Malerei Zeichnungen mit Farben. So lernen Sie, wie man Aquarellfarben zeichnet

Meisterklasse "Zeichnung für den kleinsten".

Shatokhina Rita Vyacheslavna, Lehrer der Zusatzausbildung MBU zum "Haus der Kinderkunst von Kalininska der Region Saratov".
Diese Master-Klasse ist für Erzieher von Zusatzausbildung, Unterstützer des Dow vorgesehen. Die Meisterklasse wird auch für kleine Künstlern von 4 Jahren und ihren Eltern interessant sein.
Zweck: Diese Master-Klasse ist ein kleiner Zeichenkurs für den kleinsten, der die Zeichnungsmethoden von geometrischen Formen zeigt.
Zweck: Erstellen von Bedingungen für die Erlangung von Zeichnungsfähigkeiten.
Aufgaben: lehren Sie ein Kind, wie man vertraute Bilder mit geometrischen Formen zeichnen kann;
Fähigkeit, mit Farben und Quaste genau zu arbeiten;
Entwickeln Sie kreative Fantasie- und feine Beweglichkeitshände.
Die Jungs kommen in das Klassenzimmer in meiner Gewerkschaft, aber sie wollen wirklich zeichnen. Von der Erfahrung, mit Kindern zu arbeiten, wurde mir klar, dass es leichter für sie war, geometrische Formen zu zeichnen. Sie zeichnen Kinder in meiner Show, Stepdown. Beginnen Sie den Beruf, erzähle ich den Kindern nie, dass wir heute zeichnen werden. Nach der Erfahrung weiß ich, dass sie so interessant sind. Dabei erraten sie, wer sie zeichnen, und es liefert viel Freude. Und die Zeichnungen werden von allen verschiedenen erhalten.

Meisterklasse auf Zeichnung für Kinder "Schnecke"

Bereiten Sie sich vor: Albumblatt A4, Aquarellfarben, Pinsel mit verschiedenen Größen, Glas für Wasser und Serviette.

Bevor ich zu zeichnen begann, sage ich den Kindern, dass die Farben schlafen, und sie müssen aufwachen, sie sorgfältig mit einer Quaste streicheln, ich wecke gelbe Farbe und starte die Zeichnung.
Ziehen Sie in der Mitte des Blattblatts eines Brötchens, um allmählich eine Bürste zu verderben, und zeichnen Sie dann einen braunen Farbbogen.

Drehen Sie den Bogen in die Schleife.

Hörner ziehen und malen.

Ein Schneckenhaus dekorieren.

Zeichne deine Augen, Schnecke des Schneckens. Als nächstes kommen die Kinder selbst zusammen und schmücken den Hintergrund des Bildes: Wo ist die Schnecke?

Kinderarbeit:

Meisterklasse auf Zeichnung für Kinder "Schildkröte".

Wir zeichnen in der Mitte des gelben Farbens "Kolobok", braune Farbzüge 4 Scharniere.

Die fünfte Schleife wird mehr in der Größe gezogen, alle Schlaufen sind lackiert.

Zeichne deine Augenkreise, von Anfang an weiße Farbe, dann schwarz.

Dekorieren Sie die Shell-Shell. Ein Kind kann mit seinem Muster kommen.

Meisterklasse auf Zeichnung für Kinder "Fisch"

Zeichnen Sie eine gelbe Farbe "Kolobok", zeichnen Sie Bögen: Von oben und darunter stellte sich heraus wie ein Auge heraus.

Zeichne einen Dreieck-Tail-Dreieckfisch. Dekorieren Sie dann den Fisch mit roter Farbe. Zeichnen Sie die Beantragung der Bürste: Rotik, Flossen.

Wir zeichnen Waagen, schmücken den Schwanz.

"Wir drucken" mit einem Pinsel: Wir ziehen Kieselsteine \u200b\u200bund Wasser, die die Linien von grünem wasserdicht tragen.

Zeichne eine schwarze Farbe Eyefish. Schwarze Farbe liebt es zu törichten, also sind wir besonders genau damit.

"Winter-Polyanka".

Nehmen Sie ein Blatt Blue, A4-Format. Zeichne Spulen weiße Farbe. Wir führen Linien aus, zeichnen die Drifts.

Braune Farbzeichnungskofferraum- und Zweigbäume, Hände, Augen, Mund und Besen eines Schneemanns.

Dekorieren der Zeichnung mit Schneeflocken. Dekorieren des Schneemanns: Zeichnen Sie einen Eimer auf den Kopf und einen Schal. Kinder ergänzen die Zeichnung, dekorieren.

Nach dem gleichen Prinzip können Sie den Herbstwald zeichnen, nur die ursprünglichen Kojen werden gelb, orange und grün sein, und Blatt fallen, zeichnen Quaste, Drucken. Werke von Kindern:

Meisterklasse auf Zeichnung für Kinder "Igel".

Wir zeichnen eine Bötchenbraunfarbe.

Zeichne ein Sput-Dreieck.

Babyarbeit.
Malen Sie die Igel-Clearing, Kinder fantasieren.

Baby-Arbeit:

Meisterklasse auf Zeichnung für Kinder "Frosch".

Nehmen Sie ein Blatt Blue, A4-Format. Zeichne in der Mitte von "Kolobok" grünen Farbe.

Wir zeichnen einen anderen "Bang" und von über zwei "Bridge".

Zeichne einen Frosch der Pfoten, wir zeichnen die Aufmerksamkeit von Kindern, die die Beine des Frosches in ihrer Struktur unterscheiden, was dem Frosch hilft, gut zu springen und auch auf der Skigebindung zu springen und auch auf der Skigebietung zu halten.

Zeichne einen Froschmund, Augen. Das Bild schmücken, nachdem er mit Kindern gesprochen hatte: Wo live ein Frosch?

Master-Klasse auf Zeichnung für Kinder "Cockerel".

Zeichne einen großen Bang-Torso, ein kleineres Brötchen. Wir verbinden sie mit glatten Linien, der Hals wird erhalten.

Zeichnen Sie einen Fuß-Dreiecke und Schwanz, Bogenlinien.

Rote Farbe Zeichnen Sie einen Wurzelkamm (Brücken), Schnabel und Bart, wenden Sie einen Bürste an.

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Dieser Artikel ist für Neuankömmlinge konzipiert, dh auf denen, die anfangen, etwas Neues zu erfahren, da jede Straße mit dem ersten Schritt beginnt. Beginnen Sie einfach und eilen Sie nicht, versucht, den Prozess des Masters von Zeichnungsfähigkeiten zu genießen! Aquarellmalerei ist gleichzeitig ein angenehmer und ein wenig komplexer Beruf. Es hängt alles von Ihrem Ansatz ab. Aquarell ist eines der universellsten Gemälde-Genres, in dem fast alles zeichnen kann: reicht von realistischen spezifischen Bildern und endet mit Abstraktion und Impressionismus. Es wird empfohlen, den Neuling mit der Idee zu beginnen, ein Meisterwerk zu schaffen, jedoch aus kleinen Schritten, Bühnen und gemütlich.

Bevor Sie sich im Umgang mit Aquarellfarben vollständig wohl fühlen, müssen Sie viel zeichnen. Gib nicht auf, wenn deine ersten Versuche weniger erfolgreich sind, als du möchtest. Die Mastering-Aquarelltechnik erfordert erhebliche Anstrengungen und Zeit, aber es lohnt sich!

Also, lass uns anfangen!

Schritte

Legen Sie festes Papier auf den Tisch. Zeichne etwas sehr primitives mit einem einfachen Bleistift. Zum Beispiel ein Quadrat oder ein Kreis

Tragen Sie eine kleine Menge Aquarell jeder Farbe auf der weißen Oberfläche der Palette auf.

Befeuchten Sie einen kleinen Bürsten. Wenn die Bürste zu viel Wasser absorbiert, entfernen Sie ihn mit einem Tuch, oder schütteln Sie es leicht.

Tropfen ein bisschen Wasser mit einem Pinsel Pinsel, der auf die Palette angewendet wird. Es gibt genug ein oder zwei Tröpfchen, nicht mehr.

Senken Sie die Quaste in der Farbe mit auf der Palette gebildeten Wassers und nehmen Sie eine kleine Farbe auf. Drücken Sie als nächstes die auf dem Papierblatt gezogene geometrische Form. Wenn die Farbe zu dick ist und nicht verschmiert ist, tauchen Sie den Bürste in das Wasser und versuchen Sie es erneut. Experimentieren Sie weiter mit unterschiedlichen Wassermengen und Farben in der Mischung, bis Sie die gewünschte Konsistenz erhalten. Wenn Sie helle Trockenschirme mit trockenem Pinsel-Effekt erhalten möchten, benötigen Sie weniger Wasser. Wenn Sie Anschnitte und Helligkeit wünschen, dann, jeweils mehr usw. Vollständig auf Papier geometrische Form lackiert.

Geben Sie die Zeichnung trocknen.

Nehmen Sie ein Stück Aquarellpapier und sichern Sie es auf dem Zeichenbrett mit einem speziellen Klebeband. Verwenden Sie eine große Bürste oder einen Schwamm, um die gesamte Oberfläche des Papierblatts zu befeuchten. Versuchen Sie danach mehrere Abstriche von Aquarell-Malen verschiedener Farben auf. Sehen Sie, welche Ergebnisse mit unterschiedlichem Papierfeuchtigkeitsgrade erhalten werden, wenn Sie verschiedene Farben auftragen.

Wenn Sie zu nasses Papier verwenden, können Sie sehr glatt und leichte Farbe erhalten. Die Farbe verschiedener Farben wird auf Papier gemischt, sodass Sie neue Farbtöne erhalten können. Versuchen Sie, ein blaues gestreiftes auf ein nasses Papier neben Gelb oder golden aufzubringen, und dann rot. Sie sehen, wie die Farben gemischt werden, und erstellen einheitliche Farbübergänge.

Versuchen Sie, eine Testzeichnung zu trocknen, bis der Glanz verschwindet, und das Papier wird immer noch nass. Jetzt haben angewandte Streifen noch weiche Kanten, werden jedoch etwas klarer. Fügen Sie abschließend die Details einer nassen Bürste entlang trockenem Papier hinzu.

Versuchen Sie zunächst, ein sehr einfaches Objekt darzustellen, das mehrfarbig dargestellt werden kann. Mischen Sie eine kleine himmelblaue Farbe. Bilderskizze von Hügeln und Holz. Malen Sie zuerst ihre nasse Bürste auf nassem Papier. Fangen Sie danach einige große Teile mit einer nassen Bürste hinzu. Wenn das Papier vollständig trocken ist, fügt das kleinste Detail einer feuchten Pinsel entlang trockenem Papier hinzu. Das heißt, je größer die Gegenstände, desto mehr Humor sollte es Papier geben.

Es ist möglich, festzustellen, dass das Papier vollständig durch seine Temperatur getrocknet ist, der durch Halten der Rückseite der Handfläche über dem Papier geprüft wird, aber nicht berührt werden. Aus dem Blatt sollte nicht gefroren sein. Um die Fähigkeit der Temperaturbestimmung so zu erwerben, müssen Sie etwas üben. Dies ist jedoch notwendig, da jede Berührung das Muster und das Erscheinungsbild auf seinen Oberflächenfettflecken von der Haut der Palmen beschädigen kann. Entfernen Sie das Klebeband nicht, bis das Papier nicht trocknet. Das Band hilft Papier, das Papier nicht rollen, hält es noch und flach, beseitigt die Bildung von Unregelmäßigkeiten, die durch die Änderung der Feuchtigkeit und der Lackierung verursacht werden.

Sie können fertige Aquarellblöcke verwenden, in denen alle vier Seiten des Papiers entlang des oberen Randentyps in Notizblock geklebt werden. Es ist etwas teurer, aber für den Anfänger sehr günstig.

Versuchen Sie, leichte Farbe auf die Papieroberfläche aufzutragen, und während die Farbe nicht trocknen, streuen Sie das Salz auf ihn. Sie haben interessante Effekte, die verwendet werden können, um Landschaften mit Schneeflocken am Himmel oder Flechten auf den Felsen zu zeichnen.

Versuchen Sie, auf Papier mit einem weißen oder Wachsstift oder der Spitze der Kerze zu zeichnen, um zu sehen, wie die Zeilen erscheinen, wenn Aquarellfarbe angewendet wird.

Versuchen Sie, die klebrigen Filmkennzahlen herauszuschneiden und die resultierende Schablone zu malen, um bestimmte Umrisse zu erhalten. Alles, was im Bildschirmfilm stecken bleibt, bleibt unerklärlich.

Beginnen Sie immer mit der Zeichnung von Gemälden von Aquarell aus dem Gemälde dunklerer Bereichen und reiben Sie die hellen Bereiche. Alles trennen oder verkleiden alles, was weiß bleiben sollte. Gewöhnen Sie sich an das "Negative Image", da Sie auch dazu beitragen, dass Sie genauere Objekte von Objekten erhalten, als wenn Sie sie zuerst zeichnen, und klettern Sie dann den Hintergrund. Versuchen Sie, das Bild der Tasse aus ihrer Umgebung und dem Hintergrund hinter dem Griff zu starten, und lassen Sie die Details des Bechers selbst. Sie werden einen großen Unterschied in der Genauigkeit des Bildes fühlen!

Versuchen Sie, die "Verglasung" anzuwenden. Nachdem das Aquarell absolut trocken ist, mischen Sie eine kleine Menge an kontrastierenden Farben und überspringen Sie diesen Bereich schnell. Dies führt zu einer Farbänderung, und schmieren Sie das Bild, wenn Sie es richtig gemacht haben. Leichte goldene Farbe, angewendet von der Verglasungsmethode auf dem beleuchteten Teil der Landschaft kann das Sonnenlicht viel ausdrucksstarker machen.

1. Lesen Sie Bücher und Aquarellartikel und versuchen Sie, neue Ideen in ihnen zu erlernen. Sehen Sie sich das Video auf YouTube und andere Portale an, um mehr über Aquarelllackierungsmethoden zu erfahren. Versuchen Sie danach etwas, etwas zu ziehen, das Sie wirklich mögen. Eine interessante Ansicht der Malerei ist eine Sumi-E oder japanische Malerei eines Autos, die perfekt in Aquarellzeichnungen umgewandelt wird.

   • Viele Ausbilder starten ihre Kurse mit dem Lernen von "Nassbürste auf nassem Papier", aber es ist bevorzugt, mit der Bekanntmachung mit der häufigsten Technik zu beginnen - "Nassbürste auf trockenem Papier".
   • Wenn Sie hochwertiges geprägte Aquarellpapier (z. B. Bögen) verwenden, werfen Sie nicht die dabei erstellten Skizzen oder nicht erfolgreiche Gemälde aus. Sie können sie immer wieder auf Acryl oder Gouache malen oder als Hintergrund für Pastellmalerei verwenden. Dieses Papier sieht auch besser aus, was immer Sie darauf gebracht haben, und wenn Sie etwas Schönes zeichnen, wird Ihr Bild länger dauern und nicht steigern.
   • Aquarelllacken werden in verschiedenen Formen hergestellt: in Röhren in Form eines Bleistifts entweder in Küvetten. Es gibt auch Aquarellkreide. Dieser Artikel verwendet Aquarell von Röhren.
   • Versuchen Sie, eine Art von Papier zu finden, das Ihrem Malstil entspricht. Verschiedene Papiersorten haben unterschiedliche Eigenschaften. Bögen Papier wird den meisten Mängeln beraubt und ist das universellste, sodass Sie das Aquarellbild sogar spülen, trocknen und es wieder verwenden.
   • Wenn Sie Farbe in Küvetten verwenden, werfen Sie sie nicht nach, nachdem die Farbe vorbei ist. Sie können immer die Küvetten benutzen, die ihre Farbe von den Röhren von den Röhren wieder füllen, vorbeute anbündigen, und Sie haben die Möglichkeit, die Küvetten mit Ihren Lieblingsblumen zu füllen, ohne sich auf Standard-Sets zu konzentrieren, in denen Küvetten mitgeliefert werden.
   • Kaufen Sie nicht das teuerste Papier oder Bürsten aus einem natürlichen Sable. Sie können ein großes Geld für den Kauf verbringen, dies ist jedoch nicht notwendig! Hochwertige synthetische Bürsten, eine kleine Palette mit guter Farbe (Farbe für Künstler, die mehr als Farbe für Studierende geeignet sind) und kaltes Pressenpapier mit einer Dichte von 300 g / m² ist für Anfängerkünstler am besten geeignet. Kaufen Sie, um einige Verbrauchsmaterialien zu starten, und dokumentieren Sie sie nach und nach nach Bedarf.
   • Aquarell-Sets in Küvetten sind bequem zum Malen im Freien oder auf Reisen. Die Farben in ihnen sind nicht so einfach, in großen Bänden zu mischen, aber sie sind sehr nützlich, um an einer feuchten Pinselmethode für trockenes Papier zu arbeiten. Für das Reisen ist es besser, eine Pinsel mit einer scharfen Spitze von mittlerer oder großer Größe zu wählen, die in den Farbensätzen in den Küvetten enthalten ist. Es dauert jedoch einen kleineren Bürste, um kleine Teile zu ziehen. Für Skizzen während Reisen, Klassen oder Mittagspausen ist ein Taschenaquarellpapier geeignet. Einige Sets (zum Beispiel Winsor & Newton) umfassen Wasserflasche, Klappdeckel für die Palette und so weiter.
   • Einer der besten Hersteller von Aquarellfarben ist Winsor & Newton. Die Marke "Cotman" ist speziell für den Einsatz von Neuankömmlingen konzipiert. Es ist billiger und daher können Sie sicher, ohne Angst vor umfangreichen Kosten zu experimentieren. Zubehör "Cotman" von WinSor & Newton haben eine ausgezeichnete Qualität und geeignet für Studenten.
   • Das Verfahren zum Zeichnen einer Nassbürste auf Nasspapier wird auch in derselben Bildung in derselben Bild gut verwendet.

Wenn Sie sich die Bilder berühmter Künstler ansehen, bewundern Sie unwissentlich ihre Kreativität, die Fähigkeit, in hellen Farben auf der ganzen Welt darzustellen. Jeder von uns kann auch versuchen, die Kunst der Zeichnung zu beherrschen und eine Leidenschaft für Ihre Lieblingsbeschäftigung zu machen. Hier sind schöne Zeichnungen von Gouache für Anfänger, sie können Ihnen erlauben, unser Talent in der Malerei zu testen und die Farbzeichnungstechnik zu beherrschen.

Um eine Gouache-Zeichnungstechnik für Anfänger zu assimilieren, müssen Sie arbeiten müssen:

• Satz von Gouache-Farben aus zwölf Farben.

• Blatt Papier.

• Ein Paar Schweinefleischborsten flache Bürsten.

• Palette und Geschirr mit Wasser.

Das Aroma von Gouashe-Farben, die jeweils von der Kindheit vertraut sind. Wie man ein Gouache zieht, ist es nicht schwer zu verstehen, diese Zeichnungstechnik ist ziemlich einfach. Es ist notwendig, mit einer Bleistiftskizze zu zeichnen.

Mastichein wird verwendet, um Farbe anzuwenden und es zu mischen. Damit können Sie Farbe mit glatten Abstrichen auftragen.

Ab frühzeitig ziehen wir ein Gouache im Album eine einfache einfache Landschaft. Aber Sie können mit solchen Farben und Mustern, Blumen, Bergen und sogar städtischen Gebäuden malen. Für Anfänger zur Arbeit mit Gouache - nur die perfekte Option.

Zeichnen einer Skizze mit einem Bleistift, es ist möglich, Fehler zu vermeiden und einen Job ordentlich zu machen. Wenn Sie Ihre Farben direkt auf der Leinwand schmieren und mischen, ist es nur ein Schmutz auf dem Bild. Daher können Sie den Gouache etwas Wasser hinzufügen, und es wird in ein Aquarell verwandelt.

Um herauszufinden, wie man lernt, ein Gouache schön zu zeichnen, müssen Sie die phasengemäßen Maschinen kennenlernen. Diese Technik liegt in der Tatsache, dass während der Zeichnung der Gouache horizontal aufgebracht wird.

Ich zeichne zum ersten Mal dunkle Fragmente des Bildes, und dann zeigen wir das Blendlichtlicht. Infolgedessen erhalten wir die gewünschte Farbe ohne Schmutzspuren.

Gouache-Zeichnungen

Unter den berühmten Künstlern ist der Maltetechniker des Bildes von Gouache üblich:

1. Nasslackschicht für noch nicht getrocknete Schicht. In diesem Fall fällt der Lack fest und trocknet lange. Diese Methode eignet sich eher für die Aquarellzeichnung.
2. Die trockene Bürste wird durch das Aufbringen von Gouales auf der getrockneten Schicht hergestellt.
3. Mit Hilfe eines Schwamms wird ein strukturiertes Bild erstellt. Diese Technik ist ideal, wenn wir eine Herbstlandschaft ziehen, können Sie leicht helle goldene Herbstfarben portragen.
4. Der Newcomer wird die Stimmung erhöhen und hilft, die Aufregungstechnik auf der Leinwand zu überwinden. Es reicht aus, die Pinsel in der Farbe zu befeuchten und Gouache auf Papier oder Leinwand zu spritzen. Es erscheint helle und schöne Malerei. Seien Sie sicher, diese Methode zum Anbringen von Farbe zu lernen, was dazu beiträgt, Ihre Hand zu trainieren.

Natürlich zeichnen wir kein Bild ohne einen ordnungsgemäß ausgewählten Pinsel. Es ist ratsam, Nylonbürsten, Ziegen- oder Schweinehaare zu wählen.

Video: Wie schön, um den Himmel Gouache zu zeichnen.

Arten von Guachi.

Gouache eignet sich zum Zeichnen auf Karton, Papier, Leinwand und anderen Oberflächen. Aber nicht jeder Gouache hat solche vielseitigen Eigenschaften. Betrachten Sie die Haupttypen solcher Farben:

• Geeignet zum Auftragen auf der zur Zeichnung vorgesehenen Oberfläche. Es nimmt in das Material absorbiert und ermöglicht Ihnen, eine zweite Schicht aufzutragen, wodurch Farben im Bild reicher und heller werden.

• Es hat ein gesättigteres Pigment und helle Farbfähigkeiten. Sie deaktiviert die theaterische Landschaft. Kindergouache enthält in seiner Komposition PVA-Kleber, sodass es schnell trocknet. Ein solcher Gouache ist praktisch, um an Sperrholz, Keramik oder Leinwand zu arbeiten. Die Acrylfarbe fällt jedoch perfekt auf jede Oberfläche, und nach dem Trocknen ist es nicht gespült und verliert nicht seine ursprüngliche Farbe.

• Fluoreszierende Gouache. Erstaunlich in seinen Eigenschaften und Qualität. Unter dem Einfluss von ultravioletten Strahlen leuchtet es. Die Farbe ist zu hell, was dem Bild eine besondere Schönheit gibt.

Die Schritt-für-Schritt-Methode hilft, die Grundlagen der Zeichnung eines Gouache auch an Kinder zu verstehen. Ein solcher Lektionen ermöglicht es Ihnen, diese wunderschöne Kreativität zu beherrschen und zu lernen, in einer bestimmten Reihenfolge zu zeichnen, um Farben richtig abzuholen, um die eigentliche Schönheit der Natur, Vertreter der Pflanze und der Tierwelt auf Leinwand wiederzugeben.

Erstellen Sie Bilder mit der Natur, wie Zeichnungen auf einem anderen Thema ist es von einer Bleistiftskizze erforderlich. Der einfachste Weg, um von der Spitze der Leinwand oder von Blatt Papier zu zeichnen. In der Regel ist an der Oberseite der Himmel, der in Bleistiftkonturen blau lackiert ist.

Die Wolken werden von ihren Weißen gezeichnet, der weiße Blendung auf den blauen Himmel wendet.

Die Berge sind von braunen Farben und Vegetation - grüne Töne dargestellt. Bäume im Erdgeschoss sind helle oder dunkelgrüne Gouache. Die Hauptsache ist, dass die Farben im Bild in der Realität aussahen. Farben können direkt auf dem Blatt gemischt werden, gelegentlich Wasser wechseln. Für das Bild von dünnen Linien müssen Sie einen Pinsel richtig aufnehmen.

Mit Gouache müssen Sie den folgenden Ratschlag folgen:

• Sie können ein Gouache in Tuben oder in Gläsern kaufen, die jeweils die bequemste Verpackung auswählen.
• Farben müssen diejenigen auswählen, die benötigt werden, um auf dem Bild zu arbeiten.
• Proben müssen in der Palette durchgeführt werden, und nur die gewünschte Farbe aufheben, um ihn auf Leinwand zu übertragen.
• Wenn die Farbe knackt, wird zu einem kleinen Gummyiabik hinzugefügt und sorgfältig gerührt.
• Um die nächste Ebene anzuwenden, müssen Sie warten, bis der vorherige trocknet.
• Vorzugsweise nach dem Trocknen, um das Gemälde mit Lack abzudecken.

Wenn Sie die Zeichnungstechnik fallen, können Sie in der künstlerischen Kreativität Erfolg haben. Die Förderung von Schritt für Schritt, von einem einfachen bis komplexen, nördlichen Novic-Künstlern nutzen die Technik der Zeichnung von Gouache nach und nach. Nachfolgend finden Sie Video-Tutorials, deren Aufgabe ist, der ausgewählten Plot auf der Leinwand so genau wie möglich zu helfen. Ein solcher phasenloser Ansatz ermöglicht es Ihnen, schnell zu lernen, wie Sie mit solchen Farben als Gouache arbeiten können.

Gouache-Zeichnungsunterricht für Anfänger (2 Video)

Weitere Ideen für Zeichnungen (27 Fotos)

Diese Lektion zeigt die Arbeit mit der Farbe und der Technik der Arbeit mit einer Pinsel, sowie auf der Rückseite, der mittleren und dem Vordergrund.

Newbys sind am besten kostengünstige Acryl- oder Ölfarben. Zum Beispiel Acrylfarben des Unternehmens "Sonett"

Für die Lektion wird dieses Bild ausgewählt. Einfache Nachtlandschaft mit einem kleinen Werkstatt über einer Distel im Vordergrund.

Dies ist eine Skizze. Der Horizont befindet sich unterhalb der Mitte, zwei Berge, ein Grundstück mit Wellen und einer Sanddüne im Vordergrund. Machen Sie die Skizze achtlos, wie Sie auf dem Foto sehen.

Mischen Sie ein kleines gelbes Lichtkadmium mit Weiß und schreiben Sie den Himmel.

Fügen Sie das Cadmium-Gelb-Dark und das leichte Cadmium-Cadmium hinzu, um eine solche Farbe zu erhalten.

Tragen Sie Farbe an, in der ich auf dem Foto bin, und stellen Sie angemessen eine Farbstrecke.

Fügen Sie der letzten Farbe ein rotes Licht und ein schwarzes Cadmium hinzu, um eine solche Farbe wie auf diesem Foto zu erhalten.

Füllen Sie die Farbe des Berges aus, das zurück ist.

Fügen Sie das Cadmium rotes Licht und Blau hinzu, um die nächste Farbe zu erhalten.

Schreiben Sie einen weiteren Berg, wie Sie in diesem Foto sehen.

Fügen Sie die gleichen Farben für den Horizont hinzu.

Füllen Sie die Rückseite der Farbe, wie Sie in diesem Foto sehen.

Fügen Sie Black, Cadmium rotes Licht und Blau hinzu, um diese Farbe zu erhalten.

Machen Sie eine Mischung für die Berge oder verwenden Sie ein bisschen desjenigen, der bleibt und weiter schreiben.

Mischen Sie blau und rot, bis Sie eine solche Farbe erhalten und die Farbe ausfüllen, in der Sie auf dem Fotografen sehen.

Es wird hier mehr schwarz, rot und naologisch gemischt, um dunkler zu werden. Mischen Sie, um die Farbe auf der Leinwand zu mischen, um flauschige Umrisse von weichem Gras zu erhalten.

Hier habe ich einen Fanbürste benutzt, um Flockigkeit hinzuzufügen. Eine Fanbürste ist für einen solchen Prozess sehr gut. Jetzt müssen Sie alles warten, um zu trocknen, bevor Sie fortfahren.

Stellen Sie sicher, dass die Oberfläche getrocknet wird, bevor Sie den nächsten Schritt erstellen. Für die Hauptfarbe des Schaumstoffmisches Blau, etwas schwarz und weiß.

Nachdem die Hauptwelle geschrieben ist und etwas hinten, füge ich im Vordergrund ein Schaummuster hinzu.

Ihr U-Boot sollte also aussehen. Trocken lassen, bevor Sie fortfahren.

Flachbürstenmix schwarz, phthalozisches Grün und Cadmium rot, um dunkelgrüne Farbe zu bekommen. Rote Mischenhelligkeit, aber grünt den grünen Ton.

Zeichnen Sie die Zeilen, wie Sie in diesem Foto sehen können. Der Trick ist, dass sie eher auf verschiedenen Ebenen liegen. Versuchen Sie, sehr gekrümmte und hoch gerade Linien zu vermeiden. Üben Sie auf einer separaten Leinwand, wenn Sie nicht zuversichtlich sind.

Wir fangen an, die Basis der Distel zu schreiben, um die Bürste von der Mitte zur Seite von unten zu bewegen.

Mischen Sie nun Neopaitangelb mit feinem Licht, um die dunkelgrüne Mischung aufzuhellen. Die resultierende Farbe, die wir verwenden, um die hellsten Abschnitte im Vordergrund hervorzuheben.

Fügen Sie die Stammdistel hinzu, wie Sie in diesem Foto sehen. Lassen Sie sich in verschiedenen Winkeln überlappen, um den natürlichen Effekt zu maximieren.

Die gleiche Farbe, Biege und Drehen der Bürste, Schläge, die die Blätter schreiben. Es ist für diese Praxis notwendig, also üben Sie also auf einer anderen Leinwand, um den richtigen Effekt in beide Richtungen zu erhalten: rechts und links.

Hier habe ich Alizarin Crimson verwendet, um die Farbe der Blätter zu ändern. Dies gibt Zinsen und Spielevordergrund.

Bleiben Sie hellblaue Farbe für Distelfarben. Verwenden Sie blaues oder phthaloklisches Blau.

Wir schreiben mit scharfen Bewegungen von unten, so dass die Blume in der Dunkelheit gelöst ist. Wickeln Sie Ihre Pinsel und wiederholen Sie, sodass Sie keine dunkle Farbe von oben erhalten. Verwenden Sie weiß und gelb, um helle Orte hervorzuheben.

Die Lektion ist vorbei.

Möglicherweise müssen Sie mehrmals benötigen, um korrekte Schläge zu stecken. Ziehen Sie nicht zurück, fahren Sie fort. Haben Sie keine Angst vor Fehlern, weil Sie sie noch tun werden. Schreiben Sie dieses Bild 3 mal und zum vierten Mal gelingen Sie richtig. Verwenden Sie Kunstpaneele, sie sind kostengünstig und gut für die Praxis.

Heute im Internet-Netzwerk finden Sie viele verschiedene Informationen darüber, dass der Ansatz für die Arbeit für jeden Künstler natürlich voneinander abweichen kann. Und jede Art und Weise wird richtig sein!

Ich beschloss jedoch, meinen winzigen Beitrag zum "Web-Internet-Web" beizutragen, da ich mit dieser Lacktyp, zusammen mit traditionell öl- und lackierten fleckigen Tinten arbeite. Sehen Sie meine Gemälde in verschiedenen Verkaufstechniken in

Alle Komplexität des Schreibens von Acrylfarben liegt genau detailliert. Die allgemeinen Prinzipien der Anwendung dieser Farben und deren Kombinationen unterscheiden sich nicht sehr vom Öl. Trotzdem sind das Mischen, Anbringen von ihnen auf die Oberfläche sowie transparentes Lesking etwas spezifisch. Früher schrieb ich in der Malerei.

Für diejenigen, die nur Acrylo ansehen und versuchen, das erste Mal zu zeichnen, ist es nützlich, für die ersten Schritte, um eine Abfalltechnik zu erstellen. Daher erschien dieser Artikel: Ich werde es sagen, wie man Acrylfarben zeichnet, um ihre Hauptmerkmale berücksichtigen. Dies ist natürlich keine absolute Regel, da jedes Gemälde - eine ganze lebende Welt Und dementsprechend ist die Improvisation in der Kunst nur willkommen.

Zwei skizzierende Acrylfarben

Auf dem Foto wähle ich eines der Skizzen Acryl zur weiteren Arbeit an der Leinwandöl.
In der musikalischen Kunst wäre es wahrscheinlich nicht jazz gewesen, wenn keine musikalische Musikervirtuo-Musikermusiker. Wissen Sie übrigens, dass viele Musiker Talent und in visuellen Künsten zeigten? Fragen Sie sich und stellen Sie sicher, dass das Talent

Wenn Sie sich in der Zukunft entscheiden, mit ihnen weiter zu arbeiten, können Sie bereits mit diesen oder anderen Feinheiten, improvisieren und erstellen Sie Ihre Musik auf Leinwand! So lass uns gehen ...

Erste Schritte: Kochen blass, Bürsten und Farben

Sie können Acrylfarben auf Karton, auf dichtem Papier, das für Acryl ausgelegt ist, aber besser, aber natürlich ist eine geeignete Leinwand für das Acrylmalerei geeignet. Daher werden Acrylfarben auf Leinwand die richtige Lösung sein!

Wenn Sie jetzt nicht bereit sind, Nun auf Leinwand zu zeichnen, beginnen Sie mit einfacher, mit Acrylpapier mit einer Leinwandstruktur. Ein solcher Job, Sie werden später in der Lage sein, einen dichten Karton in Bio oder Leinwand zu kleben. Und wie sie sagen, im Rahmen und an der Wand!

Zubehör vor dem Zeichnen von Acryl

Bereits auf der Bühne der Vorbereitung auf die Arbeit ist es notwendig, die Hauptmerkmale von Acrylfarben zu berücksichtigen.

Erste Funktion: Sie werden sehr schnell trocknen, sowohl auf der Palette als auch auf der Leinwand. Um die Farben vorzubereiten, muss entweder eine spezielle Palette verwendet werden oder sie ständig im Boden eines flüssigen Zustands aufrechterhalten. Wenn Sie sich entscheiden, Masken an eine Pastärke oder Mastichine anzuwenden, wird eine solche Funktion nur helfen.

Wie lange dauert Acrylfarbe trocken?

Alles direkt hängt von der Dicke des Abstrichs ab, der Verdünner, der es sein wird, desto schneller atmet der Acryl! Wenn in Acrylmalerei die getrocknete Geschwindigkeit Sie verwirrt, verwirrt Sie, und Sie entscheiden sich nicht, sie in der Arbeit auszuprobieren, denn davon, machen Sie sich keine Sorgen. Heute auf Kunst - Weltraum erschien besonderes Mittel von getrockneten Retardern.

Speechter für Acrylmalerei

Sie verdünnte Acrylfarbe und es wird nicht stundenlang an der Palette trocknen, die in der richtigen Konsistenz verbleibt. Auf der Leinwand trocknet auch mit einer spürbaren Verlangsamung.

Zweites Merkmal: Acrylfarben nach dem Trocknen sind etwas dunkler, eng mit Ton zwei. Folglich wählen wir sie an, so dass sie in der Arbeitsform auf Ton, zwei leichter waren, als wir auf dem Bild brauchen. Dies ist besonders wichtig, wenn Sie dort hinzufügen, wo bereits der Abstrich gelegt wurde. Das heißt, ein Abstrich über trockener Farbe wird sichtbar sein ... Versuchen Sie und Sie werden sich selbst verstehen.

Skizzieren von Acrylfarben

Auf dem Foto oben gibt es ein Beispiel für eine Acrylfarbe-Skizze. Diese Skizze wurde vorbereitet vor der Hauptarbeit - Anstrich an der Wand. Die Zeichnung sollte klar und korrekt registriert sein. Folglich muss das Bild an der Wand mit der Skizze übereinstimmen, da es nur in größerem Maßstab genaue Wiederholung ist.

Achten Sie auf den Übergang von Licht bis Dunkel in den Eröffnungsbögen .... Ein solcher Effekt kann verringert werden, als ob sie transparent eine Farbe von oben überlappt.

Die malerische bunte Schicht ist die Hauptsache in der Malerei, also beginnen wir genau mit der Auswahl der Farben und den Farben Ihrer zukünftigen Zusammensetzung. Novice-Künstler nehmen in der Regel einfach diese Farben der Farben, die in ihnen enthalten sind, dh in Tuben. Und wenn Sie Farben brauchen, die nicht in der Röhre sind? Hier Die Fähigkeit, Malenmischung zu mischen, Um einen neuen Farbton zu erhalten. Immerhin ist es durch Mischen, dass wir neue interessante Farbvariationen erhalten!

Der Reichtum der Farbtöne wird durch Mischen erhalten

Schnelleling acrylfarben - Trennen Sie das Thema. Wenn Sie nur Acryl beherrschen, zeichnen Sie unabhängige, dichte Töne, gewöhnen Sie sich einfach an die Farben und ihre Funktionen. Wenn Sie die Stiftungen beherrschen, ist es möglich, mit der Erstellung von durchscheinenden Hebelschichten zu schaffen.

Unten im Foto links nach rechts: Das übliche Anstrichsschweißen, die zweite Option ist eine postfreie Technik, der dritte ist leichter Aquarell-Leser.

Beispiele für Gemälde in verschiedenen Wirkungsverfahren durch Acryl

Wichtige Funktion: Versuchen Sie mit jedem Abstrich, die Konturen zu bilden, die Sie in der endgültigen Version sehen möchten. Acrylfarben trocknen in wenigen Minuten buchstäblich, und es kann sich herausstellen, dass er, wenn Sie die Kontur ändern möchten, trocknen und abhängen, und die neue Ebene steht dagegen und verhindert die Zwischenoption korrekt.

Es ist natürlich wünschenswert, die Konturen von Objekten mit Kontrastkanten sofort umzusetzen. Dies erleichtert die Aufgabe, jedes Einzelnen von ihnen zu zeichnen.

Eine weitere Nuance: Die Bürste, die Sie oft waschen müssen, insbesondere wenn Sie sehr dünne Teile ziehen. Zum Beispiel erfordern Tierwolle, Gras, kleine Steine \u200b\u200bsehr dünne Pinselstriche. Wenn eine große Menge an Farbe an der Bürste steckt und es trocknet, bleiben die Haare zusammen und die Hübe werden dicker und rauer. Erstellen Sie sie, dass die gewünschte Struktur fehlschlägt.

An einem Tag oder abends ist es wünschenswert, ein vollständig unabhängiges Element mindestens eine Schicht abzuschließen. Dann können Sie nach dem Trocknen am nächsten Tag mit einem neuen Element beginnen und den Kopf nicht umbrechen, ob der Teil heute angesprochen wird, dagegen mit dem, den Sie gestern geschrieben haben.

Acrylfarben auf Leinwand ziehen

Auf eine Notiz

Denken Sie daran, dass Acrylfarben praktisch nicht von der Kleidung nicht gewaschen werden. Daher ist es ratsam, sie in eine robuste Schürze oder einen wässrigen Mantel zu schreiben.

Es ist möglich, dass es Ihr erstes Bild mit Acrylfarben ist, und es sollte nicht perfekt sein. Ihre Aufgabe ist es, Ihnen zu vermitteln, wie man mit Acryl ordnungsgemäß arbeitet, da es auf Leinwand oder Papier fällt, wie lange es trocknen wird und welches Ergebnis bei der Anwendung ist.

Wenn Sie es schreiben, werden Sie bereits verstanden, da diese oder andere Nachteile entstanden sind, und bereits in den folgenden Werken dieser Fehler können Sie vermeiden. deshalb Kühn schreiben, das Ergebnis schätzen, Schlussfolgerungen ziehen und verbessern. Vielleicht ist es Acryl, der Ihnen helfen wird, Ihr kreatives Potenzial vollständig zu enthüllen!

Für diejenigen, die sich verbessern und weitergehen möchten, biete ich einen vollständigen Video-Kurs an, einen Leitfaden zum Beispiel des Bildes in einem modernen Stil. Video ist meiner Meinung nach die bequemste Art, das Lernen zu lernen. Ankündigungstunde 📌.

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