Apolon, paviljon od tri milje, obelisk, mostovi itd.

Kraj 18 V. U arhitekturi Rusije, sljedeća faza razvoja u velikoj mjeri je prethodila - zreli klasicizam prve trećine 19. stoljeća, poznat i kao "ruski ampire". Novi trendovi primjetni su primjerom kreativnosti Dzhacom Querengi (1744-1817). Čak i kod kuće, u Italiji, Kreparmovi vole paladizam i postaje revnosan prvak klasicizma. Bez pronalaženja pravilne upotrebe od strane njegovih snaga u Italiji, četvrti su stigli u Rusiju (1780), gdje je ostao za život.

Pokretanje svojih aktivnosti s posla u Peterhof i Tsarskoye Selo, četvrti su se preselili u izgradnju najvećih metropolitanskih struktura. The Carmitage Pozorište koje je stvorio (1783-1787), zgrada Akademije nauka (1783-1789) i banke uređaja (1783-1790) u Sankt Peterburgu, kao i Palaču Aleksandra u mjestu carskog sela (1792) -1796) su rigorozni, klasični u svojoj odluci koji su u velikoj mjeri već predviđali sljedeću fazu u razvoju ruske arhitekture. Zapravo, kreativna aktivnost kurenggije u Rusiji na vrijeme gotovo je red podijeljena između 18 i 19 stoljeća. Od najpoznatijih objekata, četvrtine početka 19. veka. Izdvaja se bolnička zgrada u livničkoj aveniji, Palatu Anichkov, Connogvardeysky Manege i drvena narvanska trijumfalna vrata 1814. godine.

Najistaknutije stvaranje četvrtina početka 19. stoljeća. To je Smolny Institut (1806-1808). U ovom su radu karakteristične karakteristike četvrti vidljivi kao predstavnik zrelog klasicizma u arhitekturi: Želja za velikim i sažetim arhitektonskim oblicima, upotreba monumentalnih portikata, fokusirajući snažni bazni dio zgrade, tretiran velikim rosom, najveća jasnoća i jednostavnost planiranja.