Хороші новини: фрі-джаз під санкції не потрапив. Це в СРСР хотіли розгинати саксофони, а у нас вони такі хітровивернутие, що цілком вистачить на пару великих подій.
В очікуванні фестивалю Leo Records в Росії ми розмовляємо з винуватцем свята - колись радянським емігрантом, а зараз британсько-підданим, легендою вільної музики Лео Фейгіна. Видавець і пропагандист сучасного мистецтва розповів, чого чекати від джазових концертів у Воронежі, що він знає про ностальгію і повідомив, хто стоїть на найвищій сходинці музичного розвитку.

Звукі.ру: Фестиваль Вашого лейбла Leo Records проходить в Росії в третій раз. Що змінилося, які традиції важливі для вас?
Лео Фейгін: Фестиваль набирає силу. Вперше в цьому році він стає міжнародним. Ми очікуємо виступів німецьких музикантів - піаніста Семена Набатова ( Simon Nabatov), Саксофоністів Френка Гратковскі ( Frank Gratkowski) І Гебхарда Ульмана ( Gebhard Ullmann), Тромбоніст зі Швейцарії Яннік Бармана ( Yannick Barman). Надзвичайно розширилася географія фестивалю. Концерти відбуватимуться з семи містах - Санкт Петербурзі, Архангельську, Москві, Воронежі, Ростові на Дону, Самарі і Саратові. Концертами в Росії фестиваль себе далеко не вичерпує. Він буде продовжений в Берліні в кінці грудня.

Звукі.ру: На фестивалі відіграють німці і швейцарець. Чому ж не англійці?
Лео: Англійці не грають з однієї простої причини - немає грошей для того, щоб запросити англійців. Завдяки німецькому спонсору, інституту Гете, Ми змогли запросити німецьких музикантів, але Британська Рада відмовився нам допомогти, що дуже сумно.

Звукі.ру: Частина концертів Leo Fest увійдуть в програму фестивалю «Чорнозем» - мультикультурного заходи в російській глибинці. Чи немає бажання і далі розвивати Leo Fest в цьому напрямку?
Лео: Я мало знаю про воронезькому фестивалі "Чорнозем", але наш головний промоутер, музикант Олексій Круглов, Дуже позитивно відгукується про цей фестиваль. Не виключено, що якщо все пройде добре наше співробітництво буде продовжено.

Звукі.ру: Ваші легендарні фільми «Нова музика з Росії» нарешті видаються - російським лейблом "Геометрія". Прокоментуйте, будь ласка, цю подію.
Лео: Я створював ці фільми, тому для мене нічого небувалого в них немає. Що стосується "Геометрії" то я ще не бачив, що вони зробили. Інша справа, що у мене є задумка зняти новий фільм про російську нової музики. Я познайомився з чудовим продюсером Оксаною Матіевскій, З якої ми вирішили зняти ще один фільм. Ці зйомки будуть проходити рівно 25 років потому, так що подивимося, що вийде з нашої затії.

Звукі.ру: Початок роботи над фільмами буде презентовано джемом в "Будинку Культури". Там же представлені і диски Leo Records. Як проходить дистрибуція релізів вашого лейбла?
Лео:: Дистрибуції в Росії просто напросто немає. Взагалі з Росією надзвичайно важко, якщо не неможливо, займатися бізнесом. Багато в чому вона - країна третього світу і ці 25 років відносної свободи нічому її не навчили.

Звукі.ру: Скажіть, а ностальгія для російських емігрантів зараз - реальність чи це тільки древній міф?
Лео: Я поняття не маю про російських емігрантів. Я живу в 500 км від Лондона, я не спілкуюся з емігрантами. Я знаю, що в Лондоні багато росіян, але я ні з ким з них не знайомий.

Звукі.ру: Чи змінилися за останнім часом - як люди, як музиканти - російські артисти, чиї диски виходять у вас - Олексій Круглов, Тім Дорофєєв, Анастасія та Євген Маслобоєва?
Лео:: Як музиканти російські артисти стають все краще і краще. Якщо у них є можливість виступати, якщо на їх концерти ходить публіка, це означає, що є всі передумови, щоб вони стали грати ще краще.

Звукі.руВ основі, по суті своїй людина тягнеться до ритмічної і тембрової організації, комфорту. Чому люди взагалі слухаю фрі?
Лео:: Я не впевнений, що людина по суті своїй тягнеться до ритмічної музики і комфорту. Може бути, це вірно для більшості людей, у яких крім ритму і комфорту в головах нічого немає. Ми всі, звичайно, любимо посмикати під таку музику, але це музика дуже обмежена. Вона обмежена тим же самим ритмом, тональністю, гармонією - це музика закрита і вона не може вирватися з обмежень, які накладають на неї все ті ж гармонія, тональність, ритм і т.д. Фрі-джаз, який наші музиканти грають надзвичайно рідко, музика відкрита. У ній можна все, все крім кліше. Вона відкриває перед музикантом абсолютно нові можливості створювати спонтанно закінчені структурні композиції. Це вища форма музикування. Ступінь креативності в такий музики найвища. Музиканти, що створюють спонтанні композиції, знаходяться на найвищій сходинці музичного розвитку.

Третій Leo Records Festival in Russia, присвячений цього разу 35-річчя компанії, пройде з 5 по 21 вересня в Пітері, Архангельську, Москві, Воронежі, містах Поволжя. Фестиваль пройде за підтримки Гете-Інституту, завдяки якому стало можливим участь у фестивалі Симона Набатова, Франка Гратковскі і Гебхарда Ульмана.

План московських днів Leo Records Festival:

Відкриття фестивалю. Творча зустріч з Лео Фейгіна, фото-виставка, присвячена авангардного джазу Росії, концерт Олега Юданова - Олексія Круглова.

1 відділення: Арт Ансамбль (Архангельськ), Друге наближення
2 відділення: Євген та Анастасія Маслобоєва (Іркутськ), Goat`s Notes
3 відділення: Ансамбль Московских Композиторів під упр. Соловйова, гості - Бром.

1 відділення: Дует Андрія Разіна - Олега Юданова, Russian Free Folk Quartet
2 відділення: Експериментальний проект "Подвійний дует" (два контрабасиста + два співака, склад вирішується), Оркестр Московських композиторів
3 відділення: Гості - Годзе, Антон Котиков - Олексій Чічілін

1 відділення: Театральний зал. Перформанс "Фізики і Лірики" - Михайло Митропольський, Олексій Круглов, Друге наближення.
2 відділення: Клубний зал. Folk Improv Meeting: Євген та Анастасія Маслобоєва, Арт Ансамбль, солісти Ансамблю Дмитра Покровського. Спеціальний гість - Яннік Барман (Швейцарія).

Презентація видання фільмів Лео Фейгіна "Нова музика з Росії" лейбла Геометрія, джем сейшн.

1 відділення: Ансамбль Симона Набатова - Франка Гратковскі (Німеччина - Росія).
2 відділення: Goat`s Notes Orchestra. Спеціальні гості - Яннік Барман (Швейцарія), Тім Дорофєєв, Костянтин Седовін, Євген та Анастасія Маслобоєва.

Echo of Leo Records Festival.
Cольний концерт Симона Набатова (Німеччина).

Записала Тетяна ЛАРІНА, Росія

Ті радіослухачі, які сплять в ніч з понеділка на вівторок, ризикують проспати найцікавіше. В цей час на хвилях радіостанції «Російська служба новин» (РСН 107.0) в програмі «Молочні брати», яку веде продюсер і музикант Ігор Сандлер, до нього на нічний вогник приходять цікаві співрозмовники.

Лео Фейгін - фігура легендарна. З Росії транзитом через Ізраїль він потрапив до Лондона. Для кількох поколінь любителів джазу Лео - Олексій Леонідов, автор і ведучий програми «Джаз» на Російській службі BBC, засновник лейблу Leo Records. Створена ним в 1979 році крихітна фірма зі штатом в один чоловік зробила для пропаганди радянського джазу на Заході більше, ніж вся величезна «Мелодія» з її тисячами співробітників і гігантським бюджетом.

Історія перша.

Як потрапити на Захід

В СРСР Фейгін був майстром спорту зі стрибків у висоту. У Лондоні він став співробітником Російської служби BBC - і головним пропагандистом радянської нової музики на Заході.

Фрагменти інтерв'ю на РСН

Ігор Сандлер: - Лео, розкажіть, як ви потрапили на Захід?

Лео Фейгін: - Відпускали важко. Запросили на інтерв'ю і зверталися до мене по імені та по батькові, що звучало зловісно. Я тоді викладав англійську мову в інституті Герцена (Ленінградський державний педагогічний інститут імені А. І. Герцена. - Ред.). Мене взяли з останньої лекції. Я входив до аудиторії. І раптом - дві руки на плечах. «Пройдемо з нами». Посадили в машину, привезли в Великий будинок. При цьому я не був якимось видатним відмовників. Просто розділив долю тих, хто вмів говорити по-англійськи, читав англійські книги, спілкувався з іноземцями. Привезли мене туди і сказали: «Якщо все припиниш, то буде нормально, якщо немає - то наступна розмова буде зовсім в іншому місці і в іншому кліматі». Малася на увазі Сибір. При цьому додали: «Захочеш їхати - перешкод не буде».

І.С .: - Як це - перешкод не буде? Це ж відбувалося в 1972 році!

Л.Ф. .: - Я завжди хотів виїхати. Але саме тоді мені необхідно було залишитися ще на кілька місяців: видавництво «Радянська енциклопедія» готувало до друку мій англо-російський словник спортивних термінів. Але закінчилося все це плачевно. Словник так і не вийшов.

Історія друга. Як стати співробітником BBC

Фрагменти інтерв'ю на РСН

І.С .: - У 1976 році Лео запросив на Російську службу BBC Севу Новгородцева. І після цього ми, радянські громадяни, стали слухати Рок-посіви, Севоїм-обороти і т.д. Словом, Лео став музичним батьком Сєви Новгородцева. Нас переповнює почуття гордості, тому що наш співвітчизник довів Заходу: ми теж хлопці не хухри-мухри. Розкажіть, як ви опинилися в Англії і як потрапили на BBC, та ще й ведучим музичних програм.

Л.Ф. .: - Все не так просто. Щоб потрапити на Російську службу BBC, мені довелося здавати тест. І це стало найважчим завданням в моєму житті. Тест жорстокий: тебе садять в окрему кімнату, дають словники і повний бюлетень новин BBC, приблизно 15 сторінок. Все це потрібно перевести на російську мову за певний час. Наступний тест - перевірка голосу, коли потрібно щось прочитати вголос. А останній тест - написання рецензії або ще якогось матеріалу. Тест я здавав в Ізраїлі, у мене не було грошей навіть купити пляшку води. Було дуже жарко, мене посадили в кімнату в посольстві Великобританії в Ізраїлі, і я писав. Коли закінчив, в кімнату заглянула співробітниця посольства і раптом втекла. Через кілька хвилин вона повернулася до мене з величезним склянкою води. Я був в переднепритомний стані. Проте тест вдалося здати, і мене взяли на роботу.

Історія третя. Перетворення Л.С. Фейгіна в Олексія Леонідова

1 січня 1974 р радіо BBC вийшла програма «Про джаз і нову музику», автором і ведучим якої був Олексій Леонідов. Чому джаз, чому саме нова музика? Ось що розповів про це Лео Фейгін в програмі «Молочні брати».

Л.Ф. .: - Я завжди слухав джаз, ще в Ленінграді колекціонував платівки. Коли я прийшов на BBC, там була всього одна 15-хвилинна музична програма, в якій Баррі Холланд (що став згодом начальником Російської служби BBC) вчив людей танцювати самбу або румбу. Одного разу в ефірі трапилася діра на 15 хвилин. А напередодні я був на концерті групи Weather Report (американська джаз-ф'южн група. - Ред.) І там купив їх платівку. Я приніс її на роботу, щоб послухати її на хорошій апаратурі, і раптом - діра! Я зголосився її заповнити, і мені дозволили. Провідним ефіру була чудова людина Яша Бергер, поет. За дві хвилини до початку передачі він мене питає: «Льоня, а як вас представляти?» І тут я позеленів. У Росії залишився мій брат-відмовники з дружиною, я боявся їм нашкодити. Тоді він мене запитав знову: «Як вас звати?» - «Леонід» - «А в миру?» - "Олексій". Він каже: «Добре, тоді ви будете Олексій Леонідов». Так він і оголосив в мікрофон.

Історія четверта. Похід до психіатра

Фрагменти інтерв'ю на РСН

І.С .: - Цього року компанії Leo Records виповнюється 35 років. Це значна дата. Як все починалося?

Л.Ф. .: - Починалося це так. Мабуть, BBC мене не до кінця вичавлювало. Залишалася енергія, яку кудись треба було спрямувати. Перші 3-5 років я був п'яний відчуттям свободи від того, що мені вдалося виїхати з Радянського Союзу і врятуватися від КДБ. При цьому за ці роки я дізнався абсолютно все про музичного життя в Англії. Потрібно сказати, що кожен співробітник BBC мав певну кількість разів працювати в нічну зміну. Різниця в часі з Москвою 3 години, тому о пів на п'яту ночі потрібно було спуститися в студію і, незважаючи на сонний стан, бадьорим голосом вимовити: « Доброго ранку, Дорогі радіослухачі! » У Москві в цей момент була вже половина на восьму ранку. Коли мені випало нічна зміна, я після закінчення вечірньої передачі - о 9 годині - швидко вечеряв і йшов пішки в Ronnie Scott's Jazz Club (клуб Ронні Скотта). Приходив до кінця першого виступу. Головне починалося в другому відділенні. За 4-5 років я там побачив всіх. В одне з моїх перших відвідин там виступала Елла Фітцджеральд. Ми сиділи за столиком, а вона співала і пересувалася по залу. Коли вона, продовжуючи співати, сперлася на мій столик, я думав, що втрачу свідомість.

Мої нічні зміни виливалися для мене в джазова освіта. У звичайні дні я ходив на концерти слухати музику, яка називалася нової або авангардною. Там я познайомився з різними музикантами, згодом стали великими.

А записи почалися так. Одного ранку я прокинувся і сказав дружині, що збираюся почати лейбл і їжу в Нью-Йорк записувати Аміну Клодін Майерс (американська джазова співачка. - Ред.). Вона вирішила, що я збожеволів. І звернулася до психіатра з повідомленням, що з чоловіком щось не так. Це була філософія емігранта: ми тут без року тиждень. І як це можна відкрити фірму грамзапису, коли ми нічого ще не знаємо в цьому суспільстві і грошей у нас немає! А ми з нею у вільний від роботи час займалися перекладами. Я робив підрядник, а вона оформляла його у вигляді наукового інженерного тексту. І я від неї приховав 500 фунтів, що на ті часи було пристойними грошима. На них я і поїхав в Нью-Йорк. Всі перипетії створення фірми Leo Records відображені в моїй книзі «Весь цей джаз» (All that jazz), що вийшла у видавництві «Амфора» в Санкт-Петербурзі.

І.С .: - Лео, як ви оцінюєте те, що відбувається в музиці зараз?

Л.Ф. .: - Мені здається, відбувається неймовірна історія: Компакт-диск вмирає, але, незважаючи на це, музиканти не можуть жити без компакт-диска. Тому що це паспорт. Якщо ти музикант, але у тебе немає компакт-диска, то який же ти музикант? Тому зараз західним музикантам, особливо початківцям, у що б то не стало потрібно записати компакт-диск на якийсь солідній фірмі. Якщо солідна фірма випускає диск, то вона розсилає 250 копій організаторам фестивалів, критикам, радіостанціям. Це, звичайно, коштує великих грошей. Мені йдуть записи і пропозиції лавиною. Стає все більше і більше музикантів, які готові платити. Їм допомагають їх художні ради в Швейцарії, Голландії, у Франції. На жаль, в Росії немає такої організації, яка допомагала б молодим музикантам. Хоча в Росії зараз з'явилося потужне нове покоління ...

замість епілогу

Я розповім, звідки взявся логотип нашої фірми, - поділився Лео Фейгін. - На перших чотирьох пластинках логотипу не було. А потім Кешаван Маслак (Keshavan Maslak, американський джазовий мультиінструменталіст, художник-авангардист, поет і ресторатор. - Ред.) Сказав, що без логотипу можна. Його дружина була дизайнером, і вони запропонували мені створити логотип. І зробили! А далі з'явилася фраза, яка існує вже 35 років: «Музика для допитливого розуму і пристрасного серця!»

Записала Тетяна ЛАРІНА, Росія

8-11 серпня в Москві пройде фестиваль Leo Records Festival in Russia, присвячений британському лейблу, заснованому в кінці 70-х і випускає радянський і російський авангардний джаз разом з іменитими музикантами і ансамблями - Сесилом Тейлором, Ентоні Брекстон, Art Ensemble of Chicago. У 1990 році Лео Фейгін зняв серію з 10 фільмів про легендах російської імпровізаційної музики - В'ячеслава Ганелін, Сергія Курьохіна, групі «Архангельськ» і інших. На фестивалі будуть показані фільми з цієї серії і відбудуться виступи виконавців нового джазу в Росії, які видаються лейблом Leo Records. T & P поговорили з організаторами події.

Лео Фейгін

«Я працював на BBC, робив програму про джаз. В Англії я приїхав в січні 1974 року. До 1979 року я вже був завсідником концертів нової музики, знав усіх музикантів, грав їх записи в своїй програмі. І відчував себе не до кінця затребуваним на BBC. А як раз в цей час дозріла група «Тріо Ганеліна» і мої приятелі в Росії контрабандою вивезли мені їх запис. Я намагався її кудись прилаштувати, отримав відмову і зрозумів, що краще випустити запис самому. На питання, чому я почав займатися цією музикою, відповідь буде простою: напевно, по дурості. Але потім мене вже більше ніщо інше не цікавило.

Звичайно, я зробив неймовірну кількість помилок. Перші дві платівки я зробив в Америці - там була людина, яка віджав пластинки і вислав їх мені. Я їду в аеропорт отримувати ці пластинки, і на митниці мені кажуть: «З вас тисяча двісті фунтів». Я питаю: «За що?». Мені відповідають: Value added tax, тобто податок на додану вартість. "Ви зареєстровані? Тоді вам потрібно платити податок ».

Наскільки я знаю, я єдина людина, якій вдається випускати таку музику без спонсорської та державної підтримки. У мене все будується на особистому контакті. Leo Records - це ж не Columbia, в якій є штат співробітників, рада директорів, які запрошують музикантів, підписують контракти. Leo-Records - це одна людина: вантажник, водій, бухгалтер і, вже в вільний час, Продюсер.

Зараз в каталозі лейбла більше восьмисот найменувань. Кожен день я отримую нові записи з Італії, Франції, Японії. Ну і звичайно, з Росії. Зараз музика в Росії абсолютно приголомшлива, і хороші музиканти тут ростуть як гриби. У Москві є група Goat's Notes - блискучі музиканти. Або дует Маслобоєва з Іркутська - у них є як раз те, що я шукаю: оригінальність і неповторність. Інша справа, що російські музиканти знаходяться в невигідному положенні в порівнянні з західними, які всі без винятку отримують дотації.

Можна було б зробити фільм про нову хвилю авангардних музикантів. Але на жаль, грошей немає. Я дуже погано ставлюся до того, що відбувається зараз в Росії. Уявіть собі, тисяча сімей володіє мільярдним статком - і цим людям не приходить в голову виділити тисячну частину своїх статків на розвиток нової музики. Ось це називається убогість духу ».

Олексій Круглов

Саксофоніст, організатор фестивалю

«Зустріч з Лео Фейгіна кілька років тому опинилася для мене доленосною. Здається, ми познайомилися в 2009 році, коли Лео був в Москві, презентуючи свою книгу All That Jazz. Я подарував Лео свої видані диски і записи невиданої на той час музики. Звичайно ж, я мріяв видаватися на Leo Records.

Через якийсь час я написав Лео і отримав від нього лист, яке змінило все моє життя. Лео писав, що моя музика продовжує лінію російської новоджазовой музики і він готовий мене видавати. До теперішнього моменту у мене є вже 7 альбомів, записаних на Leo Records. Це і композиційна музика, і експерименти з з'єднанням імпровізаційної музики і структур, близьких академічній музиці, і тотальна імпровізація.

У 2011 році Лео організував Leo Records International Tour в Австрії і Англії, в якому взяли участь чудова англійська група Four Page і наш дует з естонським гітаристом Яаком Соояаром. У нас з Лео народилася ідея зробити щось подібне в Росії. І в лютому 2012 з великим успіхом пройшов перший Leo Records Festival in Russia в Санкт-Петербурзі, Москві і Архангельську. Після цього вирішено було проводити фестиваль щороку, тим більше що в наступному році - 35-річчя Leo Records ».

Олег Юданов

Ударник, «Арт-ансамбль», група «Архангельськ»

«Ми слухали багато різної музики, хоча за радянських часів вибір, звичайно, був менше. Принцип був такий - вчитися, але не повторювати, а йти своїм шляхом. Адже це дуже індивідуальна музика. Будь-яка джазова музика, навіть мейнстрім, завжди дуже індивідуальна. А вже в імпровізації тим більше величезне поле для ідей.

Мій підхід до інструменту сформувався поступово. Зараз виникають паралелі з живописом - багато моїх друзів-художники кажуть, що я малюю звуками.

В Архангельську був один колектив, який грав таку музику - це ансамбль «Архангельськ». А по країні багато було любителів цієї музики - її слухали і грали. Групи «Архангельськ» і «Арт-ансамбль», звичайно, відрізняються - зараз інший час, інші ідеї. Але особисто для мене в музиці нічого не змінилося.

Я бачу цю музику саме в концертному виконанні - не в клубах, а в концертних залах, поряд з академічною музикою. Завдання, які вирішуються в імпровізаційної музики, практично такі ж, як в сучасній академічній музиці. За допомогою звуку висловити щось більше, відповідати на філософські питання. Ти не знаєш, куди тебе виведе твою творчість, ти просто йдеш за звуком і важко іноді припустити, чим все це закінчиться ».

Лео Фейгін

Засновник лейблу Leo Records

«Вийшло так, що я пізно випустив першу платівку дуету Гайворонського і Волкова. Були дуже серйозні проколи. Я занадто пізно з'ясував, що запис був зроблений на чотири доріжки. Одну частину бобіни я відредагував, а потім виявилося, що я порізав другу частину концерту. Я шкодую, звичайно, що вони виявилися в чомусь обділені в порівнянні з іншими. Але з часом все це нівелювалося - у них з'явилося багато записів на Leo Records.

Я вважаю Гайворонського видатним музикантом і не менш видатним композитором, який відчуває себе як вдома в будь-якому музичному жанрі. Можу вам довірливо сказати, що Курехин ставився до Гайворонського з великою повагою. У його дискографії маса всяких цікавих і унікальних проектів, починаючи з його музичної «листування» з Моцартом і закінчуючи - індійськими рагамі, а між ними - композиції для великих оркестрів, джазові квартети, камерна музика. У моїй серії фільмів «Нова музика з Росії» один фільм присвячений блискучому дуету Гайворонського-Волкова. Вони грають сюїту, яка вибудувана на основі американського гімну «Янки Дадлі». Протягом цієї сюїти вони «пропускають» мотив через всі можливі пермутації гармонії і ритму, і тільки в кінці твору слухач нарешті дізнається, що вони грають.

Мені здається, що група «Архангельськ» повинна була бути набагато більш відома, ніж багато інших з Радянського Союзу. В її музиці були такі елементи, яких не було, може бути, ні в жодній іншій групи в СРСР. Резіцкій і інші музиканти групи, з одного боку, слухали folk-music - вони жили в Архангельську і були простими російськими хлопцями - з іншого боку, у них були елементи рок-музики, рок-авангарду, і знову ж таки, всі свої виступи вони будували концептуально.

Але «Архангельськ» далеко не єдина група, в музиці який був цей синтез - фолк, джаз, рок, авангард. Вони перебували на передньому плані, але зараз цим займаються часто-густо, є навіть в музиці нова галузь, яка називається «етнічний джаз». Наприклад, Саінхо Намчилак - абсолютно приголомшлива співачка і музикант ».

Андрій Разін

Піаніст, композитор, тріо «Друге наближення

«Тріо" Друге наближення "грає сучасний джаз, Не обмежуючи себе якимись вузькими рамками догм і канонів. Свобода поводження з тематичним матеріалом, з гармонією, формою пов'язана, перш за все, з інтересом до взаємопроникнення імпровізаційної та композиторської стихій. При цьому в своїх композиціях ми використовуємо елементи фольклору, сучасної академічної музики, музичного театру і, звичайно ж, «прикмети» джазу, пов'язані з фразировкой, метроритмом і гармонією.

Якщо зіставити це з традиційним для джазу викладом основної теми і подальшими імпровізаціями учасників в строго заданій структурі, то, напевно, можна сказати, що це дві різні місця існування джазу, досить далекі один від одного ».

Лео Фейгін

Засновник лейблу Leo Records

«Курехин мені написав в 1979 році. Для мене це було одкровенням. Це був лист свободнорожденного людини, який писав, як якщо б він жив у Франції або Німеччині. Курехин нічого не боявся. Він писав, що він такий-то музикант, хоче записатися, показати мені свою музику. Так все і почалося. Його тоді ніхто толком не знав, його знали тільки в кафе «Сайгон», на розі Ливарного і Невського, де він проводив більшу частину свого часу. Він був абсолютним відщепенцем, людиною андеграунду. Тому мені було особливо приємно дати йому такий поштовх. Ми відразу знайшли спільну мову.

Я випустив його платівку, на неї, звичайно, почали з'являтися рецензії. Деякі рецензії були блискучі, деякі були дуже недовірливі. Хтось писав, що стрічка була якимось чином прискорена, тому що людина не може грати так швидко на роялі. Що стосується ситуації всередині Радянського Союзу, мати випущену на Заході платівку - це вже початок великої кар'єри.

Курехин, насправді, особистість роздвоєна. На нього можна дивитися як на піаніста, і він дійсно був блискучий піаніст. Але гра на роялі дуже швидко йому набридла, може бути, після того, як я випустив одну-дві його платівки. Я вважаю Курьохіна насамперед генієм концептуалізму. Навіть свої сольні виступи на роялі він розглядав з концептуальної сторони. У цьому, я вважаю, Курехин набагато сильніше, ніж Курехин-піаніст. І, звичайно, «Поп-механіка» - це одна з концепцій Сергія Курьохіна. Цікаво, що у нього є спільна платівка з американським гітаристом Генрі Кайзером Popular Science, на якій одна з композицій називається The Concept of Concept - «Концепція концепції». Настільки він був одержимий цією ідеєю ».

Тім Дорофєєв

Гітарист групи «Арт-ансамбль»

Безумовно, вплив джаз-групи «Архангельськ» присутній. Я думаю, що секрету в спонтанної імпровізації немає, є несподіванка, ніж вона і цікава. Дуже важливо зрозуміти один одного і слухати. Роль організатора - дати свободу учасникам проекту, але, при цьому, уважно стежити за тим, що відбувається і по можливості коригувати. Дуже важливо мати почуття форми.

Побоювань, що новий джаз маргіналізується у мене немає, тому що люди завжди прагнуть до нового, незвіданого, а кому-то це треба робити. На жаль, засоби масової інформації не завжди висвітлюють цей процес, але прогресивна частина суспільства завжди в ньому бере участь. Хоч це і не великий відсоток, але, завдяки цьому, в мистецтві і музиці не відбувається застою. На мій погляд, сьогодні в поп-культурі в цілому відбувається деградація і її діячі намагаються врятувати становище, звертаючись до населення за новими ідеями ».

19:00 Прес-конференція з Лео Фейгіна (в джаз-клуб «Есе»).

20:00 Відкриття фестивалю ( «Арт-Ансамбль» Тіма Дорофєєва з Архангельська і Олексій Круглов, тріо Андрія Разіна «Друге наближення», «Ансамбль Московских Композиторів» під керуванням Андрія Соловйова, Goat's Notes, Сергій Старостін, Ренат Гатаулина. Спеціальні гості фестивалю - Роман Столяр і Сергій Лєтов, група «Бром», Марал Якшіева, Олексій Чічілін, Антон Котиков, група Happy 55. Вхід вільний.

19:00 У Лютеранському соборі Петра і Павла відбудеться концерт дуету Дует Андрія Разіна і Олега Юданова.

21:00 В клубі «Майстерня» зіграють: Russian Free Folk Quartet (А. Круглов, Т. Дорофєєв, Євген та Анастасія Маслобоєва), Ансамбль московських композиторів Андрія Соловйова, Goat`s Notes.

23:00 Зустріч з Лео Фейгіна та показ фільмів: перша частина фільму «Божественне божевілля» про Сергія Курьохіна, присвячена «Поп-механіці», фільм «Балканська сюїта» про Анатолія Вапірова, фільм «Батько російського нового авангарду» про В'ячеслава Ганелін.

15:00 В «Баженовское залі» садиби Царицино відбудеться зустріч з Лео Фейгіна та кінопоказ фільмів: «Подорож по" Янки Дадлі »про дует В'ячеслава Гайворонського та Володимира Волкова,« Голоси Нової Музики »про Валентину Пономарьову і Саінхо Намчилак, джаз-група« Архангельськ ". Виступлять тріо Андрія Разіна «Друге наближення», Євген та Анастасія Маслобоєва (Іркутськ), гості дуету - Олексій Круглов, Ренат Гатаулина.

20:00 Виступ «Арт-Ансамблю» Тіма Дорофєєва та Олексія Круглова.

17:00 В магазині «Будинок Культури» відбудеться зустріч з Лео Фейгіна, показ фрагментів всієї серії фільмів «Нова музика з Росії» і повністю показ фільму «Божественне божевілля» про Сергія Курьохіна. Після - заключний джем всіх учасників фестивалю та запрошених гостей. Вхід вільний.

Це книга спогадів, мемуари про життя в джазі. Лео Фейгін - майстер спорту зі стрибків у висоту і автор першого в СРСР спортивного словника, який так не був випущений в зв'язку з його еміграцією. Опинившись в Англії, він зумів зробити з улюбленого джазу професію: створив чудову програму авангардної музики на Російській службі Бі-Бі-Сі, яку вів під псевдонімом Олексій Леонідов. Цю джазову передачу його політично ангажовані начальники весь час поривалися закрити, але він проявив спортивний дух і зумів відбити, відстояти її. У цьому йому допомагав колега і джазовий саксофоніст Сєва Новгородцев. Потім народилася його приватна незалежна компанія Leo Records, багато років стояла на краю фінансової прірви, але єдина на Заході, що випускала нелегально вивезені з СРСР записи радянських (а краще сказати «антирадянських») музикантів-авангардистів. Однак в каталозі Leo Records поступово зібралися сотні дисків десятків чудових музикантів з усього світу. Лео Фейгін спілкувався з цими світовими зірками і пише про це у своїй книзі.

Серед таких зірок Сергій Курехин, з яким ми дружили, і мені навіть довелося докласти руку до того, щоб деякі записи Сергія з Ленінграда потрапляли в Лондон, а потім виходили на платівках Leo Records. Ми інтенсивно переписувалися з Лео по різних каналах, і протягом 3-4 років у нас були напрочуд тісне взаєморозуміння, яке взагалі можливо між людьми, особисто не знайомими і розділеними залізною завісою. Потім моє життя поїхала за іншими рейках: я потрапив на роботу на поштову скриньку, їздив по секретних об'єктах, і на цьому режимному підприємстві мені довелося припинити зайві контакти з співробітником Бі-Бі-Сі. Деякі знімки, опубліковані в цій книзі, були зроблені мною і на початку 1980-х відіслані Лео, хоча і позначені в книзі «Фото з архіву автора» - в ту пору ми зовсім не вважали за потрібне про якісь незначних авторські права, тому у мене немає до Лео ніяких претензій.

Крім таких світових зірок джазу, як Ентоні Брекстон, Сан Ра, Санні Маррей, Сесіл Тейлор, Еван Паркер, Білл Діксон, Мерилін Кріспелл, Аміна Клодін Майерс, Лео також пише про легендарних радянських напівпідпільних музикантів - про Сергія Курьохіна, Тріо Ганеліна (Ганелін- Тарасов-Чекасін або ГТЧ), Валентині Пономарьової, Володимирі Резіцком, В'ячеслава Гайворонському, Володимирі Волкова, Аркадій Шилклопер і інших музикантів, багатьох з яких мені теж довелося знати особисто. Також Лео пише про свої стосунки з ленінградським музичним критиком Юхимом Барбаном, у якого мені доводилося неодноразово бувати вдома разом з Сергієм Курьохіним, а також про Йосипа Бродського, з яким у Лео були непрості відносини. Юхим Барбан і його дружина Алла розповідали мені про свої зустрічі з Бродським (тоді він ще не був нобелівським лауреатом, Але безперечно був поетом першої величини), про їх поїздках в Тарту до Юрія Лотману, про спільну грі в теніс ... А ось у Лео Фейгіна в Нью-Йорку відносини з Бродським не склалися: той не допоміг просувати через зв'язку у видавництві «Ардіс» і подружжя Проффер пластинки підпільних радянських музикантів, нелегально випускають свої записи за бугром на Leo Records ...

«Нова музика з Росії» - мем і легенда пострадянського минулого - знайшла матеріальне втілення. Колекція фільмів Лео Фейгіна, присвячена вільної музики родом з СРСР, вперше видана на фізичних носіях. Видавництво провело повну реставрацію і ремастеринг зображення і звуку. Ці десять картин були створені на початку 90-х і показані по британському телебаченню. Зробив їх виїхав до Англії екс-радянський журналіст Фейгін. Він поступово перетворювався в культуртрегера і продюсера - зараз, наприклад, щорічно проходить «Leo Records Festival In Russia». Представлені фільми - одна з вершин його діяльності як видавця.
Піки комплекту - посмішка Сергія Курьохіна, феєрія звуків В'ячеслава Ганеліна, дивовижна музика і відмінне відео дуету Анатолій Вапіров / Сергій Курьохін, феєрія жанрів Валентини Пономарьової, знущально-іронічний перформанс джаз-групи «Архангельськ» - з читанням радянських газет, які переходять в акапельну фрі- імпровізацію, ігри флейтистки Наташі Пшеничникова з газовими пальниками та на фортепіано ногами. Серед героїв картин також ZGA, Олексій Тегин, «оркестріони», В'ячеслав Гайворонський & Володимир Волков, Пятрас Вишняускас, Саінхо Намчилак, Азіза Мустафа-заде і Михайло Альперін. В епізодах з'являються такі майстри, як Володимир Чекасін, Сергій Лєтов, Аркадій Шилклопер, Олег Гаркуша, Леонід Федоров, Надія Бабкіна. Чотири з половиною години музики привчають і налаштовують на себе - з фільмів треба говорити про кожен, спробуємо щось виділити. Наприклад, в «Divine Madness: Сергій Курьохін & Поп-Механіка» - комбіновані зйомки і яскраві промови лідера, в яких банальності хвацько закручуються у вузол з феєричними «возами», передають внутрішній вогонь епохи.
Коментар Фейгіна вперше забезпечений дубляжем, причому Фейгін-нинішній дублює самого себе - тодішнього. Якщо ж хочеться слухати оригінал, більш емоційний і ефектний, на новому виданні є субтитри. Обурюючись на радянську несвободу, Фейгін описує якості вітчизняних музикантів такими термінами, як «чудова техніка» і «театральність», «духовність» і «драматичний розвиток музичних тем», і додає - «вдосталь іронії, пародії та гумору». Більшість цих музикантів видавалося і у нього в Англії, і в СРСР. «Було дуже небезпечно, але ніхто не постраждав ...» - викладає непрості суперечності емігрантської думки і радянського життя сам Фейгін. Протест музикантів він визначає як «протест особливого роду» - не соціальний і не політичний, а естетичний, протест проти банальності. Ось тут не заперечиш.
За поєднанню психоделічного та віртуозності, музичного інтелекту і фантазії у цієї музики немає рівних. якщо радянський Союз відставав від часу років на двадцять і не пускав актуальний джаз до глядачів, то наша цивілізація - вже на сорок, хоча шляхи і відкриті. Припустимо, фестиваль «Leo Records Festival In Russia» збирає зали по всій країні - від Іркутська до Архангельська, так що надію залишати не варто. Фільми виглядають до болю актуально, ця музика не стала у нас звичним.