Вплив на людей мистецтва під час. Цікаві факти і корисні поради

доповідь

За темою "Як Мистецтво впливає на наше життя"

Підготував Іванов Данило 9 "A" клас

Єкатеринбург - 10.11.2016г

мистецтво - це своєрідне віддзеркалення істинної сутності людини. І зовсім не важливо - великий художник це або цінитель живопису.

Сила справжнього мистецтва полягає перш за все в його впливі на внутрішній світ людини. Погодьтеся, одна картина може викликати масу переживань і вражень, які, до всього іншого, можуть бути досить суперечливими.

Засоби впливу мистецтва і його види

В першу чергу варто визначитися з видами мистецтва, а їх існує досить велика кількість. Отже, основні види мистецтва: музика, література, живопис, театр, кінематограф, скульптура, архітектура, фотографія, а також декоративно-прикладне мистецтво, графіка і багато іншого.

Яким засобом впливає мистецтво?

Точні науки безпристрасні, на відміну від музики або живопису, які здатні викликати масу емоцій і переживань. Тільки справжні шедеври можуть сприяти формуванню особливого світогляду і сприйняття навколишньої дійсності. На окрему увагу заслуговують виразні засоби мистецтва (Ритм, пропорція, форма, тон, фактура і т. Д.), які дозволяють в повній мірі оцінити той чи інший твір.

Засоби виразності в мистецтві не призначені лише для того, щоб викликати якесь конкретне почуття. Ці методи призначені для більш глобальних цілей - сформувати особливий внутрішній світ людини, який здатний бачити прекрасне і створювати щось подібне. Говорячи про впливає силі цього явища, не можна обмежитися поняттями добра і зла.

Мистецтво формує внутрішній світ людини, вчить його самого відрізняти поняття добра і зла, міркувати про життя, а також структурувати свої думки і навіть бачити світ в багатогранному аспекті. Книги занурюють в зовсім інший світ мрій і фантазій, формують людину як особистість, а також змушують задуматися про багато речей і по-іншому поглянути на, здавалося б, звичайні ситуації.

Вплив різноманітних видів мистецтва на життя людини Музика

Музика здатна надавати на людину найрізноманітніше вплив. Для кого-то вона може служити засобом умиротворення і релаксації, а для кого-то вона стане стимулом і поштовхом до подальших действіям.Так, наприклад музика допомагає людині в плані роботи і творчості. Чи допомагає музика людині сконцентруватися? І так і ні! Взагалі, щоб людині на чомусь сконцентруватися, слухати музику необов'язково, адже для кращої концентрації добре підходить повна тиша. І це стосується більшості з нас. Однак деяким людям в процесі роботи, для обмірковування і прийняття важливих рішень необхідний який-небудь фон. Їм звуки музики допомагають не тільки зосередитися, але і підвищити розумову працездатність. Спортсменам для поліпшення результатів можна порадити під час інтенсивних тренувань слухати музику з швидким темпом, а під час перерв - повільну музику. Офісним же працівникам (ну або тим, хто зайнятий на віддалену роботу), котрі вважають, що музика допомагає людині в роботі, порада така - якщо музика під час роботи вам дійсно необхідна, бажаніше слухати ту, яка не містить слів.

Музика впливає і на настрій людей. Те, як музика допомагає людині впоратися з важкими життєвими ситуаціями, навряд чи можна порівняти з будь-яким іншим впливом зовнішніх чинників. Музика здатна створити і підтримати потрібний настрій. Вона допомагає розслабитися (не дивно, що після роботи деякі люди в першу чергу, переступаючи поріг власного будинку, включають улюблені композиції), а може навпаки - зарядити енергією.

Вранці краще слухати бадьору і ритмічну музику, вона допоможе прокинутися і змусить вас зіскочити з ліжка в бажанні змінити своє життя на краще. Також весела і енергійна музика вплив на психіку людини і змушує його змінити смуток на радість, а смуток - на оптимізм і життєлюбство.

Спокійна і плавна музика допоможе розслабитися і заспокоїтися, відволіктися від повсякденних турбот, зменшити кількість думок в голові і зосередитися на саморегуляції. Повільна і релаксирующая музика впливає на людину як снодійне, тому, якщо вас мучить безсоння, і ви не знаєте, як швидко заснути, використовуйте цей факт.

Більш того, вчені давно прийшли до висновку, що музика є відмінним другорядним засобом реабілітації хворих та чудовою нагодою досягти душевної рівноваги. Саме тому музика дуже часто звучить в лікарняних палатах, таким чином, зміцнюючи віру в швидке одужання.

живопис

Впливає сила мистецтва - це найбільша міць, яка здатна радикально змінити світогляд людини і значним чином вплинути на формування його внутрішнього світу. Буяння фарб, соковиті кольори і гармонійно підібрані відтінки, плавність ліній і масштабність обсягів - все це засоби образотворчого мистецтва.
Вченими доведено благотворний вплив творів образотворчого мистецтва, живопису на психічне здоров'я людини. І не важливо, що перед Вами - портрет, натюрморт або пейзаж. Споглядання живопису забирає все тривоги і покращує самопочуття.

Спостережень за живописом сприяє поліпшенню самопочуття і допомагає позбутися негативних емоцій, переживань, стресів і депресії. Також було доведено і те, що у тих людей, які оточують себе картинами, істотно знижується почуття тривоги і страху (при деяких фобіях живопис грає роль своєрідного психотерапевтичного методу).

Але найсильніше вплив на емоційний стан людини і його психіку в цілому надає не стільки сприйняття прекрасного, скільки процес створення подібного творіння. Завдяки малярства, можна сформувати стійку тенденцію до зменшення хронічних больових відчуттів.

Від різних картин, малюнків, фотографій буде йти так звана загальна енергія, яка здатна впливати на підсвідомість людини, що може сприяти зміні його думок і світогляду. Внаслідок цього природно можуть змінитися і самі дії і поведінки людей. Така загальна енергія складається з наступних елементів:

• колірної гами;
• зображення і сюжету;
• енергії художника.

При виборі картини слід звертати увагу на всі ці елементи. На красиву живопис можна не звернути уваги, а енергія, яку вона випромінює, може не тільки формувати внутрішній світ людини, а й відмінно змінити його життя на краще. Тому людина повинна оточувати себе красивими картинами і споглядати прекрасне!

Поезія і проза

Шедеври світової класики - це величезна кількість дивовижних творів, які в тій чи іншій мірі вплинули на життя практично кожної людини. Драма, трагедія, вірші, поеми та оди - все це в різній мірі відбилося в душі кожного, хто зміг доторкнутися до творінь класиків. Вплив мистецтва на людину - зокрема, літератури - багатогранно. Так, наприклад, в смутні часи письменники своїми віршами закликали народ до боротьби, романами несли читача в зовсім інший світ, наповнений іншими фарбами і персонажами.

Сьогодні читати і розуміти поезію і прозу - це справжнє мистецтво, яке вимагає особливих зусиль. Більшість поетів «срібного» та «золотого» століття залишили неперевершені приклади мистецтва, які сьогодні є найбільш шанованими серед всього населення планети.

Дуже важливим аспектом при читанні будь-якого художнього поетичного твору є його розуміння, відчуття. Наприклад, поезія природи - це не храм, а справжня майстерня, яку неможливо зрозуміти без відчуття всієї краси навколишнього світу. І відповідно, якщо ви не розумієте поезію, вона ніяк не може впливати на ваше життя, міняти її, робити більш досконалої.

Музика, література, образотворче мистецтво - це невід'ємна частина культури людини і суспільства, в якому він живе. Завдяки всьому цьому людина не просто отримує естетичне задоволення, він вдосконалюється, духовно розвивається і знаходить душевну рівновагу. Мистецтво здатне творити чудеса

2012-06-16 Микита Меліхов Версія для друку

Ніхто не буде сперечатися з тим, що мистецтво відіграє пізнавальну, виховну, комунікативну роль у формуванні людини. З давніх часів мистецтво допомагало людині усвідомлювати і перетворювати дійсність, представляючи її в образах і тим самим пов'язуючи її в єдине ціле. При цьому у людини розвивалося абстрактне і образне мислення - розвивалася фантазія. Радянський філософ Е. Ільєнко говорив: «Сама по собі взята фантазія, або сила уяви, належить до числа не тільки найбільш дорогоцінних, а й загальних, універсальних здібностей, що відрізняють людину від тварини. Без неї не можна зробити жодного кроку в мистецтві, якщо, звичайно, це не крок на місці. Без сили уяви неможливо було б навіть дізнатися старого друга, якщо він раптом відростив бороду, неможливо було б навіть перейти вулицю крізь потік автомашин. Людство, позбавлене фантазії, будь-коли запустило в космос ракети ».

Не можна не брати до уваги той факт, що мистецтво з ранніх років бере безпосередню участь у формуванні свідомості у дитини (та й протягом усього життя теж). Музика, література, театр, образотворчі мистецтва - всі вони виховують в людині чуттєвість і моральність. Такі якості як дружба, совість, патріотизм, любов, справедливість і т.п. розвиваються завдяки мистецтву. Більш того, саме мислення було б неможливо, без розвитку чуттєвого сприйняття: «Здатність логічно мислити, тобто оперувати поняттями, теоретичними визначеннями в строгому згоді з нормами логіки, не варто рівно нічого, якщо вона не з'єднується з одно розвиненою здатністю бачити, чуттєво споглядати , сприймати навколишній світ ».

Звичайно, при цьому, мистецтво нерідко виконувало функцію розваги. І, здавалося б, якщо споконвіку мистецтво використовувалося як для освіти, так і для відволікання, то і зараз немає приводу для занепокоєння. Сьогодні також залишаються і створюються ще хороші книги, фільми, музика, при ознайомленні з якими людина набуває можливість долучитися до всього напрацьованого людством досвіду, тим самим розвиваючи свої власні здібності. Тільки от якщо брати не окремі твори мистецтва, а тенденцію розвитку (або деградації?) Сучасного мистецтва, то вона все помітніше відхиляється в сторону зречення від усіх попередніх напрацювань людства, перетворюючи мистецтво в індустрію розваг і відволікання людини про проблеми розвитку своїх творчих здібностей.

Мабуть, кожен, хоч раз зайшовши в музей сучасного мистецтва, думав про те, що, будучи дитиною, і то краще малював. Відомий художник Д. Поллок, бризкав і лив фарбу на Фіброкартон, вважаючи спонтанний творчий процес важливіший за результат. Ці плями, стоять 140 млн. Доларів, сьогодні це одна з найдорожчих картин у світі. Про відомого «Чорному квадраті» письменник постмодерніст В. Пєлєвін відгукувався в одній зі своїх книг: «Малевич, хоч і називав себе супрематистів, був вірний правді життя - світла в російському небі найчастіше немає. І душі не залишається нічого іншого, окрім як виробляти невидимі зірки з себе самої - такий сенс полотна ». Подібні безпредметні, нічого не зображують картини навіть особистість автора роблять безглуздою, вони кажуть: «кожен побачить щось своє».

Радянський філософ, який присвятив багато часу вивченню питання про вплив мистецтва на людину, М. Ліфшиц писав: «Основна внутрішня мета такого мистецтва полягає в придушенні свідомості свідомості. Втеча в марновірство - це мінімум. Ще краще - втеча в немислящей світ. Звідси постійні зусилля розбити дзеркало життя або, принаймні, зробити його каламутним, незрячим. Всякому зображенню потрібно надати риси чогось «несхожого». Таким чином, зображальність убуває, в результаті - щось вільне від всяких можливих асоціацій з дійсним життям ».

У сучасному образотворчому мистецтві існує безліч різних напрямків. Автори деяких напрямків наділяють свої роботи «глибоким» сенсом, який насправді є тільки формою, що відображає особисті переживання і швидкоплинні почуття творця. Відомий сюрреаліст С. Далі писав про свою картину «М'які годинник»: «Це було одного вечора, я втомився, у мене була мігрень - надзвичайно рідкісне у мене нездужання. Ми повинні були піти з друзями в кіно, але в останній момент я вирішив залишитися вдома. Гала піде з ними, а я ляжу раніше. Ми поїли дуже смачного сиру, потім я залишився один, сидів, спершись на стіл, і розмірковуючи над тим, як "супермягок" плавлений сир. Я встав і пішов в майстерню, щоб, як завжди, кинути погляд на свою роботу. Картина, яку я збирався писати, представляла пейзаж околиць Порт-Льїгата, скелі, нібито осяяні неяскравим вечірнім світлом. На першому плані я накидав обрубаний стовбур безлистої маслини. Цей пейзаж - основа для полотна з якоюсь ідеєю, але який? Мені потрібно було дивне зображення, але я його не знаходив. Я відправився вимкнути світло, а коли вийшов, буквально "побачив" рішення: дві пари м'яких годин, одні жалібно звисають з гілки маслини. Незважаючи на мігрень, я приготував палітру і взявся за роботу. Через дві години, коли Гала повернулася з кіно, картина, яка повинна була стати однією з найзнаменитіших, була закінчена ». Такі роботи не несуть нічого корисного для інших людей, тому що вони є відображенням моментів самопочуття художника, які навряд чи можуть мати значення за межами цього зникаючого моменту. «У старому мистецтві було важливо любовне, сумлінне зображення реального світу. Особистість художника більш-менш відступала на задній план перед його створенням і тим височіла над власним рівнем. У новітньому мистецтві справа йде якраз навпаки - то, що робить художник, все більше зводиться до чистого знаку, тим чудом його особистості. «Все, що я нахаркаю, все це буде мистецтво, - сказав відомий німецький дадаїст Курт Швиттерс, - бо я художник». Одним словом, те, що зроблено, зовсім не важливо. Важливий жест художника, його поза, його репутація, його підпис, його жрецький танець перед об'єктивом кінематографа, його чудові діяння, розголошувати на весь світ ».

Прочитавши книгу якогось сучасника, сидиш, часом, і думаєш «які ж ідеї хотів донести автор?» Зате тепер навіть і в книзі для дітей можна дізнатися, «як робляться діти» і якими словами краще виражатися. З кінематографом справа йде так само, якщо не гірше. Фантастичні бойовики, «заумні» детективи, неймовірні пригодницькі романи - подібні фільми штампують, як на конвеєрі. Справжні людські почуття і переживання відходять на другий план, зараз в моді красива форма, яка культивує вульгарне, нахабна поведінка, егоїстичність, заперечення будь-яких ідеалів. Чого тільки варті нескінченні еротичні сцени, що тиснуть тільки на фізичні людські потреби? І в інших видах мистецтва, на жаль, нічого якісно нового не з'являється. Сучасні музичні виконавці або ті ж сценаристи-постановники театральних вистав переробляють старі твори на новий лад, зовсім спотворюючи, а точніше, по можливості і зовсім елімінуючи звідти сенс. У цьому найчастіше і складається весь їхній зміст.

Хіба можна виховати нормально розвиненої людини грунтуючись на такому мистецтві? Сучасна людина читає вульгарну літературу, дивиться жорстокі фільми, слухає руйнує музику і при цьому він сам стає вульгарним, жорстоким і сліпим. Наш сучасник не може нормально оцінити ситуацію і знайти з неї вихід, адже «щоб мислити про навколишній світ, цей світ потрібно бачити». Створюючи роботи, які не відображають нічого, крім самопочуття художника на момент створення цієї роботи або ж підмінюючи мистецтво красивою формою, що не несе ніякого сенсу взагалі, творець губить можливість людства наблизитися ближче до розуміння навколишньої дійсності, природи, суспільства, людини, та й самого себе теж . Але ж «істина є схожість наших уявлень, або понять, з самою річчю. Вона повинна бути підставою кожного твору витончених мистецтв ». З цього приводу також писав В.І. Ленін: «Тут дійсно, об'єктивно три члена: 1) природа; 2) пізнання людини, мозок людини (як вищий продукт тієї ж природи) і 3) форма відображення природи в пізнанні людини, ця форма і є поняття, закони, категорії etc. Людина не може охопити \u003d відобразити \u003d відобразити природи всієї, повністю, її «безпосередньої цілісності», він може лише вічно наближатися до цього, створюючи абстракції, поняття, закони, наукову картину світу і т. Д. І т. П. »

Зараз, мабуть, кожного, хто вирішує займатися творчою діяльністю і намагається при цьому не померти з голоду, напуття такою фразою: «спочатку зароби собі ім'я, а потім ім'я буде працювати на тебе». Капіталізм суворо диктує свої умови: хочеш жити - продавай себе. Що ж найкраще продається? Вигадані міфічні утопії, абстрактні сюрреалістичні картини, які заманюють, чарівні пейзажі, без будь-якого глибокого підтексту. Створюються такі роботи, які отупляють і відводять думки в небуття. Чому? Ніякої вигоди немає в тому, щоб малювати несправедливість існуючого світу, немає ніякої вигоди в освітленні проблем сучасного суспільства. Тому що такі твори змушували б задуматися публіку, задуматися про недосконалість сучасного світу. Мистецтво втрачає свою головну функцію - функцію відображення дійсності, при цьому воно вирощує обмеженого, байдужого і сліпого споживача. «Мистецтво в першу чергу повинно відображати реальне життя людей, а не вселяти, що все добре. Для цього є реклама, вона вимагає, змушує купити, поголитися, помитися, подушити, поїхати відпочивати і так далі ».

Сьогодні багато людей погоджуються з тим, що сучасне мистецтво є розкладанням старого і не виконує творить роль в становленні особистості. Ці люди намагаються виховувати себе і своїх дітей в дусі класики, закриваючи очі на сучасне життя. Звичайно, для нормального розвитку людини потрібно освоювати багатства культури, напрацьовані усіма попередніми поколіннями. Але для створення якісно нового в будь-якій сфері, потрібно виходити за межі існуючого. Отже, не варто закривати очі, а навпаки - потрібно звернути увагу на реальний стан справ і змінювати ситуацію на краще.

Творцям слід спрямувати свої зусилля на те, щоб відкрити очі людству: щоб люди озирнулися навколо, щоб їх серця забилися, щоб вони відчули існуючу несправедливість і все разом почали шукати рішення існуючої проблеми.

2.Войцеховіч І. «Досвід накреслення загальної теорії витончених мистецтв», М., 1823.

3.Далі С. « Таємне життя Сальвадора Далі, написане ним самим».

4.Ільенков Е. В. «Про естетичну природу фантазії».

5.Ленін В.І. Повне зібрання творів. Вид. 5-е, т.45.

6.Ліфшіц Е.М. «Мистецтво і сучасний світ», М., 1978.

Кожна людина прагнути до прекрасного. Тому багато хто, облаштовуючи своє «гніздечко», розставляють по комода статуетки, а по підвіконнях - вазони. А ще вони «прикрашають» стіни картинами.

Ці твори живопису не тільки приносять естетичне задоволення, а й впливають на людину.

«Спілкування» з роботами, виконаними фарбами на полотні, зміцнюють здоров'я і покращують психоемоційний стан людини. Причому як при спогляданні картин, так і при їх створенні.

Як саме мистецтво живопису впливає на людину, Вам докладніше розповість редакція Інтернет-видання сайт.

Мистецтво живопису - потужний інструмент розвитку особистості

Картини позитивно впливають на роботу мозку

Малюючи, ми тим самим активізуємо роботу мозку . Те ж саме відбувається, якщо ми просто дивимося на твори живопису. До такого висновку прийшли нейробіологи після проведення електроенцефалограми головного мозку.

Малювання картин та їх споглядання задіє обидві півкулі мозку. Змушуючи звивини працювати з високою активністю, ці заняття розвивають концентрацію уваги, покращують аналітичне мислення, а також уповільнюють процеси старіння мозку.

Тому не дивно, чому малювати і відвідувати картинні галереї рекомендують літнім людям.

Живопис - найкращі ліки від фізичних недуг і душевних розладів

Після проведення численних спостережень вчені виявили, що мистецтво живопису позитивно позначається на самопочутті людини. Так, знаходження в оточенні картин знімає головний біль та інші неприємні відчуття, заспокоює нервову систему, лікує душевні рани.

Крім того, використання фарб на полотні і перегляд творів образного мистецтва запобігає нервові зриви, а також позбавляє від таких частих «гостей» сучасності, як переживання, тривога, стрес і депресія.

У деяких медичних установах навіть лікують «творчістю», пропонуючи пацієнтам виплеснути свої негативні емоції за допомогою фарб на аркуші паперу.

Образотворче мистецтво наповнює людини різними емоціями

Так, якщо картина написана в світлих фарбах, в ній відбивається доброта, любов і щирість, то людина вбере в себе всі ці емоції, і неодмінно буде дарувати їх оточуючим.

За словами вчених, кожна картина має своєю енергетикою, яка впливає на підсвідомість, а часом змінює думки і навіть світогляд.

А якщо картина, навпаки, несе негативну енергетику: на полотні все зображено в темних і тьмяних фарбах, переважають негативні думки і агресія, то і людина наповниться такими ж поганими емоціями і стане вихлюпувати їх на оточуючих собі на шкоду.

Мистецтво живопису порівняно з закоханістю

Виявляється, що споглядаючи картини великих художників, можна отримати такі емоції, які присутні при закоханості. До такого висновку прийшли вчені лондонського коледжу.

Досліджуючи мозок, вони виявили, що при погляді на предмет образотворчого мистецтва і присутності поруч коханої людини в мозку активізуються одні й ті ж ділянки, які викликають емоції закоханості.

В цей же час відбувається сплеск дофаміну - гормону, який дарує відчуття задоволення і приємні відчуття.

Для того, щоб підтвердити цю теорію, професор нейробіології Семир Зеки провів одне дослідження. Його суть полягала в тому, що він показав добровольцям картини великих художників. Дивлячись на них, у випробовуваних посилився кровотік в ті ділянки мозку, які відповідають за відчуття любові.

Особливо потужний вплив зробили твори живопису Леонардо да Вінчі, Клода Моне і Сандро Боттічеллі.

«Краса врятує світ» - ця фраза великого письменника Ф.М. Достоєвського була сказана в одному його творі не випадково. адже дійсно мистецтво живопису дарує естетичну насолоду. А разом з ним позбавляє від больових відчуттів, стресу і депресії.

До того ж, створення і споглядання картин сприяє саморозвитку та самовдосконалення, прищеплює любов до прекрасного, а також дарує найрізноманітніші відтінки емоцій, причому незалежно від того, що зображено на полотні: пейзаж, портрет, натюрморт або абстракція.

Вам може бути цікаво: Тест для перевірки пам'яті.

• Музика може допомогти людині відчути красу, знову пережити моменти минулого
• Сила мистецтва здатна перевернути життя людини
• Картини по-справжньому талановитого художника відображають не тільки зовнішній вигляд, але і душу людини
• У важких ситуаціях музика надихає людину, дає йому життєвих сил
• Музика здатна передати людям думки, які неможливо висловити словами
• На жаль, мистецтво може підштовхнути людину до духовної деградації

аргументи

Л.Н. Толстой «Війна і мир». Микола Ростов, який програв у карти величезну для його сім'ї суму грошей, перебуває в пригніченому, пригніченому стані. Він не знає, як вчинити, як зізнатися у всьому батькам. Уже вдома він чує прекрасний спів Наташі Ростової. Емоції, викликані музикою і співом сестри, переповнюють душу героя. Микола Ростов усвідомлює, що в житті немає нічого важливішого, ніж все це. Сила мистецтва допомагає йому подолати страх і зізнатися у всьому батькові.

Л.Н. Толстой «Альберт». У творі ми дізнаємося історію про бідного скрипаля, що володіє видатним талантом. Опинившись на балу, молода людина починає грати. Своєю музикою він настільки зворушує серця людей, що тут же перестає здаватися їм жебраком і потворним. Слухачі ніби знову переживають найкращі моменти свого життя, повертаються до того, що втрачено безповоротно. Музика настільки сильно впливає на Делесова, що по щоках чоловіки починають текти сльози: завдяки музиці він переноситься в свою молодість, згадує перший поцілунок.

К.Г. Паустовський «Старий кухар». Перед смертю сліпий старий кухар просить свою дочку Марію вийти на вулицю і покликати будь-якої людини, щоб він визнав вмираючого. Марія робить це: на вулиці вона бачить незнайомця і передає прохання батька. Старий кухар визнається молодій людині, що в житті зробив тільки один гріх: з сервізу графині Тун вкрав золоте блюдце, щоб допомогти хворій дружині Марті. Бажання вмираючого було простим: знову побачити дружину такою, яка вона була в молодості. Незнайомець починає грати на клавесині. Сила музики надає на старого такий сильний вплив, що він бачить моменти з минулого як наяву. Молода людина, що подарував йому ці хвилини, виявляється Вольфгангом Амадеєм Моцартом, великим музикантом.

К.Г. Паустовський «Кошик з ялиновими шишками». У лісах Бергена великий композитор Едвард Гріг зустрічає Дагні Педерсен, дочка місцевого лісника. Спілкування з дівчинкою спонукає композитора написати для Дагни музику. Знаючи, що дитина не може оцінити всю красу класичних творів, Едвард Гріг обіцяє зробити подарунок для Дагни через десять років, коли їй виповниться вісімнадцять. Композитор вірний своєму слову: через десять років Дагні Педерсен несподівано для себе чує присвячене їй музичний твір. Музика викликає бурю емоцій: вона бачить свій ліс, чує шум моря, пастуший ріжок, свист птахів. Дагні плаче сльозами вдячності. Едвард Гріг відкрив для неї щось прекрасне, ніж насправді повинен жити людина.

Н.В. Гоголь «Портрет». Молодий художник Чартков зовсім випадково на останні гроші купує загадковий портрет. Головна особливість цього портрета - неймовірно виразні очі, що здаються живими. Незвичайна картина не дає спокою всім, хто її бачить: кожному здається, що очі стежать за ним. Пізніше виявляється, що портрет написав дуже талановитий художник на прохання лихваря, історія життя якого вражає своєю таємничістю. Він вклав всі зусилля, щоб передати ці очі, але потім зрозумів, що це очі самого диявола.

О. Уайльд «Портрет Доріана Грея». Написаний Безіл Голворда портрет молодого красеня Доріана Грея - кращий твір художника. Сам молодий чоловік захоплений своєю красою. Лорд Генрі Воттон каже йому, що це не вічне, тому що всі люди старіють. У почуттях юнак бажає, щоб замість нього старів цей самий портрет. Пізніше стає зрозуміло, що бажання збувається: будь-який вчинок, досконалий Дорианом Греєм, відбивається на його портреті, а сам він залишається тим самим. Молода людина починає здійснювати нелюдські, аморальні вчинки, і це ніяк на ньому не відбивається. Доріан Грей зовсім не змінюється: до сорока років він виглядає так само, як і в юності. Ми бачимо, що чудова картина замість благотворного впливу руйнує особистість.

А.Т. Твардовський «Василь Тьоркін». Музика здатна зігріти душу людини навіть в час воєнного лихоліття. Василь Тьоркін, герой твору, грає на гармоні убитого командира. Від музики людям стає тепліше, вони йдуть на музику як на вогонь, пускаються в танок. Це дозволяє їм хоч на якийсь час забути про негаразди, труднощі, нещастя. Товариші убитого командира віддають гармонь Теркину, щоб він і надалі веселив свою піхоту.

В. Короленка «Сліпий музикант». Для героя твору, музиканта Петруся, музика стала справжнім сенсом життя. Сліпий від народження, він був дуже чутливий до звуків. Коли Петрусь був дитиною, його привернула мелодія дудки. Хлопчик почав тягнутися до музики і в подальшому став піаністом. Скоро він прославився, про його талант багато говорили.

А.П. Чехов «Скрипка Ротшильда». Люди намагалися уникати Якова Матвійовича, похмурого і грубого людини. Але випадково знайдена мелодія торкнулася його душу: Якову Матвійовичу вперше стало соромно за те, що він ображав людей. Герой нарешті зрозумів, що без злоби і ненависті навколишній світ був би просто прекрасний.

Яким засобом впливає мистецтво на людину? Як воно впливає на світогляд і сприйняття всього навколишнього простору? Чому від деяких музичних творів біжать «мурашки» по шкірі, а від сцени в кінофільмі - сльози по щоках? Точної відповіді на ці питання не дасть ніхто - мистецтво здатне пробуджувати в людині найрізноманітніші і найчастіше дуже суперечливі почуття.

Що таке мистецтво?

Існує точне визначення мистецтва - це процес або результат вираження в художньому прояві, а також творчий симбіоз, який передає ті чи інші почуття і емоції, пережиті в певний момент. Мистецтво багатогранно. Воно здатне передати переживання однієї людини і навіть настрою всього народу в конкретний відрізок часу.

Сила справжнього мистецтва полягає перш за все в його впливі на людину. Погодьтеся, одна картина може викликати масу переживань і вражень, які, до всього іншого, можуть бути досить суперечливими. Мистецтво - це своєрідне віддзеркалення істинної сутності людини. І зовсім не важливо - великий художник це або цінитель живопису.

Засоби впливу мистецтва і його види

В першу чергу варто визначитися з видами мистецтва, а їх існує досить велика кількість. Отже, основні музика, література, живопис, театр, цирк, кінематограф, скульптура, архітектура, фотографія, а також графіка і багато іншого.

Яким засобом впливає мистецтво? безпристрасні, на відміну від музики або живопису, які здатні викликати масу емоцій і переживань. Тільки справжні шедеври можуть сприяти формуванню особливого світогляду і сприйняття навколишньої дійсності. На окрему увагу заслуговують виразні засоби мистецтва (ритм, пропорція, форма, тон, фактура і т.д.), які дозволяють в повній мірі оцінити той чи інший твір.

багатогранність мистецтва

Як вже було сказано, мистецтво багатогранно. Про це особливо красномовно говорять збереглися з незапам'ятних часів шедеври скульптури і архітектури, декоративно-прикладного мистецтва, музики і літератури, живопису та графіки, а також безсмертне кіно і театральні постановки. і історичні дослідження показують, що найдавніші цивілізації прагнули до вираження власного «Я» через малюнки на скелях, ритуальні танці біля багаття, традиційні костюми і ін.

У мистецтві не призначені лише для того, щоб викликати якесь конкретне почуття. Ці методи призначені для більш глобальних цілей - сформувати особливий внутрішній світ людини, який здатний бачити прекрасне і створювати щось подібне.

Музика - окремий вид мистецтва

Мабуть, цей вид мистецтва заслуговує окремої великої категорії. З музикою ми стикаємося постійно, навіть наші найдавніші предки здійснювали різні ритуали під ритмічні звуки самобутніх інструментів. Музика здатна надавати на людину найрізноманітніше вплив. Для кого-то вона може служити засобом умиротворення і релаксації, а для кого-то вона стане стимулом і поштовхом до подальших дій.

Більш того, вчені давно прийшли до висновку, що музика є відмінним другорядним засобом реабілітації хворих та чудовою нагодою досягти душевної рівноваги. Саме тому музика дуже часто звучить в палатах, таким чином, зміцнюючи віру в швидке одужання.

живопис

Впливає сила мистецтва - це найбільша міць, яка здатна радикально змінити світогляд людини і значним чином вплинути на формування його внутрішнього світу. Буяння фарб, соковиті кольори і гармонійно підібрані відтінки, плавність ліній і масштабність обсягів - все це засоби образотворчого мистецтва.

Всесвітньо відомі шедеври художників зберігаються в скарбницях галерей і музеїв. Картини надають дивовижне вплив на внутрішній світ людини, вони здатні проникнути в найпотаємніші куточки свідомості і посіяти зерно справжніх цінностей. Більш того, створюючи унікальні твори образотворчого мистецтва, людина висловлює власні переживання і ділиться з усім світом своїм баченням навколишньої дійсності. Всім відомий той факт, що лікування деяких захворювань нервової системи часто супроводжується заняттями з малювання. Це сприяє зціленню і умиротворення пацієнтів.

Поезія і проза: про що впливає силі літератури

Напевно всім відомо, що слово, за своєю суттю, має неймовірну силу - воно здатне вилікувати поранену душу, обнадіяти, подарувати радісні миті, обігріти, точно так же слово здатне поранити людину і навіть вбити. Ще більшою силою володіє слово, обрамлене красивим стилем. Йдеться про літературу в усіх її проявах.

Шедеври світової класики - це величезна кількість дивовижних творів, які в тій чи іншій мірі вплинули на життя практично кожної людини. Драма, трагедія, вірші, поеми та оди - все це в різній мірі відбилося в душі кожного, хто зміг доторкнутися до творінь класиків. Вплив мистецтва на людину - зокрема, літератури - багатогранно. Так, наприклад, в смутні часи письменники своїми віршами закликали народ до боротьби, романами несли читача в зовсім інший світ, наповнений іншими фарбами і персонажами.

Літературні твори формують внутрішній світ людини, і зовсім не випадково в наші часи, наповнені інноваціями і технологічними нововведеннями, людей закликають знову зануритися в надзвичайно затишну атмосферу, яку створює хороша книга.

вплив мистецтва

Прогрес не стоїть на місці, точно так же, як і мистецтво. Для різних епох характерні певні тенденції, які в тій чи іншій мірі знайшли відображення в багатьох творах. Більш того, часто саме модні віяння формували образ і уклад життя населення. Досить лише згадати, як напрямки архітектури диктували канони будівництва та облаштування внутрішнього оздоблення. Впливає сила мистецтва сприяла створенню не тільки споруд в певному стилі, а й формувала загальні смаки серед населення.

Так, наприклад, в архітектурній сфері є навіть своєрідна класифікація історичних періодів: епоха Ренесансу, рококо, бароко і т.д. Яким засобом впливає мистецтво на людину в цьому випадку? Воно формує смакові пристрасті людини, його стиль і манеру поведінки, диктує правила оформлення інтер'єру і навіть стиль спілкування.

Вплив сучасного мистецтва

Про сучасне мистецтво говорити складно. Це зовсім не обумовлено специфічними особливостями XXI століття, наповненого інноваціями і унікальними технологічними нововведеннями. Свого часу багатьох письменників і художників не визнавали геніями, більш того, їх часто вважали божевільними. Цілком можливо, що через кілька сотень років наших сучасників вважатимуть геніями свого часу.

Проте простежити тенденції сучасного мистецтва досить складно. Багато хто схиляється до того, що нинішні творіння - це всього лише розкладання старих. Яким засобом впливає мистецтво в цьому випадку і як воно впливає на формування особистості, покаже час. А для творців дуже важливо сформувати і виростити в суспільстві почуття прекрасного.

Яким засобом впливає мистецтво?

Говорячи про впливає силі цього явища, не можна обмежитися поняттями добра і зла. Мистецтво в усіх своїх проявах не вчить відрізняти хороше від поганого, світло від темряви і біле від чорного. Мистецтво формує внутрішній світ людини, вчить його самого відрізняти поняття добра і зла, міркувати про життя, а також структурувати свої думки і навіть бачити світ в багатогранному аспекті. Книги занурюють в зовсім інший світ мрій і фантазій, формують людину як особистість, а також змушують задуматися про багато речей і по-іншому поглянути на, здавалося б, звичайні ситуації.

Дійшли до наших днів творіння архітекторів, живописців, письменників і музикантів красномовно говорять про невмирущості справжніх шедеврів. Вони в повній мірі показують, наскільки безсило час перед безцінними творами класиків.

Справжнє мистецтво не можна не помітити, а його сила здатна не тільки сформувати внутрішній світ, а й круто змінити життя людини.