Роль ліричних відступів у поемі мертві душі. Роль ліричних відступів у поемі Н. В. Гоголя "Мертві душі" (3)

Існує дві точки зору, висловлених сучасниками письменника, на роль і місце ліричних відступів в поемі «Мертві душі».
Незабаром після смерті Гоголя Н.А.Некрасов писав в одному зі своїх критичних оглядів (в «Нотатках про журналах за жовтень 1855 року»): «Все чарівне вплив його творінь полягає в ліризмі ... Що без цього були б його книги! Вони були б тільки книгами. Гоголь незаперечно представляє щось абсолютно нове серед особистостей, які мали силою творчості ». В.Г.Белинский: «Важливі ж недоліки роману« Мертві душі »знаходимо майже всюди, де з поета, з художника силкується автор стати якимось пророком і впадає в кілька надутий і пихатий ліризм ... На щастя, число таких ліричних місць незначно до обсягу всього роману, і їх можна пропускати при читанні, нічого не втрачаючи від насолоди, що доставляється самим романом ».
Спробую навести аргументи про важливість ліричних відступів.
По-перше, їх вимагає жанрова природа «Мертвих душ». Не будемо забувати, що поема - один із жанрів поетичних творів, в ній поєднуються сюжетність, наповненості ( «пригоди Чичикова») і відкрите вираження автором або ліричним героєм своїх почуттів. Своєрідність поеми як жанру багато в чому грунтується на поєднанні оповідної характеристики дійових осіб, З одного боку, і розкритті їх характерів через сприйняття і оцінку ліричного героя, що грає в поемі активну роль, - з іншого.
По-друге, співвідношення ліричного і епічного почав в поемі виступає як засіб вираження авторської позиції.
Ліричні відступи, розкриваючи авторське ставлення до персонажів, безпосередньо співвідносяться із сюжетною лінією. Наприклад, відступу першої та десятої глав, які своєрідно обрамляють зображення чиновництва, відступи другої і середини шостого розділу, що обрамляють галерею поміщиків, і два відступу про негіднику одинадцятого голови, що обрамляють експозицію Чичикова.
Ліричні відступи, що розкривають образ автора, ми знаходимо на початку шостого і середині одинадцятої глав. А на початку сьомої і наприкінці одинадцятої глав ліричні відступи розкривають творчі завдання автора, його долю як письменника. Вони пов'язані з відступами, що містять характеристику персонажів, наприклад, фінал відступу «Щасливий подорожній ...» на початку сьомого розділу.
Одним з найважливіших є ліричний відступ про Росію, поміщене в середині одинадцятого голови. Ліричні відступи, що розкривають образ Росії, ми також зустрічаємо в кінці п'ятої та фіналі одинадцятої глав).
Кульмінаційним стає відступ середини десятого розділу про шляхи людства. За місцем розташування воно відповідає кульмінаційного «піку» сюжетного плану - смерті прокурора.
Крім того, за допомогою ліричних відступів Гоголь не тільки створює широку панораму життя Росії ( «Вся Русь з'явиться в ньому!»), А й композиційно пов'язує перший том з подальшими.

Чи не життєпис одного або навіть декількох героїв, а широка панорама життя Росії того часу. Тут не є головними пригоди, його успіхи і поразки. Сам Гоголь писав В. А. Жуковському про сюжет поеми: «Який величезний, який оригінальний сюжет! Яка різноманітна купа! Вся Русь з'явиться в ньому! » Зображуючи «всю Русь» в своєму творі, Гоголь ясно дає читачеві відчути в ньому голос автора.

Саме постійна присутність автора дає можливість вважати поему поетичним твором. Значне місце в структурі твору займають ліричні відступи, що характерно для поеми як літературного жанру. Ліричні відступи в « мертвих душах »носять різноманітний характер: іноді це коментар якогось вчинку героя, іноді - дрібне зауваження автора з якого-небудь приводу, іноді - самостійне міркування. Схвильовані монологи автора присвячені характеру російської людини, образам кріпаків.

Якщо поміщики або чиновники в поемі, та й сам Чичиков - герої, мертві духовно, то образи людей з народу, селян, несуть в собі живий початок. В цьому і полягає парадокс художника: про куплених героєм мертвих душах говорить як про живих. Внутрішній монолог Чичикова, роздумуючи над списками померлих, переходить в ліричний міркування автора про народній душі. Богатир-тесля Степан Пробка, що виходив все губернії в пошуках гарного заробітку, п'є швець Максим Телятников, який обвинувачує німців в тому, що «немає життя російській людині», ямщик Григорій доїжджають-ні-доїдеш - всі ці образи, про які розмірковує автор, втілюють в собі істинно живу душу російського народу.

А побіжний дворовий Попов, мандрівний по тюрмах через брак паспорта! А гуляють бурлаки, які тягнуть лямку «під одну, нескінченну, як Русь, пісню»! Так виражається у Гоголя протистояння живих і мертвих душ: фізично живі герої мертві духовно, а куплені Чичикова мертві душі - морально живе втілення народної душі. За страшним світом поміщиків і чиновників Гоголь бачить трудову, народну Росію. Ліричний пафос досягає найвищого підйому, коли мова йде про долю батьківщини і мистецтва.

На початку сьомої глави автор малює нам два типи письменників. Один - щасливець, який свідчить про піднесених предметах, що показав людям «прекрасної людини», таким чином їм «чудно лестить». Він знаходиться на вершині слави, його називають «великим всесвітнім поетом».

Як не згадати присвячене Гоголю Н. А. Некрасова «Блаженний незлобливу ...»: І сучасники йому За життя готують. Чи не така доля іншого письменника, «наважився викликати назовні ...

всю страшну, приголомшливу твань дрібниць, які обплутали наше », виставити на загальний огляд гірку і нудну правду життя. Суворо терені цього письменника, «і гірко відчує він свою самотність». Звичайно, Гоголь має на увазі свою власну письменницьку долю і ті звинувачення у відсутності патріотизму і очорненні дійсності, які багаторазово чув на свою адресу. Проблема істинного і помилкового патріотизму викликала палкі суперечки: складно було погодитися критикам, що любов до батьківщини полягає не в прикрашанні життя, а в прагненні змінити її на краще. Безумовно, присвячуючи Гоголю свій вірш, Н. А. Некрасов мав на увазі, що автор «Мертвих душ» вибрав тернистий шлях письменника-сатирика, нещадного викривача і відсталості.

І для Гоголя є незаперечним як право на зображення пороків суспільства, так і вибір грізного зброї - сміху. Гоголь - справжній патріот. У ліричних відступах він захоплюється безкрайніми степами і полями, селами і селами. У поемі дуже важливий мотив дороги: весь сюжет являє собою поневіряння по просторах батьківщини.

Дороги ці то рівні, то вибоїсті, то бруд непролазна, а то вони «йшли супроти на всі боки, як спіймані раки». Символічне значення отримує цей мотив в останньому розділі поеми, коли дорога з бричкою Чичикова перетворюється в шлях, по якому мчить птиця-трійка. Тут і стала крилатою фраза: «І який же росіянин не любить швидкої їзди?». Тут і міркування про властивості національного російського характеру і про подальшу долю Росії. Як і «жвава необгонімая трійка», мчить Русь, і, «скоса поглядаючи, постораниваются і дають їй дорогу інші народи і держави».

«Русь, куди ж несешся ти? дай Алл С про ч. Р У відповідь. Не дає відповіді ». Невідомі подальші шляхи птиці-трійки, як невідомі шляхи Росії, невідома її доля. Але одне точно: доля такої країни, як Росія, буде незвичайна. Найголовніше, про що говорить схвильований голос автора в рядках ліричних відступів - любов до своєї великої і багатостраждальної Батьківщини.

Потрібна шпаргалка? Тогда сохрани - »Роль ліричних відступів у поемі Н. В. Гоголя« Мертві душі ». Літературні твори!

Н. В. Гоголь належить до числа найбільших діячів російської літератури. Вершиною його творчості є поема "Мертві душі". У ній знайшли своє відображення всі основні особливості таланту автора.
Найважливішу роль в композиційній структурі "Мертвих душ" грають ліричні відступи і вставні епізоди, характерні для поеми як літературного жанру. У них Гоголь стосується найгостріших російських громадських питань. Думки автора про високе призначення людини, про долю Батьківщини і народу тут протиставлені похмурим картинам

Російського життя.
На початку поеми ліричні відступи носять характер висловлювань автора про його героїв, але в міру розгортання дії їх внутрішня тема стає все більш широкою і багатогранною.
Розповівши про Манілова і коробочці, автор перериває розповідь, для того щоб читачеві стала ясніше намальована картина життя. Авторський відступ, яким переривається розповідь про коробочці, містить в собі порівняння з її "сестрою" з аристократичного суспільства, яка, незважаючи на інший зовнішній вигляд, нічим не відрізняється від помісної господині.
Після відвідин Ноздрьова Чичиков в дорозі зустрічається з прекрасною блондинкою. Опис цієї зустрічі завершується чудовим авторським відступом: "Скрізь, де б не було в житті, Господь серед черствих, шорстко-бідних і неохайно-плеснеющіх низинних рядів її, або серед одноманітно-хладних і нудно-охайних станів вищих, скрізь хоч раз зустрінеться на шляху людині явище, не схоже на все те, що траплялося йому бачити доти, яке хоч раз збудить в ньому почуття, не схоже на ті, які судилося йому відчувати все життя. " Але те, що властиво багатьом людям, що з'являється "впоперек" яким би то не було сумам, - все це абсолютно чуже Чичикову, холодна обачність якого зіставляється тут з безпосереднім проявом почуттів.
Зовсім інший характер носить ліричний відступ в кінці п'ятого розділу. Тут автор говорить вже не про героя, не про ставлення до нього, а про могутній російській людині, про талановитості російського народу. Зовні це ліричний відступ начебто мало пов'язано з усім попереднім розвитком дії, але воно дуже важливо для розкриття основної ідеї поеми: справжня Росія - це не Собакевич, Ноздревой і коробочки, а народ, народна стихія.
У тісному контакті з ліричними висловлюваннями про російською слові і народний характер знаходиться і то авторське відступ, яке відкриває шосту главу.
Оповідання про Плюшкіна переривається гнівними словами автора, мають глибокий узагальнюючий сенс: "І до такої нікчемності, дріб'язковості, гидоти міг зійти людина!"
Чимале значення мають ліричні висловлювання про творчої і життєвої долі письменника в сучасному Гоголю суспільстві, про двох різних долях, які очікують письменника, що створює "звеличений образи", і письменника-реаліста, сатирика. У цьому ліричному відступі, повному глибоких думок і яскравих узагальнень, відбилися не тільки погляди письменника на мистецтво, але і його ставлення до панівних верхів суспільства, до народу. Воно визначає і ідейний шлях письменника і оцінку їм основних суспільних сил.
У розділах, присвячених зображенню міста, ми зустрічаємо авторські висловлювання про крайню роздратованості чинів і станів - "тепер у нас все чини і стани так роздратовані, що все, що тільки є в друкованій книзі, вже здається їм особистістю: така вже, видно, розташовані в повітрі." Опис загальної сум'яття Гоголь закінчує роздумами про людські омани, про помилкові шляхах, якими нерідко йшло людство у своїй історії, - "але сміється поточне покоління і самовпевнено, гордо починає ряд нових помилок, над якими також потім посміються нащадки."
Особливою сили цивільний пафос письменника досягає в ліричному відступі - "Русь, Русь! бачу тебе з мого дивного, прекрасного далека. " Як і ліричний монолог початку сьомої глави, це ліричний відступ становить виразну грань між двома великими ланками оповідання - міськими сценами і розповіддю про походження Чичикова. Тут вже в широкому плані постає тема Росії, в якій було "бідно, розкидано і незатишно", але де не можуть не народитися богатирі. Ліричні висловлювання автора як би перериваються вторгненням грубої життєвої прози. "І грізно обіймає мене могутній простір, страшною силою відбилися у глибині моєї; неприродною владою освітилися мої очі: у! яка виблискує, дивовижна, незнайома землі далечінь! Русь!
- Тримай, тримай, дурень! - кричав Чичиков Селіфанові.
- Ось я тебе палашом! - кричав що скакав назустріч фельд'єгер з вусами в аршін.- Чи не бачиш, дідько твоїй матері твою душу: казенний екіпаж! - І, як привид, зникла з громом і пилом трійка. "
Вульгарність, порожнеча, ницість життя ще чіткіше вимальовуються на тлі піднесених ліричних рядків. Цей прийом контрасту застосований Гоголем з великою майстерністю. завдяки такому різкого протиставлення ми краще усвідомлює мерзенні риси героїв "Мертвих душ".
Безпосередньо слідом за цим автор ділиться з читачем думками, які викликають в ньому мчащаяся трійка, далека дорога. "Яке дивне, і вабить, і несе, і чудесне в слові дорога! і як чудна вона сама, ця дорога. " Одну за одною Гоголь накидає тут картини російської природи, що виникають перед поглядом мандрівника, що мчить на швидких конях по осінньої дорозі. І в загальній налаштованості авторського монологу, і в швидко змінюваних картинах ясно відчувається натяк на образ птаха-трійки, від якого це ліричний відступ відокремлено великий главою, присвяченій пригодам Чичикова.
Розповідь про головного героя поеми завершують авторські висловлювання, що представляють різкі заперечення тим, кого може шокувати як головний герой, Так і поема в цілому, що зображає "погане", "ганебне".
Високим почуттям патріотизму овіяний образ Росії, завершальний перший том поеми, образ, що втілив в собі той ідеал, який висвітлював художнику шлях при зображенні дрібної, вульгарного життя.
Така роль ліричних відступів у композиції поеми. Але найголовніше те, що в них виражаються багато поглядів автора на мистецтво, відносини між людьми. На сторінках поеми Гоголь хотів не тільки викривати, а й утверджувати свій моральний ідеал, І висловив його в своїх чудових ліричних відступах, де відбилися всі його думки і почуття, і перш за все величезне почуття любові до свого народу і батьківщини, віра в те, що батьківщина вирветься з влади "болотних вогнів" і повернеться на істинний шлях: шлях живої душі.

Ві зараз чітаєте: Роль ліричних відступів у поемі Н. В. Гоголя "Мертві душі" (1)

«Мертві душі» - твір загадкове і дивовижне. Вперше, мабуть, усвідомлюєш це, коли береш в руки солідне прозовий твір видання 1842 року, а на обкладинці читаєш: «Пригоди Чичикова. Мертві душі. Поема Н.В. Гоголя ». Та й сам Гоголь сприймав «Мертві душі» «довжелезним романом», проте ж він позначив жанр свого твору саме так. І це, звичайно, не випадково. Поема за часів Гоголя була своєрідним знаком якості. До творів подібного роду пред'являлися певні вимоги: повинні були бути присутніми піднесені мотиви. У поемах повинен був звучати авторський голос, мала бути чітко визначена авторська позиція. У Гоголя вся проза пофарбована ліризмом, адже письменник вважав більш дієвим для себе безпосереднє звернення зі словом істини і любові. У «Мертвих душах» його голос прозвучав ясно і пронизливо, в них сповідальні мотиви набули особливого значення. Тому в поемі одні з кращих сторінок - це сторінки ліричних відступів. Причому вони розрізняються по емоційному забарвленню, за своєю тематикою, допомагаючи читачеві глибше зрозуміти зміст твору, докладніше вивчити обстановку подій.
Одне з найбільш значних ліричних відступів - роздуми Гоголя про долі письменників, які виводять в своїх творах позитивного або ж негативного героя. Автор «Мертвих душ» з гіркотою говорить про те, що сучасна публіка залишається байдужою до сліз «крізь ... сміх». Гоголь захищає літературу критичного реалізму, тобто ту літературу, яка не боїться показати суспільству всі погані сторони його життя. Він захищає і сатиру, так як вважає, що вона грунтується на гуманістичних принципах, що в основі сатиричного зображення лежить любов до людей, бажання виправити їх душу. Як би продовжуючи розпочату тему, Гоголь розповідає історію КІФи Мокиевиче і Мокія Кифовича і стосується питання про дійсне і хибному патріотизм. На думку письменника, істинні патріоти не ті, хто думає не про те, «щоб не робити поганого, а про те, щоб тільки не говорили, що вони роблять погане», а ті, хто говорить «святу правду» і не боїться спрямувати на що-небудь глибокий погляд.
Але якщо роздуми Гоголя про долі письменників або про патріотизм виконані і жалю, і гіркоти, то в міркуваннях про чиновників в повній мірі проявляється його сатиричний талант. Уїдлива критика чиновників і поміщиків міститься в знаменитому оповіданні про товстих і тонких. «На жаль! - зауважує Гоголь, - товсті вміють краще на цьому світі обробляти справи свої, ніж тоненькі ». Блискучі характеристики чиновників дані письменником при описі поведінки поміщиків в розмові з Чичикова. Манілов, почувши пропозицію Чичикова про продаж мертвих душ, нічого не зрозумів, але зробив розумне обличчя. У ліричних відступах-мініатюрах Гоголь порівнює своїх героїв з петербурзькими сановниками. Так, наприклад, Гоголь говорить про виразі обличчя Манілова, яке можна побачити «тільки у якогось занадто розумного міністра, та й то в хвилину самого запаморочливого справи». Такі відступу допомагаю! уявити читачеві найбільш повні портрети героїв твору.
Є в «Мертвих душах» і відступу морального характеру. Так, в оповіданні про зустріч Чичикова і Плюшкина є звернення Гоголя до юнацтва. Письменник закликає молодих людей зберегти «все людські руху», які дозволяють людині і зберегти себе і уникнути деградації, які не дадуть можливості перетворитися в Плюшкіна і йому подібних.
Але самі проникливі відступу «Мертвих душ» присвятив Гоголь російського народу. Безмежна любов письменника до російського людині проявляється, наприклад, в характеристиках кріпаків умільців (Міхєєва, Телятникова). Але Гоголь розуміє, що назріває конфлікт двох світів: світу кріпаків і світу поміщиків, і про майбутній зіткненні він попереджає протягом всієї книги. І автор «Мертвих душ» сподівається, що у російського народу попереду розквіт культури, основою якої повинен стати мова. Гоголь говорить про це, розмірковуючи про влучності російського слова. Автор вважає, що немає слова, яке було б «так замашісто, жваво, так виривалося б з-під самого серця, так би кипіло й животрепетало, як влучно сказане російське слово».
Завершується ж поема ліричними роздумами про долю Росії. Образ Русі-трійки утверджує думку про неостановимом русі Батьківщини, висловлює мрію про її майбутнє і надію на появу справжніх «доброчесних людей», здатних врятувати країну: «Ех, коні, коні, що за коні! .. Зачули з височини знайому пісню, дружно і разом напружували мідні груди і, майже не чіпаючи копитами землі, перетворилися в одні витягнуті лінії, які летять по повітрю; і мчить вся натхненна Богом! .. »Великий емоційною силою пройнята авторська віра в майбутнє країни.
У «Мертвих душах», особливо в ліричних відступах, відбилася вся страждає душа великого російського письменника, всі його думки і почуття. Сьогодні варто частіше звертатися до цього твору, частіше прислухатися до голосу Н.В. Гоголя. В.Г. Бєлінський зауважив: «Як будь-яке глибоке створення,« Мертві душі »не розкриваються цілком з першого читання навіть для людей мислячих: читаючи їх вдруге, точно читаєш нове, ніколи не бачене твір. «Мертві душі» вимагають вивчення ».

Роль і місце ліричних відступів у поемі Н. В. Гоголя «Мертві душі». Н. В. Гоголь - великий російський письменник - володів унікальним даром. Він полягав в органічному поєднанні непоєднуваних речей: гострої, глибокої сатири і дивовижною поетичності. У цьому - геній самого Гоголя і безсмертя першого тому «Мертвих душ», «великої і сумної книги».

Мені здається, автор точно вгадав душу самої Росії: смішне і велике, низьке і поетичне живе в ній в нерозривній єдності. Цей характер «шостої частини землі з назвою коротким Русь» точно відображають відступу від основної канви твору. У поемі Гоголя «Мертві душі» зустрічаються два типи відступів - епічні, які служать для розкриття характерів і образів персонажів, і ліричні, що відображають роздуми і переживання автора про долю Росії і її народу.

І ті, і інші сприяють розкриттю основної ідеї твору. Проте, ліричні відступи, незважаючи на відносно малу їх кількість в поемі, є більш важливими. Вони пояснюють як суть задуму автора, так і визначають жанр і характер розповіді. «Ліричний відозву до Росії» і її народу - так сам Гоголь характеризував ліричні відступи в «Мертвих душах». Письменник назвав свій твір поемою, поетичним створенням особливого роду, яка займає середнє місце між романом і епопеєю. Ліричний монолог про Росію та російською народі органічно поєднується в ньому з критикою існуючого світопорядку.

Особливо яскраві і глибокі враження залишають ліричні відступи, що зв'язують воєдино теми країни і дороги. Образ дороги актуальний і значущий для Росії з часів давньоруської літератури. Це пояснюється багато в чому великими просторами Русі, доленосними для всіх її мешканців. В дорозі герої проводять більшу частину свого життя, вибір шляхів-доріг завжди було актуальним, починаючи з сюжетів народних російських казок. Дорога - це і є життя.

У «Мертвих душах» дорога - образ, що пронизує весь сюжет: Чичиков знаходить своє «підприємство» в дорозі, та й сам Гоголь в ліричних роздумах постійно вдається до цього образу, прагнучи «об'їздити разом з героєм всю Русь». Він то сам представляє себе в дорозі, то вся Русь представляється в проекції дороги. «Перш, давно, у дні моєї юності ... мені було весело під'їжджати в перший раз до незнайомого місця ... Тепер байдуже під'їжджаю до всякої незнайомій селі і байдуже дивлюся на її вульгарну зовнішність; моєму охолодженому погляду незатишно; мені не смішно ... і байдуже мовчання зберігає мої непорушний уста. Про моя юність! Про моя совість! » Ліричні відступи відтіняють ті негативні сторони життя, які висміює автор. У них проявляється жива душа країни, ті здорові сили, здатні вивести її на правильний шлях, вибрати правильну дорогу.

Бездушному, черствому світу відмерлих персонажів протиставлений ліричний образ Росії, про яку Гоголь завжди писав з любов'ю і захопленням. Ми бачимо, як змінюється тон розповіді, коли автор звертається до образів і тем народного життя, до мрії про майбутнє Росії. У ній з'являються і сумні роздуми, і м'яка жарт, і, нарешті, непідробне ліричний переживання.

Особливим почуттям пройняті ліричні рядки, що описують міць, силу, сміливість, спритність, талант, мудрість російського народу, його любов до свободи. Це положення народу, його закріпачення не збігалося з тією часткою, яку він по-справжньому заслуговував. Запущені села, невлаштований побут, невігластво і байдужість тягнуть Росію в минуле. Уособленням цього стають омертвілі душі показаних поміщиків і губернської верхівки.

У повісті про капітана Копєйкіна автор підкреслює, що це картина не тільки окремо взятої губернії, а й усієї країни, якою правлять показані в поемі поміщики і чиновники. Це люди, які належать минулому. Але і головний герой поеми Чичиков відрізняється від цієї галереї персонажів лише своєю спрямованістю в майбутнє. Жага наживи будь-якою ціною характеризує Чичикова як представника народжується і набирає силу нового буржуазного суспільства. Гроші для нього - засіб досягнення кар'єри, комфорту. Гоголь дуже точно підмітив типові риси нового класу в Росії: життєву енергію, ефективність дій і в той же час черствість і жадібність, бажання збагачуватися за рахунок чужої праці. Суть їх життя в тому ж руйнуванні «живий» душі.

Часто можна зустріти визначення, що поема Гоголя звучить оптимістично. Мені здається, що оптимізм цей все-таки стриманий. Питанням закінчується перший том поеми, а другий і третій так і не побачили завершеності. Гоголь висловлює віру, але не впевненість. Він малює світлі образи простих людей, Які є для автора втіленням ідеалів духовності, мужності, волелюбності, тим самим показуючи, що у Росії є здорові сили. І ця сила - її народ. «Птах-трійка», що мчить по неосяжних просторах російської землі, за його словами, «могла народитися тільки у жвавого народу». Дослідники творчості Гоголя правильно зазначили: «Образ" російської трійки ", який отримує символічне значення, Нерозривно пов'язаний у автора з образами "розторопного ярославського мужика", одним сокирою і долотом змайстрував міцний екіпаж, і візника, примостився "чорт знає на чому" і хвацько керуючого трійкою. Адже тільки завдяки таким людям Русь мчить вперед, вражаючи глядача цього чуда ».

Гоголь, застерігаючи від «омертвіння душі» своїх читачів, звертається до них із закликом зберігати з юнацьких років «Загальнолюдські руху». Одне із значущих ліричних відступів твори - про роль письменника в суспільстві. Він міркує про два типи письменників і зазначає, що істинний письменник не той, який «чудно підлестив людям, приховавши сумне в житті», а той, хто «вивернув навиворіт» всю «страшну, приголомшливу твань дрібниць, окутавших наше життя».

За своїм ідейним і емоційним напруженням ліричні відступи «Мертвих душ» подібні «променю світла в темному царстві», Що сприяє прозріння і катарсису, очищення. Я думаю, що цей вислів, введене в російську критику Н. А. Добролюбовим пізніше, в повній мірі можна віднести до «Мертвих душ» .Гоголь в мріях бачив Росію інший. Образ птаха-трійки - це символ могутності Вітчизни. І він мав рацію. Росія і її народ переживали різні часи, але завжди світ оглядався на Росію і прислухався до неї. Вона дійсно така - одночасно і неповоротка, і стрімка, і надійна, і непередбачувана, їй знайомі і гіркі поразки, і радість перемог. Віра письменника в Росію нескінченна, але є і тривога, куди приведе або точніше «примчить» ця «бричка», яка, як гарбуз у Попелюшки, перетворюється в міфічну «птицю-трійку». Адже наповнена вона не тільки життєствердним пафосом, а й потужною гвардією «дубинноголовой» і «неживих» створінь.

Письменник відчував в Росії величезний нереалізований потенціал. Він вірив у її майбутнє всупереч непривабливому справжньому: «Русь, куди ж несешся ти, дай відповідь? Не дає відповіді. Дивовижним дзенькотом заливається дзвіночок; гримить і стає розірваний вітром в шматки повітря; летить повз все, що тільки є на землі, і, скоса поглядаючи, посторить-Нива і дають їй дорогу інші народи і держави ».

До речі, чіткої відповіді на питання, яке задав всім нам письменник, немає до сих пір. Немає і єдино правильного, вірного шляху. З часу написання поеми до сьогоднішнього дня Росія і її народ пережили багато трагедій, та й правили їй нерідко люди, подібні Манілова, Плюшкіна, Ноздреву. Але як і раніше душа Росії жива і, незважаючи ні на що, «постораниваются і дають їй дорогу інші народи і держави». У цьому, мабуть, і полягає головна розгадка життєздатності нашої країни, яка описана Н. В. Гоголем в ліричних відступах.