Što je veći u fotografskim snimcima dinamike - veći utjecaj koji imaju na gledaocu: Postoji puno pokreta, života, drame. Potrudimo se da vam trebate fotografirati i bit će o pejzažima, bilo je punih govornika.

Uvijek nas privlačemo fotografije u kojima su neki posebni trenuci zarobljeni iz života, u kojem autor vidi našu pažnju, prisiljavajući nas da pričvršćujemo gledište gledatelja na njegovom radu. Evo efekta "onoga što se" pokreće ovdje kada prvi put vidimo nešto novo, neobično, originalno.

Posjeta raznim poznatim fotosaytes, gledajući radovi predstavljene tamo, možete pronaći mnoge fotografije sa slikom slika prirode. Iako će predstaviti vrste različitih lokacija, oni će i dalje najčešće biti dosadni i monotoni u svom sadržaju. Na najuspješnijim slikama, uvijek će se uhvatiti nešto jedinstveno s kim nikad ne biste prošli, to je u stvarnom životu. Drugim riječima, slike koje se dive doslovno, sve su pune samo onoga što nazivamo dinamičnošću.

Koji je govornik u fotografskom krajoliku?

Dakle, koje su karakteristike slike pejzaža, koje zovemo dinamikom?

Na primjer, uklanjamo morsku plimu ili lako uzbuđenje na more. Da biste prenijeli dinamičnost ove fenomene prirode, možete unapred konfigurirati kameru jer je potrebno za uvjete osvjetljenja i svega ostalog, instalirajte ga za stativa i nemojte sami i odmah, a ne i sami, a ne i sami, a ne i sami, a ne i sami i odmah, a ne i sami, a nemojte sami, a ne i sami, a ne i sami, a nemojte odmah, a ne i sami, a nemojte sami i odmah seriju slika. A onda, na kraju, svi valovi uzeti u potezu, dok se kreću po jednom kadru, kao da se pomiješaju jedno s drugim, a na fotografiji ćemo dobiti dinamičnu i živu sliku. Ako se nazivamo Wikipedijom, jednim od najpopularnijih izvora informacija, tada možemo pronaći materijal zanimanja nas na dinamiku na slici krajolika, ali to je samo osobno mišljenje jednog od stručnjaka u ovome Područje.

Dopustite da izrazimo vlastite misli o ovom pitanju.

Mapiranje neobične i velike energije prirode, beskrajno mijenjanje i transformacija - to je, u našem mišljenju, dinamika na slici krajolika. Gledajući dinamičke slike, tražimo učinak 3D, jer su ove slike neobično duboke i tenkove u vlastitom sadržaju. Čini se da nadilaze poznate ravne slike, jačine pojačanja. Prvi put se pojam "dinamična slika pejzaža" može naći u Galen Rowellu, ovaj prekrasan pejzažni fotograf je opisano u ranim 1970-ima XX veka.

Naravno, drugi majstori fotostanuta učinili su u to vrijeme zanimljive slike na gledištu, ali zahvaljujući Rovell-u, pojam "dinamički krajolik" objavljen je i često se koristio i postao je često korišten. Postao je svoju vrstu posjetnice ovog čarobnjaka, njegovu karakterističnu osobinu. Dinamički pejzaž je čak identificiran sa svojim radom.

Dinamički sastav

Kao i u drugim žanrovima likovne umjetnosti, osnova bilo kakvih dobrih fotografija je sastav. Bez obzira da li je na njemu prikazana dinamička parcela, ili neki drugi. Novo uspješna kompozicija nas sprečava vašu pažnju na snimak i držimo ga duže vrijeme.

Jednostavno podleći stvaranju dinamičnih pejzaža, čiji su parcele povezane sa slikom mora. Jednostavno su u kombinaciji svih elemenata svojstvenih dinamičnim slikom, naime:

• Silazno i \u200b\u200buzlazne linije;
• Uspješno razvijena perspektiva;
• Spearly atraktivni objekti prvog plana.
• Zanimljiva i spektakularna lokacija horizonske linije, kao i nezaboravno pejzažno pozadina.
• Uzorak svijetle boje i lagane slike;
• Harmonična kombinacija boja koji definiraju glavnu garmu i vinjetiranju u boji.
• Vizualizacija kretanja.

Najčešće je fotoaster rijetko uspješan za postizanje kombinacije svih ovih elemenata u jednom poslu. U stvarnom životu, kvalitet svojstvena dinamičnošću stalno se nalazi. Na bilo kojoj fotografiji na kojoj je prikazan prirodni krajolik, barem jedna komponenta, ali vi ćete ga pronaći. A ako se pomalo nešto može smatrati srećom. Uspjeh autorovog rada.

Ne imamo za cilj da dam jasne upute za stvaranje dobrih fotografija. Uostalom, fotografija je jedna od vrsta umjetnosti, a u umjetnosti, kao što se zna da sve čuva na sitnicama. Da bismo primijetili ove sitnice i, zahvaljujući njima, kreiraju djela foto zgloblja Božjeg poklona, \u200b\u200bautorov kreativni pristup stvaranju slika i naravno - radu, rad i još jednom radu koji pruža postepenu akumulaciju najvrijednijih praktičnih Iskustvo. Stoga, podaci koje preporučujemo za stvaranje dinamičkih snimka kvalitete mogu vam pomoći da odredite samo put koji morate ići na vrh vrhova vašeg jedinstvenog pisanja, tehnike i vještine.

Sada bih želio da ostanem detaljnije na svakom od elemenata koji doprinosi stvaranju dinamične slike osvjetljenja.

Uzlazno i \u200b\u200bspuštanje u dinamičnom krajoliku

Prvo što doprinosi privlačenju pažnje gledatelja na fotografiju je korištenje u fotografskošću konvergiranja, uzlaznim i prema dolje.

Konvergirajuće linije dugo nanose umjetnici u slikarstvu i grafici za stvaranje osjećaja dubine prostora (to se naziva linearnom perspektivom) u dvodimenzionalnoj slici.

Stoga majstori fotografija često koriste parcele sa slikom vezova, rijekama, putevima. Unatoč nekom predlošku na slici ovih objekata, morate biti u mogućnosti pravilno koristiti prijem objekata objekata u sastav snimke kao pejzažnu sliku. Treba imati na umu da se uzlazne linije pomažu u održavanju pažnje gledatelja na fotografiji, privlačeći posebnu pažnju na njega.

Na primjer, fotografija pristaništa uključuje i silaznu i uzlaznu liniju. Obratite pažnju na to kako žure u nebo čiste i ravne linije pristaništa, a redovi oblaka istovremeno su usmjereni prema dolje. Možemo promatrati kako se svi redovi u takvoj slici konvergiraju na vodoodnu liniju, tako da skupljanje ovih linija postaje predmet naše pomno strane. Ovdje možete preporučiti uklanjanje manjskih linija da biste saznali kako tražiti tanje linije u prirodi. Da, stvarno je pristanište kompozitnog centra cijele slike, kao i izvor glavnih linija, ali ovdje se može isporučiti i niz drugih linija koje su formirale vodom, brdima, oblacima. Dakle, u odrazu vode vidimo tamne linije, pomažući da usmjerimo naš pogled na središnji dio fotografije.

Šta dobivate fotografa? Za svoj svjež pogled na stvarnost, za njegovu sposobnost da nas otvori da ne možemo vidjeti sebe u stvarnom životu i, osim toga, nemamo dovoljno vremena za to. Zato fotograf treba da pokaže svet u izvanrednom svjetlu. U nastojanju tog cilja, pokušajte pronaći potreban ugao za snimanje. Dakle, fotografije su napravljene u uslovima kada tokom pucanja ležete na zemlju, u prljavštini ili u snegu obično su dinamičniji. To se posebno jarko očitava prilikom snimanja koristeći ultra-kutni objektiv, tako da primjećujemo na fotografiji čak i najmanji vodič vodiča. Prilikom snimanja istog objekta sa nivoa oka ove se linije neće gledati.

Zanimljive slike dobivaju se prilikom snimanja iz gornje točke. Ako uđete na drvo ili stojite na ramenima prijatelja, dobit ćete priliku da pronađete zanimljivu perspektivu. Posebno izvrsno, u pravilu, fotografije napravljene na ovaj način koristeći Tele-objekt.

Prednji plan

U prvom planu dinamičnih slika, dobro je postaviti značajne, snažne elemente kompozicije. Oni će imati koristi od završetka percepcije cijele slike. Uzmi, na primjer, fotografija na kojoj je zalazak sunca prikazan ili zora. Obično je u prirodi ovaj trenutak vrlo lijep - ružičasti ili čak crveni oblaci koji prožimaju svoje ravne sunčeve zrake. Sve je ovo prilično lijepo i na fotografijama. Ali vidite, gledalac ne privlači sliku, ako ga možete staviti, "" zalazak sunca u čistom obliku "je da u nebu postoje samo oblaci. Ovdje treba uvesti nešto drugo u sastav.

Dinamička fotografija zahtijeva zanimljiv prvi plan. Zadatak je važan i ponekad je prilično kompliciran za fotografa. Elem iz prvog prednjeg dijela čini sastav završenom. Zato trebate pronaći nešto što bi ispunilo prednji plan vaše slike. Ako je ovaj objekt pravilno odabran i unesen u ravninu okvira, dinamičnost slike će se mnogo povećavati i učinit ćete još jednu komoru za uspjeh.

Odnos elemenata prednjih i stražnjih planova

Film ima ulogu prvog plana i drugog plana. U filmu je cijela parcela izgrađena na odnosu između glavnih likova slike. Ali ako glavni likovi nisu držali likove drugog plana, slike koje stvaraju ne bi bile tako vedre i izražavajuće. Takođe, elementi kompozicije u dinamičnom krajoliku. Elementi prednjih i stražnjih planova međusobno se utječu međusobno, međusobno komuniciraju. Na primjer, ako u pozadini pejzažnog zalaska sunca u planinama, tada će u prvom planu dobro izgled ili odsjaj rekavši planinu ili kolaps prekrasnog kamenja.

Spektar u boji

Važna uloga u stvaranju prekrasnog i kompozitnog skladnog okvira nesumnjivo reproducira komut u boji. Sve prirodne boje prirodno gledaju na prirodno svjetlo. Ako želite napraviti boje vrlo svijetlim, morate biti u mogućnosti pravilno ravnotežiti. I u slučaju kada se ne postigne željena ravnoteža svijetlih boja, onda je bolje isključiti takvu boju iz okvira. Neki fotografiji početnika često se namerno unose u sliku različitih svijetlih svjetla ili boja. Ali stvara pretjerano kretanje i ne izgleda uvijek dobro. Zato u dinamičnom sastavu okvira mora biti ravnoteža desne boje. A veliki broj nijansi je bolji za izbjegavanje.

Vinjeting

Vinjetiranje se može nazvati blokiranjem vida. Na vinjetim slikama gledalac prvo skreće pažnju na glavni element u sastavu okvira. Koncentracije pažnje u ovom slučaju dobro su pomogle tamnim ivicama slike. Ako pogledate takve fotografije, primijetit ćete ovaj učinak vizuelnog akcenta. Vinjetiranje se može obaviti na različite načine. Na primjer, pomoću posebnog filtra ili prilikom obrade u grafičkim urednicima. To vam omogućava da radite mnoge, čak i jednostavne programe. Na primjer, u okviru tamnih rubova vinjete okvira, usamljeni bijeli oblak izgleda dobro na blagom plavom nebu.

Prenos saobraćaja

Pokret nije uvijek obavezan element dinamičkog krajolika. Ali ponekad vrlo poželjno. Pokret se može prenijeti zamagljivanjem bilo kojeg objekta, elementa sastava. Blur se postiže primjenom dugih izloženosti. Ako u režimu prioriteta dijafragme uklonite protok vode, tada će voda biti smrznuta, koja je zaustavila na vrijeme. Na primjer, ako se slikate na dugačkom odlomku nekih ogromnih balvana, koji se ubrzaju u brzom protoku plitke planinske rijeke, tada će ovaj statički tamni objekt u središtu snimaka aktivno naglasiti pažnju vodene vode . I dat će sliku dodatnu dinamiku. Radit će dobro i široko kolor komina - voda, kamen, nebo, vegetacija na obalama rijeke ... Teksturu kamene površine učinit će ga dominantnim u ovom sastavu. Ovdje možete primijeniti i malo vinjetiranja.

Crno-bijeli dinamični krajolik

Može li dinamični krajolik biti jednobojan, crno-bijelo? I koliko ne? Naravno, možda. Postoji mnogo ovih slika iz klasike fotografije Art. Crno-bijela fotografija savršeno prenosi kontrast, poprilično naglašava kretanje i dinamiku. Ali odsustvo boje na fotografiji morate naučiti nešto za nadoknadu. Da bismo to učinili, morat ćemo ozbiljnije raditi preko drugih izražajnih sredstava dinamičnog krajolika. Danas smo već razgovarali o tim ekspresivnim alatima. I uz pomoć crno-bijelih boja i njihovih nijansa, morate naučiti prijenos teksture i teksture predmeta koji se mogu ukloniti. Na takvim slikama glavni element sastava od velikog je značaja.

Crno-bijeli dinamički pejzaži stvorili su puno. Svi su ispunjeni kretanjem. Dovoljno je gledati razne fotosaytes, a vi ćete ih vidjeti. Potražite, na primjer, prekrasne slike Hengki Koentjoro ili Mitch Dobrowner. Radovi ovih autora samo fasciniraju. Trebali bi naučiti.

Mogu li biti atraktivnih ne dinamičnih pejzaža?

Naravno, možda! Odlične slike prirode i općenito pejzaži mogu raditi, čak i ako ne slijedite nijednu od naših današnjih preporuka. Dinamika u fotografskom krajoliku samo je samo jedan od mnogih načina prenošenja statusa prirode, okoliša. Statičke, mirne fotografije su takođe vrlo lijepe i skladne. Budući da je fotografija u principu ograničena na svoju dvostruku dimenzivnosti, ovdje se postiže učinak statičnosti primjenom potpuno drugih pravila. U ovom slučaju, potpuno različiti zakoni rade nego u prenosu dinamike. Ali - statički u pejzažu već je tema za poseban razgovor, za poseban članak.

Na osnovu materijala sa stranice:

kompoziciozno. - Izrazivanje, obvezujuće, dodavanje, spoj) - sastavljanje cjeline dijelova. Sastav odražava unutrašnju harmoniju i naručivanje i svojstveno ne samo dizajniranju, već i sve vrste umjetnosti.

Sastav u web dizajnu je zbog sadržaja web mjesta, njenog karaktera i svrhe

Kompozitni harmonija Pridržavamo se u biljnom i životinjskom svijetu. Na primjer, svaka biljka sastoji se od dijelova, zajedno čine obrazac i organski su kompletni sastav.

Šta je "formalni sastav?"

Formalni sastav je sastav izgrađen na kombinaciji apstraktnih elemenata (tačaka, linija, tačka, boja) i lišen materijalnog sadržaja.

Formalno ili sažetak, sastav pokazuje zakone za koje je vizualni proizvod izgrađen i omogućava vam da se prati logika njegove konstrukcije.

Povijesni izgled dizajna kao takav, kao poseban smjer, povezan je sa sviješću o formalnom sastavu kao fenomen. Jezik dizajna temelji se na zakonima formalnog sastava. Kada je na početku dvadesetog vijeka, u okviru avangardnih područja umjetnosti, poput kubizma, dadaizma, apstrakcionizma, suprematizam je takav fenomen formirao kao utiskujuću umjetnost, pokazalo se da je većina učitelja prvih škola Dizajn, poput bauhausa i vhutemasa (prve škole dizajna) su predstavnici avangarde. Osnova umjetnosti avangarde bila je formalni sastav, tako da je dizajn kao smjer umjetnosti precizno postao upravo iz formalnog sastava.

Kako stvoriti web dizajn na osnovu formalnog sastava?

Ako se vizualni (semantički) elementi nalikuju na formalnoj kompozicijskoj osnovi, a zatim kombiniraju likove i ilustracije, dobivamo web stranicu. Ako razumijete zakone sastava, tada ćete znati kako znati koja veličina za prikaz ilustracije, koju vrstu fonta pokupi koji pokupi boju tako da web stranica izgleda elegantno i skladno.

Formalni sastav. Zakoni

Zakoni kompozicije odnose se na sve umjetničke radove. Ako je jedan od zakona polomljen - harmonija (dosljednost dijelova slike, oblika, linija i mjesta u boji) poremećen je. Postoje tri osnovna zakona sastava: Zakon integriteta, ravnoteže, koji se koentira.

Zakon integriteta

Kombiniranje elemenata, dijelova u jednu cjelinu. Jedan rad je kompletan rad, niti žele nešto dodati i ukloniti bilo šta. Poštivanjem ovog zakona, rad se shvaća kao jedinstvena nedjeljiva cjelina, a ne kao iznos raštrkanih elemenata

Podređenost svih elemenata dominantne slike (glavni element u sastavu).

Takvo stanje kompozicije u kojem su svi elementi uravnoteženi među sobom. Uravnoteženi sastav izgleda skladno.

Formalni sastav. Prijemnici

Dominantan

Dominantni je glavni element sastava kojem su svi ostali predmet. Na crtežu, pored boje i veličine dominantnog, može se dodijeliti i njenim neobičnim oblikom.

Simetrija

- Jedinstveni plasman elemenata duž osi, dijeljenje prostora na jednake dijelove. U simetričnom sastavu, lokacija elemenata u odnosu na osovinu treba biti ista.

- Neravnomenski smeštaj.

Dinamički sastav

- Sastav na kojoj se stvara dojam pokreta i unutrašnjih zvučnika. Da biste izrazili zvučnike, možete koristiti dijagonalne linije, asimitrični izgled predmeta.

Statički sastav

(Statistika u kompoziciji) - Stvara utisak nepokretnih. Pretpostavlja da je odsustvo dijagonalnih linija i krivolonskih površina. Sastav se temelji na prevladavanju horizontalnih elemenata.

Ritam

— Ovo je izmjena bilo kojeg elementa u određenom nizu. Ritam nas okružuje svugdje: u prirodi, to je promjena vremena godine, promjena dana i noći, grad je zamjena ritma zgrada, kuća. Ritam podrazumijeva pokret koji se može proširiti na beskonačnost dat je ponovljenim ponavljanjem.

Kontrast

Kontrast (FR.) - opozicija u sastavu (u boji, tekstura, u obliku, u veličini itd.). Kontrast, nije samo frontalno ugnjetavanje "crnog" i "bijelog". Može imati korake, nijanse, gradacije. Ali granice i dalje postoje, niži je "gotovo isti", a gornji, on je nekoherentnost.

Jednodimenzionalni kontrast - kontrast samo jedan parametar, na primjer u obrascu

Višedimenzionalni kontrast - Contrast na nekoliko parametara Odmah: Na primjer, oblik i boju

Nijansa

Nijansa(Fr.) - suptilna razlika, jedva primjetna tranzicija. Razlikovati nijanse u obliku, veličini, boji, teksturi itd.

Nuunting ne uvodi nikakve nove principe ili materijale. Nijanse se mogu uporediti sa vanjskim završnom obradom zgrade, na koji se kreću kada je temelj već spreman, a zidovi postavljeni.

Sastav lišena nijansi i završnih završnih obrada može se činiti zanimljivim samo na prvi pogled, s detaljnijem razmatranjem, oštrim uglovima će biti primjetan, labav fit dijelova, monotonija - sve ovo impresionira. Suprotno tome, otkrivanje svih novih i novih detalja vezanog za dizajnera, dobivamo intelektualni užitak. Većina tih otkrića javlja se podsvjesno - ne možemo pratiti koje složene brojeve i poređenja drže naš mozak, s obzirom na objekt koji vam se sviđa, i zato ne možemo uvijek da razumijemo.

Ingoring karta

Statistika i dinamika u sastavu

U početku mali ulaz. Šta je sastav?

Sastav (sa lat. Kompozicija) znači kompilacija, kompilacija, kombinacija različitih dijelova u jedan cijeli broj prema bilo kojoj ideji.
To se odnosi na promišljeno izgradnju slike, pronalaženje omjera svojih pojedinih dijelova (komponente) koji se formiraju u konačnici
integer - fotografska slika dovršena i završena prema linearnoj, laganom i tonalnom sistemu.

Da bi se bolje prebacila ideja na fotografiju, koriste se posebna ekspresivna sredstva: rasvjeta, tonalnost, okus, tačka i trenutak snimanja, plana, ugao, kao i vizualni i drugi kontrast.

Poznavanje obrazaca kompozicije pomoći će vam da svoje fotografije učinimo ekspresivnijim, ali ovo znanje uopće nije na kraju, već samo sredstvo koje vam pomaže da postignete uspjeh.

Sljedeća kompozitna pravila mogu se razlikovati: prijenos pokreta (zvučnici), odmor (statika), zlatni odjel (jedna trećina).

Kompozicije kompozicije mogu se pripisati : Prijenos ritma, simetrije i asimetrije, ravnoteža sastava sastava i izbor centra sa kompozitnim centrom.

Sastavi uključuju: Format, prostor, kompozitni centar, ravnoteža, ritam, kontrast, svjetlost, boja, dekorativnost, dinamika i statika, simetrija i asimetrija, otvorenost i zatvaranje, integritet. Dakle, sredstva sastava su sve što je potrebno za njegovo stvaranje, uključujući njegove tehnike i pravila. Oni su raznoliki, u protivnom se mogu nazvati umjetničkom izrazitošću sastava.

Više detalja ćemo pogledati prijenos pokreta (zvučnici)
i odmor (statika).

Statika

Prvo razmislite šta je karakteristično za statički sastav,
i pogledajmo primjer kako to postići u svom radu.

Statičke kompozicije uglavnom se koriste za prijenos odmora, harmonije.

Da naglasimo ljepotu predmeta. Možda za prenos svečanosti. Mirni namještaj za kućnu kuću.

Za statički sastav, predmeti su odabrani, bliski u obliku, po težini, po teksturi. Karakteristična mekoća u tonalnom rješenju. Rješenje u boji izgrađeno je na nijansima, blizini u boji: kompleks, zemljani, smeđi.
Uglavnom su uključeni centar, simetrične kompozicije.

Dakle, za početak odabiremo stavke koje ćemo koristiti,
i nacrtajte shemu svog budućeg i daljeg života.

U principu, bilo koji predmet može se unijeti u jednu od tih podataka:

Stoga ćemo ih uzeti kao osnova. Za vaš život, odaberite tri predmeta - šolju, tanjur i, kao pomoćni predmet, slatkiše. Za zanimljiviju kompoziciju uzimamo različite predmete u veličini, ali vrlo najbliže u boji i teksturi (kao obavezuju statička svojstva).
Navigajući malo ličnosti, zaustavio sam se na ovoj shemi:

Ovdje je središte uključeno, figure se nalaze Frontal
i u mirovanju su.

Sada moramo odlučiti o tonalnosti objekata, odnosno podijeljen u najsjajniji predmet, tamniji i poluton. I istovremeno
i sa zasićenjem boje. Dodirnite figuru i malo se igrate cvijećem, zaustavite se na ovoj verziji:

Sada, na osnovu ove sheme, izgradite svoj život. Fotografiranje i to imamo:

Ali naša vizija nije baš pogodna za svojstva koja su vam potrebna.
Potrebno je postići veću generalizaciju predmeta kako bi praktički gledali u jednoj cjelini, a boje su bile najbliže. Ovi zadaci se mogu riješiti uz pomoć svjetlosti.

Koristimo kombiniranu rasvjetu - kombinaciju usmjerenog
i raštrkano svjetlo: Stanovničko punjenje svjetla, i režirano - fenjerna greda. Nakon para okvira i eksperimenata sa svjetlom, moguće je postići željeni rezultat. Neke obrade u Photoshopu, a evo rezultata:

Kao što vidite, uspjeli smo stvoriti statički život za sva pravila:
Predmeti su u mirovanju, u centru sastava, preklapaju se s preklapanjem. Meke boje, kompleks. Sve je izgrađeno na nijansi. Predmeti su isti u teksturi, gotovo i istom bojom. Ukupno svjetlosno rješenje se kombinira i stvara atmosferu mirnog i sklada.

Dinamika

Sada idite na dinamički sastav. Dinamika - ovo je potpuno suprotno statiku u svemu! Korištenje dinamičke konstrukcije
u svojim radovima možete više vešt da donesete raspoloženje, eksplozija emocija, radosti, naglasite oblik i boju objekata!

Predmeti u dinamici uglavnom su izgrađeni na dijagonaloj, asimetrična lokacija je dobrodošla. Sve je izgrađeno na kontrastima - kontrastni oblici i veličina, kontrast boja i silueta, ton kontrast i teksture. Boje otvorene, spektralne.

Za jasnoću, uzmite iste predmete, samo će šolja biti zamijenjena kontrastnijom bojom. Opet pomoću naših tri figure, izgradite sastav, ali već zasnovan na svojstvima zvučnika. Evo takve sheme:

Sada radim na tonu i boji, ne zaboravljajući istovremeno da bi sve trebalo biti kontrastnije kako bi prošao pokret u životu.
Ovdje je spremna tonalna skica:

Sada utjelovljuju sve to u stvarnosti, stavljamo predmete, pravite snimke. Gledamo šta smo radili i šta da se promenimo

Dakle, čini se da lokacija bude uspješna, ali zbog općeg svjetla nije bilo baš bilo moguće stvoriti kontrast, posebno u bojama. Predmeti izgledaju previše. Možete koristiti obojenu svjetiljku kako biste naglasili oblik i napravite predmete kontrastne boje. Eksperimentirajte s plavim svjetlom, odaberite najuspješniji okvir, ponovno preispitujemo malo u Photoshopu,
a evo rezultata:

Sada je sve na njihovim mjestima. Sastav je izgrađen na dijagonalom, predmetima i njihovoj lokaciji međusobno su dinamični, može se reći - kontrast: tanjir stoji, a čaša. Boje više nego kontrast. Isto se odnosi i na ton.

Odvojeno o pozadini. Pozadina igra važnu ulogu. I u statici
i u dinamici i u bilo kojem kompoziciji.

Pozadina statike treba odabrati neutralniju, u istoj shemi boja kao predmeti. Ako je tapacirano iz tkanine, nabori su bolje imati ili vertikalno ili vodoravno. U statičkom sastavu, pozadina igra ulogu objedinjavanja elementa.

Pozadina dinamike, naprotiv, često je suprotstavljena u odnosu na subjekte. Ali ako su predmeti sami prilično svijetli
i bogate bojama, pozadina se može odabrati i samo tamna za naglašavanje svjetline objekata i na taj način stvoriti dodatni kontrast.
Sklapanje u drapeticima u dinamičnom sastavu bolje je imati dijagonalno ili na kretanju objekata. Ovo će ojačati osjećaj govornika.

Statistika i dinamika su alati za usklađivanje koji se koriste za izražavanje stupnja stabilnosti kompozitnog oblika.

Takva stabilnost procjenjuje se čisto emotivno, dojam da se obrazac proizvodi gledaocu. Ovaj utisak može doći iz fizičkog stanja forme - stabilne ili dinamične, povezane s kretanjem objekta u cjelini ili njenim dijelovima i čisto kompozitnim ili formalnim.

Statička ravnoteža pojavljuje se sa simetričnim rasporedom figura u ravnini u odnosu na vertikalne i horizontalne osi sastava sastava simetričnog formata.

Dinamička ravnoteža pojavljuje se sa asimetričnim rasporedom figura u avionu, I.E. Kad se prebacuju udesno, lijevo, gore, dole.

Simetrija i asimetrija u sastavu

Simetrija i asimetrija lokacija su sastava elemenata u odnosu na glavnu osovinu. Ako je jednako, sastav djeluje kao simetrično ako postoji malo odstupanja u jednom ili drugom smjeru - kao nesimetrično. Uz značajno takvo odstupanje postaje asimetrično.

Postoje tri glavne vrste simetričnog sastava: ogledalo, aksijalno i vijak.

Simetrijska ogledala formirana je s istim lokacijom elemenata u odnosu na glavnu osovinu koja prolazi kroz sredinu vodoravnog ili vertikalnog kompozitnog ravnina, grafike ili plastike. Primjer je kvadrat sa križem u sredini.

Aksijalna simetrija tipična je za skupni obrazac koji ima centralnu, u pravilu, vertikalnu osovinu simetrije i uniformnog rasporeda elemenata oko ove osi. Karakterističan simetrično-aksijalni oblik - cilindar.

Symmetrija vijaka karakteristična je za rasuti oblik koji ima istu središnju osovinu i neujednačen razvoj elemenata u uzdužnom smjeru, njihovo smanjenje i premještanje u odnosu na ovu osovinu. Njegov tipičan primjer je oblik sličan obliku sudopera.

Sastav može uključivati \u200b\u200bsimetriju i asimetriju istovremeno. Tada se temelji na temelju sučenih sekundarnih, asimetričnih dijelova i glavnog simetričnog oblika. Sa takvim se kojom se temelji vizualna ravnoteža cjelokupnog kompozicije. Može se postići na poziciji u kojem je glavni element asimetričan u odnosu na opći oblik, a njegovi dijelovi su simetrični i obrnuto.

Metar i ritam u sastavu

Mjerač je najjednostavniji nalog zasnovan na ponavljanju jednakih elemenata. Igra olakšava percepciju obrasca, jasno je i jasno. Međutim, sa visokom dužinom, metrički sastav može izgledati monotono. Eliminacija monotonosti doprinosi: 1. kombinacija nekoliko metričkih redova različite gradnje u sastavu; 2. izolacija u metričkom nizu elemenata; uspostavljanje ispuštanja između grupa; 3. "Oživljavanje" metričke serije zbog uključivanja naglašavanja na njega; 4. Promjena pojedinačnih svojstava opetovanih elemenata.

Ritam je složeniji od brojila, redoslijed izmjene elemenata kompozicije. Zasnovan je na neravnomjernom promjenu njihovih svojstava. Ova se promjena može odnositi i na same elemente i intervale između njih. Uz stalnu promjenu formiran je kontinuirani set koji može nositi različit karakter - oštro ili glatko mijenjanje.

Oštra promjena obično je za jednostavne "tvrde" geometrijske oblike. To su trgovi, trouglovi, dijamanti itd. Glatke promjene karakteristično je za složenije i "meke" obrasce - parabole, ovalne, spirale itd.

Opseg u nizu drugog ne uključuje se: formira se na osnovu formiranja metrike, odnosno ravnomjernog seta koji se mijenja.

Najlačitija metoda konstrukcije ritma je promjena veličine elemenata. Na takvoj promjeni grade se rast i smanjenje ritmičkih šipki. Glatko povećanje dovodi do izgradnje "mirnog" ritmičkog sastava, oštro - "napeto". Iza pretjerano oštre promjene veličine elemenata nalazi se uništavanje kompozicije i ritmičkog sistema.

Drugi zajednički prijem je promijeniti intervale između elemenata. Svojom upotrebom je povezana izgradnja sužavanja i širenja ritmičkih redaka. Prvi redovi formirani su smanjenjem udaljenosti između elemenata, drugo - zbog povećanja. Stupanj promjene u ovom slučaju odredit će usporavanje ili ubrzanje ritma. Postepeno povećanje veličine intervala dovodi do vizuelnog ponderiranja obrasca prema ovom povećanju, a naprotiv, smanjenje - za ublažavanje.

Kao mjerač, ritam se može sačiniti od jednog ili više reda, I.E. biti jednostavan ili složen, višestruki redak. Složeni ritmički redovi mogu se formirati kombinacijom različitih metričkih, metričkih i ritmičkih ritmičkih redaka. Ritmički fokus kombiniranih reda u odnosu na jedan drugi može biti različit:

1. Paralelna orijentacija - kada se svojstva elemenata u redovima jednako promijene, na primjer, svjetlina povećava se, vrijednost se povećava itd.,

2. Brojač - kada svojstva mijenjaju nejednake, poput povećanja svjetline, a vrijednost se smanjuje.

Priroda kompozicije ovisi o takvoj orijentaciji. To postaje ili naglašena brzim ili više uvjeravanim, izgrađenim na raskrižju "premještanja" u različitim pravcima ritmičkih redaka. Sa slučajnim, "Brownaan" rasporedom elemenata, sastav je uništen.

reticulate.

Avion kliznog razmišljanja postoji kombinacija aviona simetrije i paralelnog prijenosa.

Primjeri suprotne simetrije su takođe: pozitivni reljefni oblik (ispupčenje) i negativan (produbljivanje) jednak njoj; Figura jedne boje i jednake cifre druge boje (ton); Crno-bijeli ukras na principu "pozitivnog - negativnog".

SIMETRIJSKA SIMELJAprimjećeno će se ako se istovremeno s transferom smanji ili povećava veličinu figure, praznine između figura.

Ornamentalni motiv može se izvesti pomoću simetrije sličnosti.

\u003e\u003e\u003e Na početku

2.5. Statičke i dinamičke kompozicije

Sve ukrasne kompozicije podijeljene su u dvije vrste.

- statički i dinamičan(analogijom sa predmetima prirode - fiksno i premještanje). Figurativno značenje dinamičkog sastava je kretanje, razvoj, napetost; Statički - mir, nepokretnost, oblikovanje zatvaranja. Kombinujući elemente dinamičke i statičke prirode, možete stvoriti puno ukrasa, raznih kompozicija.

Tipična svojstva statičkog i dinamičkog sastava

Motiv bit će statičan ako se može podijeliti s ravninom simetrije na jednake dijelove, tako da je bila polovina

ogledalo refleksija je različito. Slično tome, sa dva aviona simetrije (vertikalne i horizontalne). Statičnost motiva određuje se ne samo njenom simetrijom, već i sklonosti. Vertikalna i horizontalna uzrokuje osjećaj stabilnosti, mira (statike). Nagnute linije su dinamične. Svi asimetrični motivi su dinamični, podijeljeni su u nejednake dijelove. Dinamičnost ovih motiva u kompozicijama naglašava se padom.

U ukrasnim kompozicijama često se koristi kombinacija statičkih i dinamičkih elemenata. Kružni lukovi u vertikalnom i horizontalnom rasporedu su statični. Krugovi su uvijek statični. Dinamične spirale, parabole itd.

Statički kompozicije za rezanje

Glavni zadatak u stvaranju statičkih kompozicija je organiziranje holističke ukrasne strukture koja izražava ideju statike. Najveća vizualna stabilnost (statička) ukrasnog sastava postiže se tokom kvadratnog oblika.

Prilikom stvaranja statičkog sastava, prije svega, morate izgraditi frinport rešetku. Zatim dogovoriti navedene motive u vodoravnim redovima. Lokacija motiva

mreža KE ima TP i opciju ovisno o pozadini i uzorku:

1. Udaljenost između motiva je manja od motiva (maksimalno zbijena lokacija slike).

2. Udaljenost između motiva proporcionalno je s samom motivom (princip istog -

u šah).

3. Udaljenost između motiva je mnogo veća od motiva (rijetka lokacija).

Što više elemenata slike su u skladu s principima simetrije i istog, jača, oni izražavaju ideju statike čitavog ukrasnog sastava.

Na primjer: u kompoziciji za patchwork iste kvadratni repports - blokovi i isti intervali između njih vodoravno i vertikalno - rešetka.

Međutim, želja za stvaranjem apsolutno uravnoteženog

svi parametri, sastav može rezultirati suhom i šemama kompozicije, lišiti njenu potrebnu raznolikost i ekspresivnost. Da se to ne dogodi, element dinamike treba napraviti: pravougaoni oblik odnosa, opozicija u jednom odnosu velikih i malih motiva, ton se fokusira na jedan od motiva ili drugog tona boje itd. Uvod u statički sastav dinamičkih elemenata, statički crtež se samo povećava. Važno je samo precizno dominirati onim izražavajućim proizvodima koji mu daju statiku.

Grafička interpretacija motiva

1. Linearno motiv rješenje (upotreba linije). U šivanju patchwork-a može biti linija za ubod

ili liniju za patchwork.

2. Spot motive rešenje (tačka). U usporedbi s linearnim, aktivnije je i visoko fokusiran na ritmičku izmjenu.

3. Linearno obojenrješenje motiva (koristeći liniju i mrlje).

U šivanju patchwork-a može biti kombinacija šavova i uzoraka.

Dinamički kompozicioni za rezanje

Dinamične ukrasne kompozicije izgrađene su princip nejednakosti. Najvažnije u dinamičnom sastavu je koordinacija različitih pokreta elemenata, potraga za glavnim i podređenim prema njima je sekundarna.

Osjećaj se kretanje (govornik) postiže se:

u odsustvu osi simetrije na samom motivu;

ako motiv ima barem jednu osobu simetrije - zbog prelaska motiva;

uz apsolutnu simetriju, motiv - mijenjanjem njegove veličine.