Художня література. «Чи тобі не знати, Мирон»

у тебе є я, 💡

Б ** ть, але проблема в тому, що це розуміють навіть самі діти.

У 2017 році хіп-хоп остаточно утвердився в статусі якщо не народної, то, по крайней мере, найбільш обговорюваною музики. Ми слухали Хаскі і Гриби, вибирали, за кого вболівати в баттле гнійних і Оксімірона, дивилися кліпи Face і пародії на кліпи Pharaoh на федеральному ТБ. The Village зустрівся з музичним журналістом і викладачем Школи культурології ВШЕ Артемом Рондаревим щоб поговорити про нову роль хіп-хопу, зникнення важливою поп-музики і любові російських до сумних пісень.

- Якось остаточно стало зрозуміло, що хіп-хоп став головною національною музикою в Росії.

Ні звичайно. Головною нашою музикою і раніше залишається шансон. Він, звичайно, проник вже на естраду, інтегрувався: Лепс з Михайловим співають у великих залах. Але це як і раніше той же самий російський шансон, як його свого часу прозвали. Звичайно, він - головна музика. Хіп-хоп за охопленням не дотягує.

Ми, напевно, можемо говорити про якийсь поколінь різниці. Напевно, все-таки у умовних російських мілленіалов це все ж хіп-хоп.

У них, швидше за все, так, хоча я не знаю, як всі ці А.У.Е. будуть хіп-хоп слухати. Та й в хіп-хоп адже шансон цілком інтегрується. Я недавно слухав якісь останні платівки гурту «25/17», абсолютно феєричні. Вони раніше були вперті націоналісти, а на платівці 2015 року такий шансон, все нормально, у них є «Я, ти, наш дитина».

Говорити, що хіп-хоп взяв і всіх підкорив, безглуздо. Навіть в поколінні 1990-х через десять років половина стане офісними менеджерами, отримає в жало крос хіп-хопу і шансону, і буде їм страшно задоволені. Добре слухати Фейса, коли ти зовсім молодий, а потім ти дорослий солідний чоловік, і вже начебто ніяк. Тут приходить на допомогу шансон-блатняк, який, я думаю, буде у нас тільки розвиватися. Він нікуди не подівся. Раніше він був такий політизований - Міша Маваші, - а зараз це нормальний, зі сльозою шансон.

Але у нас же ніби як раз навпаки: років 10-12 назад хіп-хоп російською слухали в основному дворові пацани, а потім він якось еволюціонував в абсолютно іншу тематику.

Так, був час в кінці 1990-х, коли хіп-хоп в основному доносився з пацанськи і ментовські машин. Зрозуміло, що в 1990-ті роки, коли хіп-хоп намагався тільки встати на ноги, він пов'язав всі необхідні теми, кримінальні, пересадив на наш грунт, і почався гопницький, іноді іронічний, іноді прямо блатний шансон-реп. Зараз вся ця естетика пацанів не є дискурсивно актуальною. Його чутно менше, але він все одно є.

В кінці 90-х хлопці читали, скільки вони підрізали. А зараз це саме шансон зі сльозою. Навіть люди типу Хаскі, власне кажучи, ту ж саму шансон сльозу тиснуть: їх маленькі райони, сірі будинки - над цим афектна сентиментальність.

Але у Хаскі ж це зовсім індивідуальна лірика, там немає розмови про якомусь вуличному кодексі честі та інше. І у нього це з якихось скоріше стражданням пов'язано.

Це така рефлексія. Саме суб'єктивна, що, на мій погляд, хіп-хоп заганяє в дуже тупикову ситуацію, тому що хіп-хоп - комунальна форма висловлювання. Страждання є онтологічним якістю, воно здатне дезавуювати все зовнішні соціальні умови. І це саме порочне, що сталося в останнім часом з хіп-хопом. Тому що хіп-хоп відмовився від двох тим, які для нього іманентні: від комунального висловлювання і від співвіднесення себе з соціальними умовами. Якщо ти пацан з Оксфорда, то по-іншому повинен відрефлексувати положення, а не так, що ти живеш в пеклі. Ця невідповідність висловлювання з умовами, дійсно суб'єктивації висловлювання - це серйозні проблеми, які нам ще відгукнуться. Хоча у цього є платоспроможна аудиторія - студенти вузів.

Багато хто уявляє, як насправді виглядає соціальна маргінальність, вони розуміють, що вони не належать до тих груп, які легітимно мають соціальною драмою. І тут приходить Оксімірон

Ви про Оксімірона вже. Чим, на ваш погляд, пояснити його таку широку популярність при декларативному інтелектуалізмі? Адже це всього третій репер, якому вдалося розпродати «Олімпійський».

- «Олімпійський» знаходиться в Москві, а Москва здатна забити середнім класом 10-20 «Олімпійських». Оксімірон, очевидно, звернувся до аудиторії до цього в меншій мірі охопленої хіп-хопом, до студентів столичних вузів, яким теж потрібна своя внутрішня драма. Це неминуче. Мені в інституті теж потрібна була драма. Багато хто уявляє, як насправді виглядає соціальна маргінальність, вони розуміють, що вони не належать до тих груп, які легітимно мають соціальною драмою. І тут приходить Оксімірон. Людина, який жив за кордоном, навчався в престижному західному університеті. Неважливо, як там насправді все це йшла в деталях, Оксімірон по нашими підрахунками - мажор. І людина при цьому співає, в даному випадку взагалі без рефлексії, що він живе в пеклі. В даному випадку співвіднести себе з Оксіміроном студентам столичних вузів легко, плюс інтелектуальна начинка, яку вони зчитують.

Ось це знаменита історія, Коли дівчинка прочитала під виглядом вірші Мандельштама шматок тексту Оксімірона. У чому символічний жест? Є ієрархічне уявлення про культуру, і в ньому поети і музиканти займають топові місця. І коли на уроці, де проходять чергового великого поета, може не біля дошки, але у вчительки в очах точно, це великого поета приймається Оксімірон, він зрівнюється в символистических правах з ними. наш великий поет - Оксімірон. При цьому у нього все в житті добре, але він дозволяє страждати, дає драму.

Плюс, треба сказати, що виходив кілька років тому «Горгород» якось досить вдало лягав в наратив самовідчуття критично налаштованого середнього класу.

Насправді його саморепрезентація не несе ніякого ліберального політичного меседжу, він просто грамотно його апропрііровать на цьому альбомі.

Цього року увірвався в ефір Слава КПРС. Чому все так радісно прийняли людини, який весь суцільне заперечення Оксімірона?

Тут все як раз очевидно з баттла Оксімірона зі Славою. Ось ця інтелігентська упаковка абсолютно хіп-хопу не властива, недарма ж «Горгород» концептуальним альбомом все назвали, це дичину - хіп-хоп і концептуальний альбом. Це фрицтво, і воно добре потрапило в потрібний момент. Але коли термін придатності фріковской витівки закінчився, прийшла людина, яка працює в природної поетиці і проблематики хіп-хопу, і прибрав фріка.

- Але у нього ж теж в кожному треку по п'ять кивків такий умовно «інтелігентної» публіці.

Але при цьому він відкритий антисеміт, гомофоб, сексист. Він все властивості хіп-хопу відтворює, не знаю, наскільки свідомо, але цілком відкрито. Тут просто з-під будівлі, яку собою являє Оксімірон, в результаті вилізла назад мейнстрімна, прямолінійна струмінь. Багато хто зрадів, бо інтелектуалізм заколивав, і ось прийшла нормальна людина.

- В міру.

Ні, нормальний в тому сенсі, що бере Кафку і упаковує в дике кількість матюків. Оксімірон теж користується цією всій механікою. Але він лається матом як інтелігенція, а Гнійний, якщо дивитися особливо дісси, там же просто такий п'ятиповерховий мат, яким інтелігенція не лається, для неї це через край. Це не форма поетичного висловлювання, а природна форма.

- А потім людина бере і випускає абсолютно формалістський альбом (« сонце мертвих». - Прим. ред.).

Не треба було йому цього робити, платівка, звичайно, провальна. Але він же трикстер, панк. У нього своєї теми немає - підбирає, що погано лежить. І тут підібрав абсолютно невдало.

Взагалі, Слава ж такий абсолютно не перший. Це поєднання полум'яної любові до Мамлєєва, Лєтову та іншої контркультуру і правих повадок у нас на всю традицію абстрактного хіп-хопу вшиті. Ну, там, де він зовсім кудись в фанатську субкультуру не йде. Звідки ця енбепешность російського репу?

Справа в тому, що НБП - це художня майстерня, це ж не партія. Що стосується антисемітизму і гомофобії гнійні, то це якраз типова хіп-хоп-тематика. Він просто розуміє, що це належить естетиці, в якій він працює. Я сумніваюся, що все це забрано з місцевих політико-художніх ігор. Швидше з західного хіп-хопу, на який все одно все орієнтуються.

- Так, але ось він же нав'язливо постійно репрезентує себе як «червоного».

У нас є радянські ліві, які насправді за всіма поглядам, крім економічних, є абсолютно правими. І бути правим, але робити реверанси в бік радянської, червоною тематики НБП взагалі нескладно. Радянська ліва проблематика абсолютно права, там цілком є \u200b\u200bмісце гомофобії і всього іншого.

Але в США хіп-хоп зараз стає майже музикою соціального протесту: альбоми-маніфести Кендрика Ламара, Black Lives Matter, і в тому числі Каньє Уест по-хорошому чверть будь-якого альбому розпікає клас імущих.

Ось у тих, хто пише щось про «Чорних пантер», завжди була така проблема - як поставити слова «націонал» і «соціал» так, щоб вони не складалися в відоме поєднання. Їх весь час намагаються приводами рознести. Але була націонал-соціалістична партія. І «національна» в даній ситуації буде завжди переважувати. Можна економічну риторику як завгодно вести. Але поки у тебе немає уявлення, що індивідуум важливий, а не партійна лояльність, ти рано чи пізно з'явишся в правому куті. Нічого не хочу сказати іншого про нашу чорну братію, але коріння у цього відомо які.

При поточній диспозиції вони все одно дуже однозначно потрапляють в умовно лівий фланг Демократичної партії.

Так, ліволіберальний - minorities. Але в тому-то й річ, що вони потрапляють в таку спільний порядок. Є метаструктура, яка вбирає в себе проблематику minorities. Але у самих minorities проблематика може бути дуже далека від універсалістський лівої порядку, вона може бути цілком націоналістичної. Якщо метаструктура заявляє, що вона за всіх, кого раніше гнобили, то тут звучить ліволіберальними. Але якщо почати розбирати, хто складає цю структуру, там можна знайти абсолютно приголомшливі речі, хіба що без неофашизму, який просто зовсім нереспектабелен.

- Тобто ви вважаєте, що від мачистського ДНК хіп-хопу все одно не піти?

Так. У нього є генеалогія, ця генеалогія має жорстко структуровану форму висловлювання. Або ти від цієї генеалогії просто відмовляєшся, але тоді ти йдеш від того, що зробило хіп-хоп. Є ось, наприклад, репкор, дійсно ультралівих і в основному білий. Але хіп-хопом це можна назвати з великою натяжкою.

Що трапилося з гітарної музикою? Є відчуття, що вона вже ніколи не вибереться назад в статус чогось важливого. Тепер це щось таке застигле, майже субкультурное, що не впливове абсолютно.

Воно не застигле. Просто те, що у нас називали «нової російської хвилею», це спочатку зовсім субкультурная форма - люди створили собі лояльну фан-базу. Вони з самого початку не могли ні на що впливати. Навіть кілька років тому вони не були популярні. Просто якомусь журналістові потрібно було щось таке знайти, придумати термін, і він це зробив і створив з цього якийсь міні-хайп. В даному випадку слово хайп ідеально підходить. Зараз цей міні-хайп схлинув.

У 1990-ті роки все було трохи по-іншому, тому що рамка для серйозного протесту була приблизно одна. При всій моїй абсолютно негативне ставлення до Лімонову і іншим, треба віддати належне - у них була глобальна теоретична рамка. Зараз цієї теоретичної рамки немає. Тоді життя було не дуже. Можна було сказати, що російських принизили, розгорнути червоний прапор, встати за них. А зараз-то чого?

Просто те, що у нас називали «нової російської хвилею», це спочатку зовсім субкультурная форма - люди створили собі лояльну фан-базу.

Вони з самого початку не могли ні на що впливати

- Зараз немає ніякого дискурсу, який міг би бути відображений в гітарної музики?

Тоді була ідеологія. Була насправді, це байки дефективних, що в 1990-х її не було. Зараз немає офіційної ідеології. Якась народилася в останні п'ять років, але вона настільки аморфна, що навіть якщо ти захочеш їй протистояти, то не особливо вийде. Зовсім радикальні речі банить Роскомнадзор. Насправді з усією своєю аморфністю наша поточна ідеологія набагато краще справляється з тим, що вона сприймає як загрозу собі. Ця загроза маргіналізується моментально. Років п'ять тому це зробили з упертим націоналістами, коду їх перемалювали в повних фріків.

У 1990-ті роки у нас було сказано, що ми будуємо капіталізм, у нас ліберальна економіка, свобода слова і так далі. З цього шляху ніхто особливо не звертав. Зараз ти не можеш знайти прямих висловлювань. Тільки сказали, що у нас консервативний поворот, а тут бац, і немає ніякого консервативного повороту. Тому багато і ностальгують за НБП, яка була чітко оформленим модерністським висловлюванням.

- Чому вся несоромно поп-музика тепер до нас приходить з України та Білорусії?

Тому що в Україні є поверхнева політична рухливість, а у нас стагнація. Але ми ходимо навколо більш глобальної проблеми. Зараз вже дуже важко з'явитися чогось, що буде мати тотальне значення, в силу того, що змінилися засоби доставки і споживання. У тебе в інтернеті плейлисти, до того ж ти їх не сам зараз склав, а тобі їх діджей порадив, у тебе відбувається дисперсія смакових пристрастей.

Коли я приходжу на вечірку моїх студентів, вони починають з Фейса і Оксімірона і закінчують групою « ВІА Гра». Більше немає того, що було б западло. Зазвичай смакові пристрасті формуються через з'ясування того, що в даній соціальної стратегії, субкультурі можна. Зараз того, що не можна, не існує. Нова структура споживання прибрала функцію експертів, людей, які створювали ідеологію. Ще в 1990-і ти повинен був купити диск, переписати касету. Природно, у тих, у кого ти переписував касету, був свій смак. Коли ти йшов в магазин, грошей у тебе не нескінченна кількість, ти все одно йшов до певної стійці. Зараз, коли мене запитують, чи слухав я таку-то групу, я навіть не питаю, як вона взагалі, йду і скачував. Ось ці музичні журналісти, експерти за смаком, експерти по цінностям і нумерації - вони все здулися. Рада якогось чувака, якого ти знаєш як модного, прошаренного, набагато важливіше, ніж рада чувака, про якого ти знаєш тільки, що він працює у великому красивому журналі. Ці великі красиві журнали вже ніхто не читає.

- Ну у випадку з «ВІА Гра» на вечірці мова скоріше про іронію.

Не зовсім так, мені здається. Я теж спостерігав за реакцією людей, які починають танцювати під хардкорний панк, а закінчують «ВІА Гра». От раніше був треш-який смак, який та ж «Афіша» досить активно пропагувала. На початку 2000-х слухати Михайла Круга, наприклад, було модно, я прекрасно пам'ятаю. Там була іронія, яка, правда, якщо людина випивав ще три чарки, оберталася сльозами щастя. Але в основі своїй це був іронічний підхід, тому що ніхто не намагався сказати, що Круг - це велика музика.

Зараз під «ВІА Гра» бухають реально. Років зо три тому я включив гурт «Комбінація», зрозумів, що абсолютно спокійно можу її слухати. Зараз це все не іронічно. Це емансіпаторний момент, якщо раніше для зламу ієрархії ти повинен був докласти зусиль, то зараз тобі ніякого зламу не потрібно. Якщо зараз людина виступить з якоюсь ієрархією, то на нього як на ідіота подивляться. Тому, про яке взагалі значення музики ми можемо говорити, якщо все музики існують на одній площині? ..

Бейонсе апропрііровать тематику відразу декількох груп пригноблених - тут і раса, і гендер. І тепер, коли вона робить ці висловлювання, все люди навчені, що це насправді голос прогресивної інстанції

Наприклад, про значення глобальної поп-музики: альбом Бейонсе масово деконструюють як важливе висловлювання, а New York Times випускає величезну інтерв'ю з Джей-Зі з купою питань про все найважливіше.

Бейонсе - це така Пугачова, як колись Мадонна. Там в Америці є кілька Пугачова. Бейонсе апропрііровать тематику відразу декількох груп пригноблених - тут і раса, і гендер. І тепер, коли вона робить ці висловлювання, все люди навчені, що це насправді голос прогресивної інстанції, яка повідомляє важливі речі, вона фактично як президент виступає. Якщо спуститися на рівень нижче, де не Алла Пугачова, на рівень Тейлор Свіфт, там нічого цього немає.

- Тейлор Свіфт ось фашистської називають!

Ну так, у неї вже пуленепробіваемость набагато нижча. У чому сенс поп-культури? У соціалізації, у якої є певні норми. Бейонсе в даному випадку - транслятор норм. Вона тобі повідомляє нові норми, від яких ти просто не можеш відхилитися при висловлюванні в соціумі, ти відразу з нього випадеш. Але це право транслювати социализирующие норми закріплено за дуже невеликою кількістю людей.

Не можна сказати, що поп-музика в цілому як-то інкорпоровані в більшу структуру. Велика структура в якийсь момент, не будемо говорити про капіталізм, зрозуміла, що це потужний важіль соціалізації. У 1990-ті роки головним голосом була Мадонна, яка ламала стереотипи. Завжди можна подивитися саме на ці топові фігури, чиї платівки все слухають. Вони можуть бути різні стилістично, але їх все купують і слухають, просто тому що це спеціальний вибір індустрії. Недарма Жижек називає Голлівуд американським ВПК.

Це було і у нас. У нас Пугачова була довго офіційної співачкою, теж займалася цим. У 1980-і розрив між Пугачової і який-небудь Ротару був просто непереборним. Нікого поруч з нею не було. Це був такий божий глас. Все, що вона робила, навіть пісні типу «Мадам Брошкина» все кидалися слухати: бог постарів, але треба піти це послухати терміново. Це всюди відбувається.

- Але зараз-то в Росії таких фігур немає.

У Росії це зникло, тому що нічого транслювати.

- Хоча є ж Тіматі, наприклад.

Тіматі - дуже характерний. Тіматі - це такий хороший приклад того, як в самій стремной музичної області чоловік був обраний, і він до цих пір якийсь ретранслятор певних норм. Мене якось запитували про Тіматі місяці два тому. Я спеціально перед цим прослухав якусь кількість його пісень, і виявив, що Тіматі як виконавець не такий поганий, як його репутація. За великим рахунком проект зроблений правильно.

Тільки він начебто постійно відстає в часі, адже цей ультрагедонізм нульових в найбільшому хіп-хопі якось не дуже помітно, але вироджується. У Ламара, якого ми сьогодні вже згадували, весь альбом так чи інакше присвячено фрустрації і розчарування, Каньє Уест і Джей-Зі теж регулярно повідомляють про екзистенціальних тяготи життя реп-мільйонерів.

Так, але ця фрустрація зараз взагалі у всьому, не тільки в хіп-хопі. Я не хочу робити політичних заяв, зрозуміло, що 1990-ті роки з їх кінцем історії, золотим століттям процвітання і так далі, безнадійно пройшли. Те ж саме, до речі, відбувалося в західній півкулі і в минулому столітті, коли в 1950-і ряд прогрессистских досягнень і здорова економічна ситуація привели до розмов про золотий вік, а вже в 1960-і діти піднімають голови на батьків і пред'являють їм: « щось ви нам не додали. Говорили, що у нас тотальна свобода, та щось вона не тотальна ». Ось зараз у нас наступають такі 1960-і. Культура - голос пануючого наративу. І зараз вона фрустрирует разом з усіма.

- Шансів на новий панк у нас немає?

Новий панк взагалі неможливий. Панк же прекрасний тим, що він взяв порядку, яка дуже легко приходить до сингулярності. Він взяв нігілістичну порядку, крутіше і радикальніше якої просто неможливо нічого придумати, взяв і повністю її відпрацював. Коли Джоні Роттен говорив: «Вам подобається, коли за ваші гроші вам же плюють в пику? Ну тоді сидите! » - нічого гіршого, деструктивніше, радикальніше сказати неможливо. Придумати другий панк чисто ідеологічно нереально.

Є ще одна важлива загадка. Чому в Росії так люблять сумну музику? Ось трагічно помер недавно Lil Peep, у нього ж тут фан-база була чи не більше, ніж в США. Я вже не кажу про Витч-хаус, труп якого в Росії воскресили мало не через десять років після майже непомітного його народження на Заході і так успішно кілька років експлуатували.

Це довга історія. У ХIХ столітті скрізь у нас був створений свій націоналізм, а самій легітимацією хорошого мистецтва були народні коріння, всюди освічений клас їх шукав. Коли Балакірєв склав перший збірник народних пісень, який він довго їздив і збирав, з'ясувалося, що в народній музиці є тяга до мінорним ладів. Балакірєв виділив російський мінор.

Потім приходить радянська влада, яка бере цілком створене уявлення про те, що правильне мистецтво завжди черпається з народного джерела, переносить абсолютно механічно. Ви можете просто послухати всі пісні радянської естради, радянських часів - там всюди цей народний модус. Мажорні речі будуть, тільки коли потрібно закликати до наступу на ворога.

У нас історична схильність до мінорному, зараз не готові до десантування пояснювати, чому. На відміну від Америки з її кантрі, заснованим на якихось веселих речах. Ми цей мінорний модус тягнемо до сих пір, тому що естетично ми успадковуємо радянськими уявленнями про те, як виглядає правильна музика. Недарма в багатьох книгах людей, які займалися радянської, пострадянської культурою, обов'язково зазначено в процентному відношенні нетипове кількість мінорних відхилень в поп-музиці. Про рок я навіть не говорю. Це ж такі речі, вони розчиняються в крові міцніше за все, це дуже надовго. Через пару поколінь це піде, тому що ми живемо в швидкоплинному світі. А зараз люди ще пам'ятають, що мама з татом слухали.

У нас історична схильність до мінорному, зараз не готові до десантування пояснювати, чому. На відміну від Америки з її кантрі, заснованим на якихось веселих речах

- Тобто російські мало не генетично люблять сумну музику?

Так звичайно. Не тільки росіяни, існують якісь середземноморські неаполітанські пісні. Вони далеко не всі веселі. превалювання мажорного ладу над мінорним в світі пояснюється лише тим, що одна культура захопила поп-музику - американська. Блюз ось теж схильний до мінорному звучанням, але потім американці це допив. Якщо ви подивіться на народну європейську музику, там теж купа мінорних ладів. Справа в тому, що американська культура задавила всю європейську поп-культуру, а у нас немає, тому що була залізна завіса. Якби у нас в 1960-і роки припав завісу, то були б мажорні лади.

Можливо, тоді ми ніколи не отримали б шансону. Ви впевнені, що його через кілька поколінь, як і раніше будуть слухати?

У традиційному вигляді, звичайно, немає. Він інтегрується в естраду. Він мімікрують під масу стилів. Ностальгічне ниття нікуди не дінеться. Рано чи пізно в половині випадків люди, навіть які «Секс Пістолс" слухають, до 30-40 років приходять до пісень про дочку, маму, до тематики, яка незвична великій кількості музичних стилів. А хто це все буде обслуговувати? Трансформований шансон.

Я не поет, я компілятор я маніпулятор, я таємний агент.
В даний момент, почуття, как-будто ти взятий лаборантами, як реагент.
Гавкає пара колектив, думав з левами вольєр, а тут зграя гієн.
Я інтроверт, який переконав себе в тому, що я екстраверт, щоб забратися вгору!
Мій праведний гнів, стій, вірних і правильних немає.
Крім перевірених в гару перемог.
А ти, хлопче, згорів і з роками померк.
У неї перлів в декольте, горностай і кольє.
Пох * й, я кличу широким протокою твою благовірну "Па-де Кале".
Як це? Ти скотився за два роки, маху дав, депресивна фабула фатуму.
Відцвіли твої сакури, зсипався сад, зиркнула і пагода. Нах * й так?
Весь твій реп це лабуда п'яного Лабух - це згубно.
Я з корабля на бал голений наголо.
Ти не мені не брат, як у Балабанова. I "m not a poet, I am the compiler I arm, I" m a secret agent.
Currently, the feeling as if you are taken by laboratory as a reagent.
Barks pair of collective thought the lions cage, and then a pack of hyenas.
I "m an introvert, to convince myself that I am an extrovert, to climb up!
My righteous anger, simple, true and correct no.
Also tested in the burning victories.
And you, man, burned and faded with the years.
She pearls at the neckline, ermine and necklaces.
Poh * First, I call your pious wide strait "Pas de Calais".
Like this? You rolled over two years, gave a blunder, depressing story of fate.
Faded your cherry, he strode down the garden, and glanced Pagoda. Nah * nd it?
All your rap is crap drunk labuha - is harmful.
I ship to the ball shaved head.
You "re not my brother, not like a Balabanov.

142.

Фатум перестає бути абстракцією, коли матеріалізується в фабулі.

В такому випадку розпишемо поняття наступним чином:

Fabula (лат.) - розповідь, фабула, п'єса

Actor (лат.) - Актори

Topos - Топос - місце.

Uniformitas - уніфікатор

Modificatio - Модифікатор

В даному випадку уніфікатор співвідносить фабулу з тим класом (типом) фабул, до якої дана фабула належить. Наприклад, ми можемо читати дві абсолютно різні книги, одна з яких - казка, а інша являє собою документальну історію. І там, і там - в абсолютно різних за жанром оповіданнях ми можемо побачити одне і те ж дію - наприклад, в казці герой тікає від чудовиська, а в реалістичному нарисі - інший, не вигаданий герой, тікає від грабіжника. В обох випадках, при всьому їх відмінності, присутній фабула "тікати".

Модифікатор задає індивідуалізовані ознаки персонажам - зовнішність, риси характеру тощо

Розкладаючи КАБ-методом зміст поняття "фабула", отримаємо:

Fatum

Actor - учасник фабули, який виробляє дію (над актантом)

Basis (грец.) - 1) основа, підстава, 2) хід, крок, 3) ритм, такт

Uniformitas

Lingua (лат.) - мова.

Actant (фр. - "діючий") - учасник фабули, над яким виробляється дія

Неважко помітити, що фатум і фабула в якості стартової смисловий точки мають функцію.

Але, якщо в фатум функція визначена (задана) як якесь правило, то в фабулі вона знаходить своє зриме, безпосередньо матеріалізоване втілення.

Традиційно фабула визначається як фактична сторона оповідання, вибудувана в хронологічному порядку. Формулювання інтуїтивно зрозуміла, але не розкриває суті поняття до кінця.

Більшою мірою представлена \u200b\u200bдефініція підпадає під поняття секвенції - послідовності подій.

Після нашого розкладання ми бачимо концепт фабули більш чітко і по аналогії з фатумом - також як цілісну єдність.

Отже - визначення:

Фабула - це єдність визначеної функції, заданої учасникам дії на певній основі (базис), в певному місці (топос) самими учасниками, що виробляють (актори) або перетерплюють (актанти) дію, яке надається за допомогою мови і володіє заданим ритмом (базис).

Тепер уточнимо деякі поняття, що зустрілися у визначенні.

Відмінність актора і актанта наочно виявиться в наступних прикладах:

Іван цілує Марію.

Іван робить дію, і він актор. Марія зазнає дію (вона не цілує, але - целуема), Марія - актант.

Якщо в наступну секунду Марія дає ляпас Івану, то Акт-Ролі персонажів, відповідно, змінюються. Тепер Марія стає актором (б'є), а Іван - актантом (отримує удар - зазнає дію).

Інверсія Акт-Ролей є основним механізмом історії та історій.

В "великий" історії "подібна інверсія розглядалася Гегелем в темі раба і пана, які з часом міняються місцями. Рядок інтернаціоналу" хто був нічим, той стане всім ", зрозуміло, зросла з грунту, удобреному Гегелем. І, якщо, як в булевої алгебри, "ніщо" прийняти за 0, а "все" за 1, то рядок пісні якраз і описує зміну полярності функції: 0 → 1. Вілфредо Парето в своїй теорії ротації еліт говорив практично про те ж.

В "малих" історіях добре відома фабула, коли переслідувач сам стає на час переслідуваним (поліцейський, який женеться за лиходієм, в якийсь момент і на якийсь час змушений тікати від лиходія - добре відпрацьована канва багатьох бойовиків і детективів).

Акт-рольова інверсія, не дивлячись на те, що здається таким собі стрибком, на своєму мікроструктурному рівні, проходить ряд етапів.

Спочатку в системі (актор-актант) виникає якесь Перехідний Стан - для ока глядача невловиме, але здатне бути ухваченним натренованим поглядом досвідченого спостерігача.

Запозичимо з кінетичної хімії значок, який вказує на перехідний стан: ‡ (Dagger).

Тоді отримаємо наочну схему:

(Актор * актантом) ‡ ((Актор (Актантів) * (Актантів) (Актор) ) † ((актантом (Актор) * Актор (Актантів) )

тут:

Зірочка * означає взаємодію,

Знак † (Dagger) - оператор переходу системи в інший стан (в формулах квантової механіки даний знак ставиться при транспонировании матриць з комплексним сполученням. Говорячи простою мовою, транспонування матриці - це операція, коли рядки стають стовпцями, а стовпці матриці - рядками. При акт -ролевих інверсіях відбувається щось подібне - "горизонтальна" позиція актанта стає "вертикаллю" актора і навпаки).

На цьому з акторами, актантамі і зміною їх ролей поки закінчимо, тому що це тема окремого гномона.

І перейдемо до мови.

Будь-яка фабула розповідається або показується. Це очевидно. Вона не може нами сприйматися поза мовою. Теж і настільки ж очевидно.

При цьому під язиком слід розуміти будь-яку знакову проявленість. Таким чином, ми можемо говорити, наприклад, про мову образів, або образного уявлення (L-образ) і мовою вербальному (L-слово) - тобто зреалізований через мова.

Мови здатні переходити один в інший: L-образ ↔ L-слово.

Наприклад, зображений предметΔ є образ, виражений мовою L-образ, який, переходячи в мову L-слово, утворює ряд смислів: "трикутник", "грецька буква дельта", "символ стихії вогню в алхімії", "символ симетричної різниці в теорії множин", "символ зміни, збільшення в математичному аналізі".

Мовою слів ми розповідаємо свої історії.