живописець; народився 21 го грудня 1833 року в Тобольську, помер 29 го травня 1882 року в селі Кузьминках, близько Москви. Батько його, барон Григорій Кирилович Кріденер, колишній губернським прокурором в Тобольську, не міг передати П. навіть свого імені, так як ... ... Велика біографічна енциклопедія

Василь Григорович Перов автопортрет Василя Перова Дата народження: 21 листопада 1833 (2 січня 1834) (18340102) Місце народження ... Вікіпедія

- (1833/1834 1882), російський живописець. Навчався в Арзамаської школі живопису А. В. Ступіна (1846 49, з перервами) і в МУЖСА (1853 61; викладав з 1871). Пенсіонер АХ (1862 69, до 1864 в Парижі). Член засновник ТПХВ (див. Передвижники). ... ... Художня енциклопедія

Російський живописець. Навчався в Арзамаської школі живопису А. В. Ступила (1846-49; з перервами) і в Московському училищі живопису, ... ... Велика Радянська Енциклопедія

Перов (Василь Григорович) один з кращих російських живописців новітнього часу, народився в Тобольську 23 грудня 1833 року. Закінчив курс в Арзамаському повітовому училищі, був відданий в художню школу А.В. Ступина в Арзамасі. Перебуваючи в ній, крім ... біографічний словник

- (1833/34 1882) російський живописець. Один з організаторів Товариства передвижників. Жанрові картини, що викривають звичаї кріпосницької Росії (Сільський хресний хід на Великодня, 1861), пройняті гарячим співчуттям до народу (Проводи ... ... Великий Енциклопедичний словник

- (1833/1834 1882), російський живописець. Один з організаторів Товариства передвижників. Жанрові картини «викривального» напряму ( «Сільський хресний хід на Великодня», 1861) часто пройняті гарячим співчуттям до народу ( «Проводи небіжчика», ... ... енциклопедичний словник

В. Г. Перов. Портрет А. М. Островського. Перов Василь Григорович (1833 або 1834 Тобольськ 1882 році, село Кузьменко, нині територія Москви), живописець. Навчався в Арзамаської школі живопису А.В. Ступина (1846 49, з перервами) і в ... ... Москва (енциклопедія)

Один з кращих російських живописців новітнього часу, рід. в Тобольську 23 грудня 1833 р Закінчивши курс в Арзамаському повітовому училищі, був відданий в художню школу А. В. Ступіна в Арзамасі. Перебуваючи в ній, крім копіювання оригіналів, став ... ... Енциклопедичний словник Ф.А. Брокгауза і І.А. Ефрона

Найбільший художник, знайомий з дитинства - Василь Григорович Перов (за походженням барон Кріденер) - один з родоначальників жанрової картини.

Як викладач, В.Г.Перов залишив про себе найкращі спогади у всіх своїх учнях. Його погляди, які він проводив у своїй педагогічній діяльності, ясно виражені в одному місці його оповідання "Наші вчителі", де він, між іншим, каже: "Щоб бути цілком художником, треба бути творцем, а щоб бути творцем, потрібно вивчати життя, потрібно виховати розум і серце, виховати чи не вивченням казенних натурщиків, а невсипущою спостережливістю і вправою в відтворенні типів і їм притаманних схильностей ... Цим вивченням потрібно так налаштувати чутливість сприймати враження, щоб жоден предмет не пронісся повз вас, не позначившись в вас, як в чистому, правильному дзеркалі ... Художник повинен бути поет, мрійник, а головне - невсипущий трудівник ... Той, хто бажає бути художником повинен стати повним фанатиком, що живуть і харчуються одним мистецтвом і тільки мистецтвом ".

Автопортрет, 1851

Василь Григорович Перов (прізвище, дана при народженні - Васильєв, 21 грудня 1833, Тобольськ - 29 травня 1882 році, с. Кузьминки, нині в межах м Москви) - російський живописець, один із членів-засновників Товариства пересувних художніх виставок.

В.Г.Перов був визнаним вождем московської живописної школи, що була в 60-х роках Х1Х століття авангардом російського реалістичного мистецтва. У колах інтелігенції його навіть називали «Папа московський», тим самим підкреслюючи, що подібно до того, як Папа Римський диктує з Ватикану закони всьому католицькому світу, Перов з Москви диктував закони всього російського художнього світу.

Василь Григорович Перов був незаконнонародженим сином барона Георгія Карловича Криденера. Незважаючи на те що незабаром після народження хлопчика його батьки побралися, Василь не мав прав на прізвище і титул батька. В офіційних документах довгий час вказувалося прізвище «Васильєв», дана по імені хрещеного батька. Прізвище «Перов» виникла як прізвисько, дане хлопчикові його вчителем грамоти, позаштатним дяком, який цим прізвиськом зазначив свого учня за старанність і вміле володіння пером для письма.

плач Ярославни

В. Г. Перов закінчив курс в Арзамаському повітовому училищі, був відданий в художню школу А. В. Ступіна (також в Арзамасі). У 1853 році вступив до Московського училища живопису, скульптури та архітектури, де навчався у М. І. Скотті, А. Н. Мокрицького і С. К. Зарянко. У 1856 році отримав малу срібну медаль за представлений до Імператорської академії мистецтв етюд голови хлопчика.
Згодом Академія присуджувала йому і інші нагороди:

велику срібну медаль за картину «Приїзд станового на слідство» (1858),

малу золоту медаль за картини «Сцена на могилі»

і «Син дяка, вироблений в перший чин» (1860),

велику золоту медаль за картину «Проповідь в селі» (1861).

Отримавши разом з великою золотою медаллю право на зарубіжну поїздку за казенний рахунок, Перов відправився в 1862 році в Європу, відвідує ряд міст Німеччини, а також Париж. До цього періоду відносяться картини, що зображують європейські сцени вуличного життя ( «Продавець статуеток», «Савояр», «Шарманщик», «Жебраки на бульварі», «Музиканти і роззяви», «ганчірників»).

Свято в околицях Парижа (Монмартр), 1863-1864

Сироти на кладовищі, 1864 р

Шарманщик в Парижі 1864

паризькі ганчірником

Продавець піснярів

Повернувшись раніше терміну в Москву, Перов з 1865 по 1871 рр створив картини «Чергові біля басейну», «Монастирська трапеза», «Проводи небіжчика», «Трійка», «Чистий понеділок», «Приїзд гувернантки в купецький дім», «Учитель малювання »,« Сцена біля залізної дороги »,« Останній шинок у застави »,« Птицелов »,« Рибалка »,« Мисливці на привалі ».

Один Невиправний, 1873

В ломбард, 1867

У 1878 році пише картину «Христос в Гефсиманському саду», в 1880 «Перші християни в Києві». У 1866 році він отримав ступінь академіка, а в 1871 році - місце професора в Московському училищі живопису, скульптури та архітектури. Приблизно в цей же час він примикає до Товариству пересувних художніх виставок.

Христос в Гефсиманському саду, 1878

Перші християни в Києві, 1880

Відомий також В. Г. Перов і як видатний майстер портрета.

Автопортрет 1870 рік

Портрет А.І. Кріденер, матері художника 1876 рік

Портрет Єлизавети Єгорівни Перовою, дружини художника 1868 рік

Портрет Олени Перовою, пе Scheins, першої дружини художника

Портрет Н.Г.Кріденера, брата художника

Художник помер від сухот в маленькій підмосковній лікарні на території садиби Кузьминки (нині це територія м Москви). Похований був на монастирському кладовищі в Даниловому монастирі. Прах його перепохований на монастирському кладовищі в Донському монастирі. Точна дата перепоховання не встановлена. На новій могилі художника встановлений надгробний пам'ятник роботи скульптора Олексія Євгеновича Єлецького.

"Шлях слави і скорботи Василя Перова" (ВІДЕО)

Портрет композитора Антона Рубінштейна, 1870

Василь Григорович Перов - Портрет Ф. М. Достоєвського

Портрет Володимира Івановича Даля 1872 рік

Портрет І.С. Тургенєва 1872

Портрет драматурга О.Н. Островського

Портрет Авдотья Кузнєцова, 1870

Портрет поета Аполлона Майкова, 1872

"Микита Пустосвят" Суперечка про віру 1881 рік

Хресний хід в селі, тисячі вісімсот шістьдесят-одна

мандрівник 1870

Двірник, який чи квартиру пані 1878 рік

Суд Пугачова тисяча вісімсот сімдесят п'ять

Чаювання в Митищах, біля Москви, 1862

Мандрівниця в поле тисяча вісімсот сімдесят дев'ять

дилетант тисячі вісімсот шістьдесят два

Ботанік, 1874

Приїзд інститутки до сліпого батька. 1870

голуб'ятник

прийом мандрівника

Поштові марки СРСР, 1956 рік

Поштові марки Росії, 2009 рік

175-річчя народження російського художника Василя Перова (1834-1882)

«Автопортрет»
1870
Полотно, олія 59,7 x 46 (овал в прямокутнику)

Москва

Василь Григорович Перов - не просто один з найбільших художників другої половини XIX століття. Це фігура етапна, що стоїть поруч з такими майстрами, як П. Федотов, А. Венеціанов, І. Рєпін, чия творчість знаменувало народження нових художніх принципів, ставало віхою в історії мистецтва.
Перов народився в Тобольську 23 грудня 1833 році.
Закінчивши курс в Арзамаському повітовому училищі, був відданий в художню школу А. В. Ступіна в Арзамасе.Окончіл курс в Арзамаському повітовому училищі, був відданий в художню школу А.В. Ступина в Арзамасі. Перебуваючи в ній, крім копіювання оригіналів, став вперше пробувати свої сили в композиції і в живопису з натури.
У 1853 році вступив до Московського училища живопису, скульптури та архітектури.
У 1856 році за представлений в імператорській Академії мистецтв етюд голови хлопчика отримав малу срібну медаль. За цією нагородою були інші, присуджені йому Академією: в 1858 році - велику срібну медаль за картину "Приїзд станового на слідство", в 1860 році - малу золоту медаль за картини "Сцена на могилі" і "Син дяка, вироблений в перший чин" , в 1861 році - велику золоту медаль за "Проповідь в селі". Ці чотири твори Перова і написані ним незабаром після того "Сцена на могилі" і "Чаювання в Митищах", були виставлені в Москві і Петербурзі, справили величезне враження на публіку і представили художника дотепним жанрист-сатириком, прямим спадкоємцем П. Федотова, не менше його наділеним тонкою спостережливістю, глибоко вникають в російську життя, який вміє особливо яскраво виставляти на вигляд її темні сторони, але незрівнянно більш майстерним в малюнку і техніці, ніж автор "Сватання майора".

«Приїзд станового на слідство»
1857
Полотно, олія 38 x 43
Державна Третьяковська галерея
Москва

«На могилі»

Перший чин. Син дяка, вироблений в колезькі реєстратори. 1860 Літографія.

«Проповідь в селі»
1861
Полотно, олія
Державна Третьяковська галерея
Москва

Сільський хресний хід на Великодня. 1861
Полотно, олія
Державна Третьяковська галерея
Москва

На початку 1860-х Перов створює серію картин антиклерикальної спрямованості. Головою стає тема священства, який забув свій обов'язок. Повз глядача понуро тягнеться п'яна процесія з іконами і корогвами. Селяни з напівзакритими очима бредуть до обриву, ніби сліпці. Хто кине їх поводир - очманілий від хмелю священик, роздаючи ногою пасхальне яйце. Поруч жінка з іконою, у якій втрачено лик. Віддалік - жебрак, що несе ікону догори ногами. Але Всевидяче око на хоругви - ніби попередження, що цим людям не уникнути Вищого Суду. Похмурий пейзаж, дисонуючі руху учасників процесії, тужливий світанок підкреслюють убогість всієї сцени. Картину видалили як "аморальне" твір з виставки Товариства заохочення художників в Санкт-Петербурзі, заборонили відтворювати у пресі, а П.М.Третьякову порекомендували не показувати відвідувачам.

«Чаювання в Митищах, поблизу Москви»
1862
Полотно, олія 43,5 x 47,3
Державна Третьяковська галерея
Москва
Звичайна на перший погляд сцена чаювання під покровом дерева перетворюється у Перова в викривальну гостросоціальну картину. Повернений кутом до глядача стіл на якому стоїть самоваром ділить навпіл невелике, за форматом близьке до квадрату полотно. Так само на дві частини розпадається і світ героїв картини: по одну сторону виявляється товстий ситий поп, по іншу - жебраки старий і хлопчик. Враження соціальної драми підсилює орден героя Кримської війни на грудях старого. Разом з тим втілення думки про необхідність відновити справедливість і повернути світу втрачену гармонію служать ідилічний пейзаж фону і колоподібний ритм композиції картини.

Отримавши разом з великою золотою медаллю право на поїздку за кордон, Перов відправився туди в 1862 році, відвідав головні художні центри Німеччини і провів близько півтора років в Парижі. Тут він робив етюди з натури і написав кілька картин, що зображують місцеві типи і сцени вуличного життя ( "Продавець статуеток", "Савояр", "Шарманщик", "Жебраки на бульварі", "Музиканти і роззяви", "ганчірників" та інші) , але незабаром переконався, що відтворення чужих звичаїв не дається йому так само успішно, як зображення рідної російської побуту, а тому з дозволу Академії в 1864 р повернувся в Росію до закінчення терміну.

Савояр. 1863-64
Полотно, олія

«Шарманщик»
1863р
Полотно, олія 30,5 x 25
Державна Третьяковська галерея
Москва

«Паризькі ганчірником»
1864г

«Паризька шарманщиця»
1864
Полотно, олія
Державна Третьяковська галерея

Дилетант. 1862
Полотно, олія
Державна Третьяковська галерея
Москва

Головною метою закордонної поїздки, за його власними словами, виявилося вдосконалення "технічного боку", так як, взявшись спочатку за різні сюжети, складні багатофігурні композиції, він відчув, що "незважаючи на всі його бажання" не може "виконати жодної картини, яка була б задовільна ". Це поїздка стала чудовою можливістю отримати нові враження і від зустрічі з майстрами, знайомими по Ермітажу, і від сучасних виставок, матеріал яких був не менш цікавим і повчальним, що дозволяв співвіднести власний рівень з "європейськи визнаним". Але його осягає повна невдача. Саме тут він залишається перш за все лише іноземцем, що фіксує "різноманітні сценки", різноманітний типаж чужої країни.

Поселившись знову в Москві, Перов взявся працювати в тому ж напрямку, яке вибрав на початку своєї творчої кар'єри, і в період з 1865 по 1871 роки створив ряд творів, які поставили його не тільки на чолі всіх російських жанристів, але і між першокласними художниками подібного роду в Європі.
Перша картина, створена ним відразу ж після повернення, - "Проводи небіжчика" - відразу ж визначила безперечну роль Перова як лідера нового руху, який формується ідейного реалізму. У цій картині закладаються основні принципи передвижничества, відкривається нове розуміння живопису, її соціальна спрямованість і призначення, ведуча прямо до народу. Поява цієї картини було підготовлено власним попереднім творчістю Перова і носівшіміся в повітрі художніми ідеями. Після цієї картини критика назвала Перова "батьком російського жанру".

«Проводи небіжчика»
1865
Полотно, олія 45,3 x 57
Державна Третьяковська галерея
Москва

«Трапеза»
1865-1876
Полотно, олія. 84 x 126 см

«« Трійка ». Учні-майстрові везуть воду »
1866р.
Полотно, олія 123,5 x 167,5
Державна Третьяковська галерея
Москва
У другій половині 1860-х Перов створює кращі жанрові твори, в яких все сильніше звучить критика соціального суспільства. У картині «Трійка» художник звертається до теми дитячої праці. Це найбільш велике за форматом жанрове полотно Перова і одночасно найбільш емоційний. Особи дітей звернені до глядача, в них поєдналися дитяче чарівність, лагідність і страждання. Похмуро нависають стіни монастиря створюють настрій безпросвітної нудьги. Назва картини змушує згадати Старозавітну Трійцю, виникає символічно узагальнений образ ненормального «вивихнутого» світу, який художник відкидає в усіх його проявах.

«Чистий понеділок»
1866
Державна Третьяковська галерея

«Приїзд гувернантки в купецький дім»
1865р.
Полотно, олія 44 x 53,5
Державна Третьяковська галерея
Москва
Цю картину Перова справедливо називають «Федотовських». Від П.А. Федотова йде яскрава типажного характеристика героїв, увага до інтер'єру, що «говорять» деталі, уточнюючі смисл. Однак вона не стає цитатою з минулого, і автор не втрачає своєї індивідуальності. Властива Федотовських картинам романтична гармонія поступається місцем втілення життєвого конфлікту. Дорогоцінний сяйво фарб змінює стримана кольорова гама, а діагональ килимової доріжки, по якій з похиленою головою йде назустріч купецького сімейства юна гувернантка, передбачає відкритий контакт з глядачем.

Вчитель малювання. 1867 Д., м

«Останній шинок у застави»
1868
Полотно, олія 51,1 х 65,8
Державна Третьяковська галерея
Москва

Кінець 1860-х років відзначений у творчості В.Г.Перова поруч стилістичних змін: художник в своїх роботах звільняється від великої кількості персонажів, різких викривальних характеристик і строкатості колориту. Мальовнича палітра майстра ускладнюється, а розкриття фабули розвивається по шляху більш широкого узагальнення і драматизму. У похмурому світлі холодного зимового вечора зловісним символом постали на тлі лимонно-жовтого західного неба царські орли застави. Тьмяно світяться вікна шинку, де селяни, що приїхали в місто, пропивають виручені за день гроші. Під різкими поривами вітру холодно зіщулилася в санях жалюгідна фігурка, закутана в хустку. Це селянка очікує загуляв годувальника. Простір картини відіграє активну трагічну роль, сумними акордами звучать темні сірі і коричневі тони, накладені експресивними мазками, посилюючи відчуття туги і безвиході. Немає ні найменшого просвіту, лише пробирає до кісток крижаний холод в цьому пустельному похмурому місці. У зрілій творчості художника Перова стає очевидним мотив глибокого співчуття людині як жертві жорстокої соціальної несправедливості

«Птицелов»
1870
Полотно, олія. 82.5 x 126 см
Державна Третьяковська галерея

«Мисливці на привалі»
1871р.
Полотно, олія 119 х 183
Державна Третьяковська галерея
Москва

Перов був пристрасним мисливцем. Але дана картина не стільки спогад про улюблене заняття, скільки цілком продумана творче завдання. У 1870 році за картину "Птицелов» (1870, ГТГ) художник отримав звання професора і місце викладача в Московському училищі живопису, скульптури та архітектури. Усвідомлюючи відповідальність подібної роботи, Перов вирішує написати картину, чиї художні дані доводили б його майстерність. До цього часу в своєму живописі він відійшов від драматичних тим народного життя, він не прагне "розкривати виразки суспільства", а вибирає сюжети про "малих" радощах "малих" людей. Фронтально розгорнута композиція являє три різні характери: досвідчений мисливець-брехун, легковірний новачок і має сумнів у правдивості розповіді. Персонажі дані на тлі нехитрого осіннього пейзажу, а передній план заповнений досить продуманим натюрмортом: підстрелена дичину і заєць, мисливську рушницю, ягдташ і ріг. Витримана в класичній коричневою гамі, картина співзвучна "Мисливським розповідями" И.С.Тургенева і демонструє новий етап у творчості Перова-жанриста.

"На залізній дорозі"
1868
Полотно, олія 52 x 66
Державна Третьяковська галерея
Москва

Рибалки. (Священик, диякон і семінарист).
1879
Полотно, олія 104х179
Нижній Новгород

Люди похилого віку - батьки на могилі сина.
1874
Полотно, олія, 42х37,5
Державна Третьяковська галерея
Москва

Напередодні дівич-вечора. Проводи нареченої з лазні. 1870
Полотно, олія 48х72,
Державний Російський музей
Санкт-Петербург

Двірник - самоучка. 1868
Полотно, олія
Державна Третьяковська галерея
Москва

У 1866 році Перов отримує ступінь академіка; а в 1870 році він стає професором. У 1871 - 1882 роках Перов викладав в Московському училищі живопису, скульптури та архітектури, де серед його учнів були Н. А. Касаткін, С. А. Коровін, М. В. Нестеров, А. П. Рябушкін. У той же час Перов примикає до Товариству пересувних художніх виставок. У перші пішли за тим роки продовжував писати портрети і жанрові картини в колишній манері виконання, які треба визнати багато в чому поступаються його попереднім роботам. У сімдесяті роки основні зусилля він спрямовує на історичну та міфологічну проблематику. Спроби ці не отримали високу оцінку в мистецьких колах. Лише М. Ге сказав про них добрі слова: "Починаючи з буденного жанру, його (Перова) талант розвивався, і він піднімався все вище і вище. Він перейшов в релігію, вона його в тій формі, в якій він шукав своїх ідеалів, не цілком задовольнила.

Микита Пустосвят. Суперечка про віру +1881
Полотно, олія.
В кінці творчого шляху Перов звертається до російської історії. Він вибирає тему релігійного розколу XVII століття, що виник в результаті церковних реформ патріарха Никона. Микита Пустосвят (справжнє ім'я - Добринін Микита Костянтинович; прізвисько "Пустосвят" було дано прихильниками офіційної церкви; рік народження невідомий - помер в 1682), суздальський священик, один з ідеологів розколу. Церковний собор 1666-1667 засудив його і позбавив сану. У 1682 розкольники скористалися повстанням стрільців в Москві і висунули вимогу, щоб церква повернулася до "старої віри". У Кремлі відбулися "дебати про віру", де Микита Пустосвят виступав головним оратором. У центрі - сам Микита, поруч з ним чернець Сергій з чолобитною, на підлозі - Афанасій, архієпископ Холмогорский, на щоці якого Микита "зняв хрест". В глибині - ватажок стрільців князь І.А.Хованскій. У гніві встала з трону царівна Софія, роздратована зухвалістю розкольників. На наступний день Микита і його прихильники були обезголовлені за звинуваченням в обуренні народу. Картину дуже високо цінував В.И.Суриков.

Він перейшов до історії і зробив тільки дві речі ( "Суд Пугачова", "Микита Пустосвят. Суперечка про віру"), які не скінчив, але які мали величезне значення ". Чи не переоцінюючи ці роботи, не слід обходити їх увагою.

Суд Пугачова. ЕСК. картини 1875 р

Суд Пугачова. 1 875
Полотно, олія 150х238

Москва

Суд Пугачова. 1979
Полотно, олія

Прийом мандрівника. 1874
Полотно, олія. 93x78

Мандрівниця в поле. +1879
Полотно, олія 63х94
Н. Новгород

Пропащий.
1873 Х., м. 87, 5х113
Державний історичний музей

Двірник, який чи квартиру пані.
1878 Ярославль

Голуб'ятник. 1874
Полотно, олія 107х80
Державна Третьяковська галерея
Москва

Вечір у Велику Суботу. 1 873 Б. на к., М. 20, 2х39, 1 ГТГ

Повернення селян з похорону зимою. Поч. 1880-х
К., м. 36х56, 7
Державна Третьяковська галерея
Москва

отанік. тисячу вісімсот сімдесят чотири
Полотно, олія 65. 5х79
Державна Третьяковська галерея
Москва

Блаженний. 1879
Полотно, олія 153х103
Державна Третьяковська галерея
Москва

І не тільки в історико-міфологічному напрямку у Перова зустрічалися невдачі. Як показала ювілейна виставка Перова в Державній Третьяковській галереї (1984), на якій його спадщина було представлено з майже вичерпною повнотою, Перовська непідкупна ліра викидала часом і "невірні звуки". І справа тут не в нестачі таланту, а в своєрідності ролі, призначеної йому в вітчизняного живопису. Перехід до реалізму в середині XIX століття був найрадикальнішим моментом в історії світового мистецтва. Всі попередні представляли собою перехід від одного канону до іншого, від одного стилю до іншого. Тепер же вперше виникає мистецтво по суті не канонічне. Звідси нерівність російського живопису, принципово відрізняє її від багатьох естетичних схем XX століття і у нас, і на заході. Російський реалізм - в головному своєму напрямку ніколи не опускався до "виробництва" добре зроблених полотен, які не одухотворених думкою про людину, болем за нього, боргом, совістю, гражданственностью, велич його домагань приводили його до незавершеності багатьох починань, зривів і падінь. Все це ми спостерігаємо в творчій спадщині Перова. Перов не тільки формував реалізм, але і сам, в свою чергу, піддавався його впливу, вбирав багато з досягнень сучасників, але силою свого таланту піднімав ці досягнення на набагато більш високий соціальний і естетичний рівень.

Крім того, в цей час його захоплює портретний живопис. Серед написаних ним портретів багато чудові щодо ліплення, експресивності, передачі індивідуальних рис в зображених осіб, кращі серед них - портрети А. Н. Островського, В. І. Даля, А. Н. Майкова, М. П. Погодіна, все портрети - 1872 роки, що досягають безпрецедентною для російського живопису духовної напруженості. Недарма портрет Ф. М. Достоєвського (1872) по праву вважається кращим в іконографії великого письменника.

«Портрет драматурга О. М. Островського»
1871
Полотно, олія 103,5 x 80,7
Державна Третьяковська галерея
Москва

Достоєвський Федір Михайлович (1821-1881), великий письменник, найбільш читаний російський автор за кордоном, творець романів «Злочин і кара» (1866), «Ідіот» (1868), «Біси» (1871-1872), «Підліток» ( 1875), «Брати Карамазови» (1879-1880). У 1873-1881 видавав «Щоденник письменника». Портрет створювався під час роботи Достоєвського над романом «Біси» .Псіхологіческая драматургія твору - контраст між зосередженим, застиглим обличчям ( «голови з її крижаним стражданням» - слова І. М. Крамського) і міцно сплетених рук, ніби ще пам'ятають кайдани. За участь у революційному гуртку М.В.Буташевіча-Петрашевського Достоєвський був засуджений до смертної кари, заміненої в останню мить каторжними роботами. Дружина письменника А. Г. Достоєвський говорила, що «Перов вловив ...« хвилину творчості »Достоєвського ... він як би« в себе дивиться ». Достоєвський зображений в позі, подібна до позою Христа на картині Крамського «Христос у пустелі», це подібність для сучасників письменника не було випадковим. На думку Крамського, «... головною перевагою [портрета] залишається, зрозуміло, вираз характеру знаменитого письменника і людини».

«Портрет письменника Ф. М. Достоєвського»
1872р.
Полотно, олія 94 x 80,5
Державна Третьяковська галерея
Москва

«Портрет письменника Володимира Івановича Даля»
1872
Полотно, олія 94 x 80,5
Державна Третьяковська галерея
Москва

«Портрет історика Михайла Петровича Погодіна»
1872
Полотно, олія 115 x 88,8
Державна Третьяковська галерея
Москва

Під кінець свого життя Перов зайнявся літературною творчістю і надрукував в газеті "Бджола" за 1875 рік і в "Мистецькому журналі" Н. Александрова за 1 881 - 1882 рр. дещо не позбавлених цікавості оповідань з побуту художників і свої спогади. Помер Перов в селі Кузьминки (в ті роки - під Москвою) 29 травня 1882.

Перов Василь Григорович (Perov Vasily) (1833-1882), російський живописець, один з організаторів товариства «Товариство передвижників».

Автор жанрових картин ( «Сільський хресний хід на Великодня», 1861), пройнятих співчуттям до народу ( «Проводи небіжчика», 1865, «Трійка», 1866), психологічних портретів ( «А. Н. Островський», 1871; «Ф. М. Достоєвський », 1872).

Народився 21 грудня 1833 в Тобольську. Незаконний син барона Г. К. Криденера. Прізвище «Перов» виникла як прізвисько, яке дав майбутньому художникові його вчитель грамоти, заштатне дяк.

Навчався Василь Перов в Арзамаської школі живопису (1846-1849) і в Московському училищі живопису, скульптури та архітектури (1853-1861).

Жив і працював в Москві, а в 1862-1864 в Парижі (пенсіонер Академії мистецтв). Василь Перов зазнав особливий вплив творчості П. А. Федотова, а також французької журнальної сатиричної графіки та німецького побутового жанру школи Дюсельдорфа.

Перов був одним з членів-засновників Товариства пересувних художніх виставок. Ранні картини живописця Перова Василя Григоровича пройняті анекдотичний «викривальних» настроєм, являючи собою мальовничі карикатури, в тому числі на духовенство ( «Проповідь в селі», 1861; «Чаювання в Митищах», 1862); художник Перов ретельно виписував характери персонажів своїх картин і обстановку, прагнучи до повчальними ефекту.

Любов до анекдоту зберігається у Перова і пізніше (картина «Приїзд гувернантки в купецький дім», 1866, Третьяковська галерея, Москва). Сатиричне настрій, проте ж, з роками слабшає, змінюючись драматичною експресією або добродушним гумором. Колорит Перова отримав нове, більш гостру, тональну виразність в таких картинах, як «Проводи небіжчика» (1865) і «Трійка. Учні майстрові везуть воду »(1866; обидві - там же).

Перов зробив також великий внесок у мистецтво портрета. Живописець створив образи ряду відомих діячів російської культури - «А. Н. Островський », 1871; «В. І. Даль »,« М. П. Погодін »).

Портрет Ф. М. Достоєвського кисті Перова (1872) вважається кращим мальовничим зображенням письменника.

Персонажі Перова, - в тому числі селянин «Фомушка-сич» (1868) або купець І. С. Каминін (1872), сповнені особливої ​​внутрішньої значущості незалежно від свого соціального і культурного статусу; яскрава індивідуальність часом поєднується в них з безпрецедентною напруженістю духовного життя, іноді на межі болісного трагізму.

М'якої гумористичної розрядкою на цьому тлі здаються жанрові композиції 1870-х років ( «Птицелов», 1870; «Мисливці на привалі», 1871; «Рибалка», 1871; все - Третьяковська галерея). Споглядаючи простих обивателів з їх аж ніяк не героїчної, але все ж «Человечкин» душею, Перов тут-якщо говорити про літературні паралелі - наближається до М. С. Лєскова.

Прямо його літературні симпатії позначаються в картині «Старики-батьки на могилі сина» (1874), написаної як ілюстрація до фіналу тургенєвських «Батьків і дітей».

Сам художник виявляє і письменницький талант (розповіді з народного життя «Тітонька Марія», 1875; «Під хрестом», 1881).

У пізній період своєї творчості Перов прагне до створення грандіозних, узагальнюючих образів національної історії. Однак закінчені історичні картини Перова ( «Суд Пугачова», 1875, Історичний музей, Москва, варіант - 1879, Російський музей; «Микита Пустосвят. Суперечка про віру», 1880-1881, Третьяковська галерея) не належать до числа його шедеврів, оскільки як раз належною мірою монументального узагальнення в них і не вдається досягти.

Помер Василь Григорович Перов 29 травня (10 червня) 1882 року в селі Кузьминки (нині Москва).

Мандрівник. тисяча вісімсот п'ятьдесят дев'ять

Проповідь в селі. 1861

Отримав велику золоту медаль за картину «Проповідь в селі» і отримав право поїздки в якості пенсіонера за кордон.

Хресний хід. 1861

Дилетант. 1862

Сватання. 1862

Шарманщик. 1 863

Савояр. 1864

Перов Продавець піснярів. +1864

Паризька шарманщиця. +1864

Паризькі ганчірником. 1 864

Проводи небіжчика. 1865

Чергова біля басейну. 1865

Гітарист-бурлака. тисячу вісімсот шістьдесят п'ять

Хлопчик-майстровий. 1865

Приїзд гувернантки. 1866

Трійка. 1866

За картини «Тройка» і «Приїзд гувернантки в купецький дім» В. Г. Перова було присуджено звання академіка. Картину «Трійка» придбав П. М. Третьяков.

Розмова за круглим столом. 1 866

Чистий понеділок. 1866

Утоплена. +1867

Вчитель малювання. 1867

Сцена у залізниці. 1868

Отримав першу премію на конкурсі Молхо за картину «Сцена біля залізної дороги».

Останній шинок у застави. 1868

Фомушка-сич. 1868

Ф. Ф. Рєзанов. 1868

Е. Е. Перова. 1868

В. В. Безсонов. 1869

Був нагороджений першою премією Молхо за «Портрет В. В. Безсонова»

Дівчинка з глечиком. тисяча вісімсот шістьдесят-дев'ять

А. Ф. Писемський. 1869

На замовлення П. М. Третьякова написав «Портрет письменника А. Ф. Писемського».

Птицелов. 1870

Отримав першу премію ОПХ за картину «Птицелов»

Мандрівник. 1870

За картини «Мандрівник» і «Птицелов» удостоєний Академією мистецтв звання професор.

Напередодні дівич-вечора. 1870

Приїзд інститутки ... 1 870

Автопортрет. 1870

Ф. М. Достоєвський. тисяча вісімсот сімдесят два

В. І. Даль. 1872

І. С. Тургенєв. тисячі вісімсот сімдесят дві

Старики-батьки. тисячу вісімсот сімдесят чотири

На сюжет роману І. С. Тургенєва «Батьки і діти» написав картину «Старики-батьки на могилі сина».

Ботанік. тисячу вісімсот сімдесят чотири

Монастирська трапеза. 1865-1876

Христос в Гефсиманському саду. +1878

Повернення селян ... 1880

Плач Ярославни. тисячі вісімсот вісімдесят один

Старий на лавці. тисячу вісімсот вісімдесят один

Вам також буде цікаво:

Реріх Микола Костянтинович - російський живописець

Дієго Веласкес - найбільший представник золотого століття іспанського живопису

Пейзажі російської зими

Серед видатних російських художників-реалістів другої половини 19 століття, які отримали всенародну вдячність, почесне місце займає ім'я Василя Григоровича Перова, Названого «справжнім співцем скорботи». При тому небезпідставно: героями його жанрових полотен були в більшості своїй прості люди, принижені й ображені, вічно голодні і оплакивающие своїх померлих родичів. До того ж і особиста драма дитинства і юності художника наклала свій глибокий відбиток на весь його творчий шлях.

Як незаконнонароджений хлопчик, який носив чуже прізвище, став Пєровим

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Perov-0012.jpg "alt =" (! LANG: Христос і Богоматір у житейського моря. (1867). Автор: В.Перов." title="Христос і Богоматір у житейського моря. (1867).

Тому офіційно «народженому в гріху» дитині спочатку дали прізвище шинкаря, який погодився стати його хрещеним батьком. Нарекли малюка Василем Григоровичем Васильєвим. А псевдонім"Перов" возникнет немногим позже, а именно, с легкой руки местного дьячка, учившего мальчика грамоте.!}

Інтерес до живопису і краснопису виник у Васі, коли він спостерігав за роботою запрошеного в їх будинок художника, реставрують портрет. Хлопчисько, "зачарований чарами живопису", почне також малювати. І перше, що зобразить майбутній художник, будуть букви, які він не напише, а саме, намалює. За красу письма і віртуозне володіння пером дьячок- учитель і прозвав Васю - "Пєровим". Під цим прізвиськом і прославився художник багато років по тому. А ще Василю в дитинстві довелося перехворіти віспою, внаслідок чого слабкий зір залишиться у нього на все життя, що, втім, не завадить стати йому знаменитим живописцем.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00perov-0008.jpg "alt =" (! LANG: Портрет А. І. Кріденер, матері художника (1876). Автор: В.Перов." title="Портрет А. І. Кріденер, матері художника (1876).

У 18-річному віці мати привезла Василя Перова в Москву, а через рік він вступив до Московського училища живопису, скульптури та архітектури. Юнакові через бідність своєї доводилося жити «з милості і на хлібах» у господині притулку, куди прилаштувала його Килина Іванівна по знайомству. Зате в училище Василю довелося обертатися в цікавій творчому середовищі: його товаришами були початківці художники зі всієї Росії. А найближчим другом став молодий пейзажист Іван Шишкін.

Одного разу Перов, залишившись без даху над головою і засобів до існування, в розпачі він мало не залишив училище. Однак в скрутному становищі йому допоміг його вчитель, оселився Василя у себе і по-батьківськи піклується про нього.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Perov-0010.jpg" alt="Сцена на могилі. 1859. Третьяковська галерея. Автор: В.Перов." title="Сцена на могилі. 1859. Третьяковська галерея.

Сюжет цього полотна визначили слова народної пісні: «Мати плаче, як річка ллється; сестра плаче, як струмок тече; дружина плаче, як роса впаде - зійде сонечко, росу висушить ».

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Perov-0026.jpg" alt="Сільський хресний хід на Великодня. (1861).

А ось друге потрапило в опалу і підняло бурю протесту. Пішли чутки, що "Перову вместо Италии как бы не попасть в Соловки" !}. Ця робота викликала гарячі суперечки: В. Стасов хвалив її за правду і щирість; в той же час інші впливові критики стверджували, що "подібний напрямок вбиває справжнє високе мистецтво, принижує його, показуючи тільки непривабливу сторону життя".

Далеко від Батьківщини

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Perov-0004.jpg "alt =" (! LANG: Паризькі ганчірником. (1864).

В історії навчального закладу такий випадок стався вперше, так як пенсіонери Академії усіма засобами намагалися продовжити термін перебування за кордоном. Але Василь Перов, сумуючи за батьківщиною, всім серцем прагнув до Росії, і йому дозволили достроково повернутися додому.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00perov-0021.jpg" alt="Портрет Олени Едмундовни Шейнс - дружини художника. (1868). Автор: В.Перов." title="Портрет Олени Едмундовни Шейнс - дружини художника. (1868).

Була в житті художника і любов з присмаком гіркоти втрат. Перед самою поїздкою в Париж, в 1862 році, Василь Перов одружився з Оленою Шейнс, племінниці професора Рязанова. Однак сімейне щастя молодої пари тривало недовго. Через п'ять років живописця спіткала велика біда - спочатку померла кохана дружина, а слідом за нею двоє старших дітей, в живих залишився тільки молодший син Володимир, який став згодом також художником.

Вдруге Перов одружився через п'ять років після трагедії. Але серце, розбите горем, так і не зажило. Майстер цілком віддався живопису. Працював багато, писав"громко", в бесхитростных, берущих за душу работах, искренне отражал жизнь «могучей и обильной, великой и бессильной матушки Руси».!}

Велика спадщина геніального художника

З сарказмом та іронією живописець викриває аморальність духівництва і можновладців, довели простий народ до жалюгідного існування. Внутрішній протест проти пригнобленої життя визначав задум практично всіх полотен майстра.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219417024.jpg "alt =" (! LANG: Трійка.

За твори «Трійка» і «Приїзд гувернантки в купецький дім» В. Г. Перова отримав звання академіка.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Perov-0003.jpg" alt="Гітарист-бурлака. (1865).

У 1869 році Перов спільно з Мясоєдовим, якому належала ідея створення Товариства пересувних художніх виставок, організували групу передвижників в Москві. Сім років Василь Григорович був членом її правління.