Як замовити квитки на дитячі заходи.

Прекрасно адже, що в нашому житті - реалістичною, егоїстичною і все більше Віртуальне - є місце романтизму. І не біда, що тільки в театрі. Постановка по одній з найбільш кращих книг в жанрі «плаща і шпаги» французького класика Теофіля Готьє - велика удача. Швидше за все, сучасний підліток в кращому випадку має уявлення про цей напрямок в мистецтві по фільму про «Трьох Мушкетерах». Роман же Готьє не такий популярний - і це прикро! Адже саме він і є перлину пригодницько-романтичного стилю.

Тут є все: інтриги, бандити, поєдинки, переодягання, викрадення, лиходії і закохані. Погодьтеся, що такий набір здатний залучити навіть скептично налаштованого глядача в непростому перехідному віці. Але головною дійовою особою у виставі Майстерні стає все-таки театр: театр за Шекспіром, який, як відомо, - весь світ, а люди в ньому актори.

Іноді треба не боятися «покинути кімнату», вирушити в дорогу і знайти себе, примірявши на себе іншу роль. Саме такий вчинок і здійснює головний герой - молодий, бідний барон де Сігоньяк, відправившись разом в трупою бродячих артистів в подорож. У слід за своєю коханою - актрисою театру - він стає маскою: Капітаном Фракасса.

Я йшла на спектакль лише з одним побоюванням: бентежила його тривалість. «Капітан Фракасс» починається о сьомій вечора, а закінчується вже ближче до одинадцятої. Турбувалася не про себе, а про дітей. Виявилося, - марно! Дивилися вони прекрасно і, за їхніми ж враженням, - жодної хвилини не нудьгували. Вистава неймовірно видовищний, в ньому театральність зведена в третю ступінь: пишні, розлогі костюми, які з одного боку, відсилають до епохи Людовика XIII, а з іншого, звичайно ж, вторять маскам Венеціанського карнавалу - безсмертної комедії Дель арте. Основна «фішка» декорацій, яка допомагає вловити, зловити основний мотив вічного руху, шляхи мандрівної театральної трупи (та й усього життя), - це три траволатора на сцені. Пам'ятаєте? Є такі рухомі безступінчаті доріжки, що дозволяють прискорити пересування пішоходів. За ним рухаються герої вистави. Дуже влучно і точно.

Ролі все яскраві, характерні. Особливо прекрасний головний лиходій - суперник барона. Помиратимете від сміху. У романі у Готьє, він після того, як був на волосок від смерті, раптом (за всіма законами жанру) усвідомлює свої злодіяння і стає благородним героєм. У виставі ж він немов трохи рушає розумом і витворяє страшно цікаві речі.

Вистава «Руслан і Людмила» придуманий в іронічному, колком стилі. Адже сама поема від початку була задумана з елементами пародії (на баладу Жуковського «Дванадцять сплячих дів»). Пушкін навмисно іронічно принижував благородні образи Жуковського, вставляв в оповідання жартівливі, гротескні деталі. У виставі образ Пушкіна - балагурний, хуліганський, глузливий, але дуже чуттєвий.

Тут безстрашні богатирі та Руслан сідлають швабри і мітли замість коней, на голови надягають пом'яті відра і б'ються іграшковими мечами. Дебелий ж Фарлаф з великими рудими вусами страшно нагадує не те Бармалея, не те Жерара Депардьє в ролі Обелікса. Борода Чорномора більше схожа на довгу новорічну гірлянду, а «заповітне кільце» для Людмили зберігається в кіндер - сюрприз.

Вистава грається на малій сцені в новій будівлі Майстерні, яка, як відомо, має секрет. Глядачам в залі відкривається перспектива нижнього театрального фойє з його об'ємної геометричної архітектурою: сходинками, балконом, колонами, прорізами, перекриттями. Крім архітектури фойє, на сцені зростає дерево-колона з ланцюгом - «дуб зелений» і сучками-сходинками, а також дерев'яний похилий поміст, що виконує роль своєрідного укриття. І це все! Решта - гра уяви. Якщо це зустріч Руслана зі старим Фінном, то треба просто прислухатися, а легке відлуння і звук капає води перенесуть вас в глуху печеру старця. Якщо це володіння Чорномора з прекрасними водоспадами і садами, то це - хвилясті тканини і справжні апельсини, розсипом по сцені. А якщо це князівство Володимира, то це - звичайний довгий бенкетний стіл, який при бажанні ділиться на дві половинки (обіцяне «півцарства прадідів»).

Тут все ніби не всерйоз. Це своєрідний комікс на класичну тему, який абсолютно точно припаде до смаку примхливому підлітку: і з безсмертним сюжетом познайомиться, і шкільну програму з літератури засвоїть, і задоволення отримає.

«Людоедік» поставлений за однойменною п'єсою сучасного канадського драматурга Сюзанн Лебо. Сюжет не поступається трилера: тут і дивна таємниця, і зростаючого напруження, і несподівана розв'язка. Вдалині від людей, в лісі живуть мати з сином. Він - величезного зросту в свої 6 років, і відгукується на незвичайне, домашнє прізвисько - Людоедік. Вона - розчинилася в любові до єдиної дитини, залякана агресивним світом, але горда жінка із загадковим минулим.

Ось в такій історії заховані смисли, адресовані сьогоднішнього підростаючому поколінню і їхнім батькам. Тут і гіперопіка над дитиною - страхи, які пожирають дорослих; і боротьба з пристрастями і бажаннями у раптово вже дорослих дітей. Вистава грається на малій сцені театру: все дуже близько (дія розгортається на відстані витягнутої руки) і дуже правдиво, місцями до клубка в горлі, до сліз. Майже завжди темно і трохи страшно.

Спектакль поставлений за п'єсою «Біля ковчега о восьмій» відомого німецького драматурга, режисера і актора Ульріха Хуба. Хуб написав її в 2006 році після того, як одна з німецьких видавництв запропонувало кільком театрам порушити питання релігії в дитячих спектаклях. Погодьтеся, що тема дуже делікатна, непроста для театру, але, мені здається, безумовно, важлива і потрібна для розмови з підлітком. І це той рідкісний випадок, коли автор зумів вдало поєднати доречний тут пафос з легкістю оповідання і доброю іронією.

Сюжет простий: Бог розгнівався на людей і звірів за їх жорсткість, невдячність, безвір'я і влаштовує всесвітній потоп. Як відомо, в Ноєвому ковчезі можуть врятуватися лише «тварі по парі». Але пінгвінів виявляється троє. Одному з них (по волі друзів) доводиться плисти на ковчезі «зайцем». Як навчитися жертвувати собою заради іншого? Як бачити і вміти визнавати свої помилки? Як прощати ближньому і не нарікати на Бога? На ці «непідйомні» питання просто, а головне - з тонким гумором і любов'ю за півтори години народжуються очевидні відповіді. Пінгвіни в спектаклі - це троє кумедних горе-музикантів.

Ніяких дзьобів, хвостів і інших дурниць. Пінгвіни теж люди. Вони сваряться, миряться, бояться, радіють, сумують, багато співають і грають: то на гігантській балалайці, то на сумній гармошці, то на барабанах. До речі, для тат і мам є у виставі «дорослі» привіти від режисера вистави: пінгвіни час від часу починають говорити фразами Чеховських персонажів або віршами Бродського. Дуже забавно і до подиву точно.

Мої діти завжди із задоволенням слухають історії з мого дитинства. Мені здається, що всі діти це люблять. Вистава в театрі «А-Я» - це живі картинки з минулого: смішні до сліз, відчайдушно сумні, знайомі до щему в області сонячного сплетення і все без винятку музичні. Це постановка, яка здатна подарувати дорослим шматочок безповоротно пішов, нічим затьмарена щастя, а подорослішав дітям відкрити заповітну дверцята в таке дивне радянське дитинство батьків, бабусь і дідусів.

Вистава побудована на спогадах реальних людей, Чиє дитинство доводилося на 40-80 роки минулого століття. Хронології немає - все упереміш. Тут і війна з евакуацією, і історії про піонерів з хуліганами, і життя-буття в комуналці. Музичні пластинки, жадані велосипеди, перший телевізор, чорний хліб із зубною пастою замість тістечок ... Ти слухаєш кожної приймете часу, прикидаєш, коли торт міг коштувати 25 рублів і потихеньку шепочеш на вухо синові про те, що гаркавить цей чудовий актор спеціально: він - Володя Ульянов.
Всі актори, зайняті у виставі запросто перевтілюються в музикантів: саксофон, електрогітари, ударні. Музика - барометр часу: Хіль, Зикіна, Цой, Бутусов.

Кожне спогад унікально. І воно не просто зіграно, воно прожито: тут і зараз. З величезною любов'ю, без пафосу і псевдоностальгіі за минулим. І ви не уявляєте, яка кількість питань народжується в голові у підлітка після перегляду вистави. Чи не це найпрекрасніше: поговорити по душам після спільно побаченого в театрі?

Ще один твір зі шкільної програми з літератури, яке чомусь негласно прийнято дивитися в Малому театрі. Не применшуючи достоїнств цієї постановки, хотіла б порадити «Наталка Полтавка» в Чіхачевке (так шанувальники театру ласкаво називають цей театр.) П'єсу Фонвізіна тут вдало перетворили в опперету-водевіль. музику написав відомий композитор Андрій Журбін, автор не одного десятка опер, балетів і що склав сотні музичних хітів для естради і кіно (чого тільки варті пісні з кінофільму «Ескадрон гусар летючих»).

І «Недоросль» не виняток: музикою в спектаклі переймуться не тільки справжні цінителі музичного театру, але навіть ті, хто з цим жанром зіткнеться вперше. Втім, тут все на висоті: і оригінальні костюми, і прекрасні голоси артистів. Є й невеличкий відступ від класичного сюжету, яке, стає пружиною всього дії: у виставі одним з головних дійових осіб є сама імператриця Катерина II. Саме за її правління відбулася в театрі прем'єра комедії Фонвізіна. Її образ створює історичний контекст, розширює межі п'єси, що, безумовно, тільки на користь сучасному підліткові. Два в одному: і урок літератури, і урок історії.

Розповіді про Шерлока Холмса наче створені для того, щоб втілитися в тіньовому театрі. Де, як не тут, створюється неповторна атмосфера загадковості: для детективних історій точніше місця годі й шукати.
Ми вже писали про те, що театр задумав дуже цікавий проект: театральний серіал по знаменитим історіям Конан Дойла про Шерлока Холмса. Перші дві вистави були не з розповідей «Собака Баскервілів» і «Вампір з Сассекса». І ось наступна серія! На цей раз - один з найпопулярніших сюжетів про англійську сищика: «Строката стрічка». Ми дивилися всі серії і після кожної діти тільки видихали: «Вау!»

Кожен спектакль - це дивно гармонійний синтез драматичного, лялькового та тіньового театру: всі прийоми поєднуються і переплітаються між собою. Ось за ширмою, в повній темряві виникають тіні екзотичних тварин -павіана і гепарда, що розгулюють по маєтку жорстокого Ройлотта; а ось на сцені з'являються витончені тростинові ляльки сестер-близнюків, а на руках акторів раптом виявляються ляльки рукавичок - смішні зменшені копії знаменитого сищика і його помічника.

Дует двох драматичних акторів, які виконують ролі Холмса і Ватсона (і це при шаленою конкуренцією з кінематографом, де в різний час були створені культові образи Конан Дойла), безумовно, успіх постановки. Шерлок - молодий, імпульсивний і іронічний. Ватсон - кумедний, незграбний, але страшно чарівний. Головною фішкою в їх спілкуванні стає (висловлюючись зрозумілою для сьогоднішніх підлітків мовою) добрий тролінг один одного. І взагалі вся постановка витримана по суті в цьому ключі. Чого тільки варта Циганочка під живу скрипку у виконанні Ватсона на російсько-англійською мовою: one, one, та ще one (пам'ятаєте, в маєток Ройлотта жили цигани?). Нудьгувати точно не доведеться.

***
Світлана Бердичівська

З 28 жовтня по 6 листопада у Воронежі пройде третій дитячий театрний фестиваль «Маршака». У програмі - 20 найяскравіших дитячих вистав, які будуть цікаві і дорослим ..

король Матіуш

Кращі дитячі вистави покажуть в рамках фестивалю «Маршак»

відкриття фестивалю

Театр «Глобус» (Новосибірськ)

Януш Корчак

жива лекція

режисер - Поліна Стружкові

Творці вистави втілили ідею видатного польського педагога і письменника Януша Корчака про те, що дитина - це особистість, яка відповідальна за пристрій свого мікросвіту. В одній державі помирає король-батько, і маленькому принцу доводиться зайняти трон. Йому належить битися з правителями сусідніх країн, приймати недитячі рішення, але головне - знайти відповідь на питання: як зробити всіх навколо щасливішими?

Спектакль за формою нагадує захоплюючу лекцію про свободу і непослух, веселощі і відповідальність. Професор, який розповідає глядачам історію Матіуша, постійно задає їм питання, спонукаючи їх шукати відповіді в своєму серці.

Постановка брала участь в програмі «Дитячий Weekend» фестивалю «Золота маска» в 2016 році.

зоопарк драконів

Фото: прес-служба фестивалю «Маршак»

Театральна компанія Dieserud / Lindgren (Норвегія)

Марія тритію Веннерод

режисер - Христина Ліндгрен

Театр драми ім. А. Кольцова - Мала сцена (просп. Революції, 55)

Тривалість - 30 хвилин без антракту

Глядачі потрапляють в чарівний зоологічний сад, в якому мешкають дракони. Сцена - це казковий острів. Діти разом з батьками відправляються в подорож, зустрічаючи на шляху дивовижні рослини і чуючи таємничі звуки. Нарешті вони виявляють мешканців острова - трьох драконів ... Творці вистави добре вивчили цих фантастичних істот для того, щоб познайомити з ними малюків. Які міфи пов'язані з драконами? Як вони живуть? Як рухаються? Які видають звуки? Цей спектакль без слів призначений для самих маленьких глядачів.

Каштанка

Фото: прес-служба фестивалю «Маршак»

Театр «Глобус» (Новосибірськ)

Антон Чехов

Нескучная історія для маленьких і дорослих

режисер - Юрій Катаєв

Художній керівник постановки - Ніна Чусова

Головні герої вистави - дресирований гусак Іван Іванович, свиня Хавроніє Іванівна, кіт Федір Тимофеич і, звичайно, сама Каштанка - позбавлені слів. Але актори своєю грою, мімікою і жестами дивно точно передають дуже «людські» емоції цих персонажів. І в фіналі здається, ніби хлопчик Федюшка шукає вже не собачку, а свого загубленого сестричку.

Історія про дружбу, відданості і необхідності приймати непрості рішення показана в спектаклі яскраво й вражаюче: на сцені розігруються циркові номери, ллються мильні бульбашки і сиплються конфетті.

Обережно, ельфи!

Фото: прес-служба фестивалю «Маршак»

Театр Націй (Москва)

Дитячий детектив

режисери - Марія Литвинова, В'ячеслав Ігнатов

Це інтерактивний спектакль з елементами театру тіней, створений лауреатами премії «Золота маска» Марією Литвинової і В'ячеславом Ігнатовим. Глядачі виявляються в самому центрі детективної історії: два секретних агента-ельфолога пропонують їм взяти участь в розслідуванні таємничого зникнення дівчинки Лізи і її батьків. Юним сищикам належить зловити невидимих \u200b\u200bельфів, взяти участь в зборі доказів і навіть в цьому слідчому експерименті.

Острів скарбів

Фото: прес-служба фестивалю «Маршак»

Московський Губернський театр (Москва)

Роберт Льюїс Стівенсон Пригодницький спектакль

режисер - Олексій Сєров

Воронезький концертний зал (вул. Театральна, 17)

Тривалість - 2 години 20 хвилин з одним антрактом

Захоплюючий спектакль, поставлений по одному з найбільших романів європейської літератури, познайомить глядачів зі світом піратів і морських пригод! Історія про хлопчика Джима Хокінса і легендарних скарби Флінта обзавелася тут новими персонажами і отримала несподіваний фінал. На сцені - корабель-трансформер, легко перетворюється з величною «Еспаньйоли» в трактир «Адмірал Бенбоу» або печеру з золотом. Московському Губернському театру вдалося створити масштабне шоу, за видовищністю не поступається великим пригодницького кіно. Вистава супроводжується тіфлокомментірованіем, що дозволяє сприймати його людям з проблемами зору.

товстий зошит

Фото: прес-служба фестивалю «Маршак»

Театр «Глобус» (Новосибірськ)

Агота Крістоф

режисер - Олексій Крикливий

Камерний театр (вул. Карла Маркса, 55а)

Тривалість - 2 години 50 хвилин з одним антрактом

Цей спектакль - для старших школярів і їх батьків. Він розповідає про хлопчиків-близнюків, чиє дитинство проходить в маленькому угорському містечку під час Другої світової війни. Що залишилися без нагляду дорослих Клаус і Лукас ведуть щоденник, в якому неупереджено описують все що відбуваються з ними події, часом досить шокуючі. Роман швейцарської письменниці Агота Крістоф, який вийшов в 1986 році, став бестселером. Режисер не ілюструє події з книги і акуратно залишає за дужками самі безжальні подробиці. Історія про те, у що перетворюється життя дітей, що стали жертвами війни, розігрується в білих мінімалістичний декораціях.

Снігуронька

Фото: прес-служба фестивалю «Маршак»

Театр ляльок «Бродячий собачка» (Санкт-Петербург)

Алла Сергєєва

притча

режисер - Альфия Абдуліна

Театр ляльок «Шут» (просп. Революції, 50)

Вистава познайомить глядачів з давніми обрядами і святами, розповість про доброту і самопожертву, а також про красу та самобутність російської культури, що поєднує в собі християнство і язичництво. Ще в ньому піднімається важлива тема: як важко часом доводиться в житті людям, несхожим на інших.

Постановка - без слів, оповідання будується на візуальних образах, оригінальної музики та пластики. Відомий театральний художник Юрій Харик створив незвичайні клаптеві ляльки, а для ляльководів придумав костюми-декорації: фантастичні головні убори перетворюються в уяві глядачів в крони дерев, маски і сарафани з хитромудрими орнаментами - в слов'янські божества.

Спектакль був висунутий на здобуття Російської Національної театральної премії «Золота маска - 2017» в трьох номінаціях.

Казка про царя Салтана

Фото: прес-служба фестивалю «Маршак»

Театр-Театр (Перм)

Олександр Пушкін

режисер - Ірина Ткаченко

Камерний театр (Карла Маркса, 55а)

Тривалість - 1 години 5 хвилин без антракту

Вистава повертає глядачів до народних традицій розігрування казок і веселих гулянь з піснями і хороводами. Уже в фойє театру діти опиняються в центрі дійства, де їм пропонується розкрутити ярмаркове колесо, заглянути в майбутнє за допомогою ворожінь або змайструвати своїми руками паперового ангела.

А потрапивши в зал для глядачів, вони відправляються в захоплюючу подорож разом з улюбленими героями: царем Салтана, його сином гвідон і прекрасної царівною Лебідь. Мелодійні пушкінські рядки лягають на народні наспіви. Фольклорні мотиви використовуються і в оформленні вистави - етнічні костюми і елементи декорацій виконані з натуральних матеріалів.

Вистава - лауреат Російської Національної театральної премії «Арлекін» в 4 номінаціях і учасник програми «Дитячий Weekend» фестивалю «Золота маска» в 2017 році.

За 25 хвилин до початку вистави глядачі запрошуються в фойє на інтермедію.

Степовий ноктюрн, або Між заходом і світанком

Фото: прес-служба фестивалю «Маршак»

Петропавлівський театр ляльок (Казахстан)

режисер - Євген Ібрагімов

Камерний театр - Мала сцена (Карла Маркса, 55а)

Тривалість - 45 хвилин без антракту

Це захоплююча подорож в історію казахського народу. У маленькому залі глядач крок за кроком слід крізь темряву за променем світла, як за безмовним провідником, занурюючись в події багатовікової давності.

Образи і символи складаються в легенди про доблесть і свободи. Це спектакль без слів, побудований на жестах, міміці і чарівної музики, в якій чути щебет птахів, вовче виття, шелест перекотиполе, тупіт кінських копит, брязкіт клинків і військові кличі. Ця мелодія степу розбурхує фантазію глядача і змушує час завмерти ... між заходом і світанком.

Вистава грається в камерній обстановці всього лише для шістнадцяти глядачів.

Пітер Пен

Фото: прес-служба фестивалю «Маршак»

Театр імені Євгенія Вахтангова (Москва)

Джеймс Баррі

режисер - Олександр Коручеков

Театр драми ім. А. Кольцова (просп. Революції, 55)

Тривалість - 2 години з одним антрактом

Історія про хлопчика, який не хотів дорослішати, знакова для світової літератури. Понад сто років різні покоління читачів із задоволенням подорожують по країні фей, індіанців і піратів разом з Пітером Пеном і його друзями. Це живий і веселий спектакль з барвистими декораціями-аплікаціями. Паперові шаблі, маски, русалочьи хвости і джунглі створюють атмосферу ігровий стихії, звертаючись до уяви глядачів і спонукаючи їх до співтворчості. Піддавшись чарам артистів, навіть дорослі повірять в диво і на пару годин стануть дітьми. «Пітер Пен» - лауреат Театральної премії МК в 2016 році. У виставі грають випускники театрального інституту ім. Б. Щукіна (курс Олександра Коручекова).

курча

Фото: прес-служба фестивалю «Маршак»

За мотивами казки Корнія Чуковського

режисер - Катерина Ложкіна

Це історія малюка, який знайомиться з величезним, ще не незвідані світом. Йому належить навчитися ходити, вимовити свої перші слова, дізнатися, як прекрасні, так і небезпечні сторони життя ... У виставі з'являються різномасштабні ляльки і таємничі тіні. Юні глядачі зможуть від душі посміятися над танцем черв'яків, зустрітися з величезним чорним котом і пограти з акторами. Вистава «Курча» - лауреат фестивалю «Театри Санкт-Петербурга - дітям» і учасник програми «Дитячий Weekend» фестивалю «Золота маска» в 2017 році.

Зайчик і Бичок

Театр ляльок «Шут» імені Валерія Вольховського (Воронеж)

Агнія Барто

Постановка творчої групи під керівництвом Світлани Дремачевой

Театр ляльок «Шут» - «Малишкіна» сцена (просп. Революції, 50)

Тривалість - 35 хвилин без антракту

Вистава знайомить малюків з героями віршів дитячої письменниці Агнії Барто. На сцені оживають Мишка, Бичок, Зайчик і інші персонажі. Творці об'єднали окремі вірші в історію - троє друзів показують її дітям за допомогою двох видів ляльок. Головні герої - тканинні маріонетки, зроблені немов з дитячих сорочечок і повзунків, і кольорові вітражні ляльки, які допомагають акторам створювати на спеціальному екрані справжній мультфільм. Постановка є і цікаво розповідає маленьким глядачам, які тільки починають знайомитися з театром, про простих, але в той же час дуже важливі речі - доброті, вірності, людинолюбство, правді, справедливості.

Ймовірно, чаювання відбудеться

Фото: прес-служба фестивалю «Маршак»

Театр-студія Karlsson Haus (Санкт-Петербург)

За мотивами казок Льюїса Керролла «Аліса в Країні чудес» і «Аліса в Задзеркаллі»

режисер - Олексій Шишов

Театр драми ім. А. Кольцова - Мала сцена (просп. Революції, 55)

Тривалість - 1 година 10 хвилин без антракту

Відвідування вистави перетворюється для маленьких глядачів в захоплюючий похід в гості. Їх зустрічають Гувернантка і Березневий Заєць - вони розсаджують всіх перед чарівним столом у вигляді шахової дошки. Потім до гостей приєднуються інші персонажі знаменитої казки Льюїса Керролла - Божевільний Капелюшник і Мишка Соня. Разом вони розігрують пригоди Аліси як настільну гру. Глядачі не раз врятують героїню, а головне - допоможуть їй здати іспит і стати королевою.

Вистава - лауреат фестивалю «Золота маска - 2012» в номінації «Краща вистава в театрі ляльок».

Подорож від А до Я

Театральний центр Нікітінський (Воронеж)

За циклу віршів Самуїла Маршака «Від А до Я. Весела подорож»

режисер - Борис Алексєєв

Театральний центр Нікітінський (вул. Микитинська, 1)

Троє хлопців з різних країн - японець, американець і російська дівчинка - відправляються в поетичне кругосвітню подорож. У великому театральному «поході» маленькі глядачі разом з героями познайомляться з буквами українського алфавіту, вивчать назви країн і їх столиць, а також дізнаються, як виглядають прапори цих держав. Це інтерактивна постановка з елементами танцю і акробатики. Кожна дитина стає повноправним учасником дії: він зможе відгадувати загадки і вивчить вітання на різних мовах світу.

Коліно твір

Фото: прес-служба фестивалю «Маршак»

Продюсерський центр «КонтАрт» (Санкт-Петербург)

За мотивами книги Сергія Голишева «Мій син - даун»

режисер - Яна Туміна

Театральний центр Нікітінський (вул. Микитинська, 1)

Тривалість - 55 хвилин без антракту

На сцені за допомогою маленьких ляльок, тонкої акторської гри, відео і музики оживає поетичний світ дитини. В основі вистави - вірші хлопчика з синдромом Дауна та факти з життя його родини. В одному зі своїх творів шестирічний Коля розповідає про подорож до дівчинки Варі - його кращій подрузі з дитсадка. Пізніше Колін батько дізнається, що такої дівчинки в дитячому садку у його сина ніколи не було. Але це не заважає їхати до неї на електричці, «яка не втомлюється», через дощі, пейзажі і тіні. Ніщо не зупинить прагнення серця до любові, яке у фіналі призводить героя і глядачів на чарівну планету, «де дівчинка Варя живе». Вистава - лауреат Національних театральних премій «Золота маска» (2017), «Арлекін» (2016) і вищої театральної премії Санкт-Петербурга «Золотий софіт» (2016).

Маленький принц

Фото: прес-служба фестивалю «Маршак»

закриття фестивалю

Ризький російський театр імені Михайла Чехова (Латвія)

Антуан де Сент-Екзюпері

режисер - Руслан Кудашев

Театр драми ім. А. Кольцова (просп. Революції, 55)

Тривалість - 1 година 5 хвилин без антракту

Цього року однією з головних казок нового часу виповнюється 75 років. Всі ми пам'ятаємо цитати з «Маленького принца» напам'ять, багатьох ця книга спонукала до перших серйозних роздумів про свою планету, про любов і дружбу, про дитинство і дорослішання. Французький письменник і професійний льотчик Антуан де Сент-Екзюпері не тільки склав історію, а й намалював до неї картинки, тому люди в усьому світі знають, як виглядають Маленький принц, Його улюблена Роза і його друг Лис. Авторські ілюстрації використовуються і в спектаклі Руслана Кудашова - відомого російського режисера, лауреата премії «Золота маска». Вистава йде російською мовою.

ТЕАТР, В ЯКОМУ ГРАЮТЬ ДІТИ. племінник

Фото: прес-служба фестивалю «Маршак»

Упсала-цирк (Санкт-Петербург)

Вистава навіяний картинами художника Олександра Войцеховського

режисер - Лариса Афанасьєва

Тривалість - 50 хвилин без антракту

Тітка і Племінник подорожують по містах і порами року. По дорозі вони зустрічають «звичайні чудеса», знайомляться з різними персонажами, потрапляють у халепу і з легкістю виходять з них ... Вистава відкриває світ особливої \u200b\u200bдитини, якого грає особливий артист: Племінник - хлопчик з синдромом Дауна. Але дивлячись на цього дивного героя, глядачі раптом розуміють, як легко прийняти щастя, яке оточує кожного з нас, і відкритися величезному і прекрасного світу. Натхненням до постановки послужили картини художника Олександра Войцеховського. Кожна з них розповідає цілу історію, зворушливу і теплу, немов улюблені спогади з дитинства. Саме таким - добрим і світлим - вийшов спектакль «Племінник». У постановці грають артисти «Упсала-цирку», першого в Росії «цирку для хуліганів», що займається соціальною адаптацією безпритульних дітей і підлітків.

Легенда про мертвого солдата

Фото: прес-служба фестивалю «Маршак»

Школа № 686 «Клас-центр» Сергія Казарновского (Москва)

За п'єсою Бертольда Брехта «Барабани в ночі»

Чорна комедія розбитого серця

режисер - Олег Долін

Театр юного глядача (вул. Дзержинського, 10а)

Тривалість - 1 година 10 хвилин без антракту

Ця трагічна кабаре з піснями, танцями і справжнім оркестром, створене за мотивами ранньої п'єси німецького драматурга і реформатора театру Бертольта Брехта. Молодого чоловіка, Безвісти зниклого на війні, близькі давно вважають загиблим. Але попри все він повертається в рідне місто - і потрапляє на заручини своєї нареченої ... У юних артистів вийшла ефектна страшилка про «живих мерців». Це портрет світу, який за сто років зовсім не змінився. П'єса змушує згадати про найважливіше - любов і зраду, натовпі і самоті, війну і мир. У виставі грають учні відомого театрального педагога Сергія Казарновского, вже не раз брали участь у фестивалі «Маршака».

Чайка на ім'я Джонатан Лівінгстон

Фото: прес-служба фестивалю «Маршак»

Дитяча студія творчого розвитку (Казань)

Фантазія за мотивами повісті-притчі Річарда Баха

режисери - Наиля Фаткуллина, Рустам Фаткуллин

Театр юного глядача (вул. Дзержинського, 10а)

Тривалість - 40 хвилин без антракту

Це пластична вистава-перформанс з акробатичними трюками на металевій конструкції. Прем'єра відбудеться на фестивалі Маршака. Діти розповідають близьку їм за духом історію про хлопчика-підлітка, який намагається сховатися від життєвих проблем в комп'ютерній реальності. Одного разу він знаходить гру, сюжет якої надзвичайно схожий на його життя. Герой поринає у віртуальний світ, створюючи своє комп'ютерне «я» таким, яким мріє бути сам, і, проходячи гру, відкриває для себе все більше життєвих істин. Вистава розвінчує стереотип про те, що комп'ютерні ігри завжди виявляються винуватцями всіх бід. У 2015 році студія приймала участь у фестивалі Маршака під назвою «Дитяча студія творчого розвитку Костянтина Хабенського».

НЕБО над Небом

Студія «Театральна, 17» (Воронеж)

театральні, психологічні та філософські цитати

режисер - Олександр Новиков

Воронезький концертний зал - Мала сцена (вул. Театральна, 17)

Тривалість - 1 година без антракту

Це тонкий і іронічний спектакль-настрій з оригінальною пластикою. Він натхненний творчістю видатних діячів мистецтва: художників Рене Магрітта і Франсіско Гойї, письменників Франца Кафки і Германа Гессе, танцівниці і хореографа Піни Бауш, театрального режисера Філіпа Жанті ... «НЕБО над Небом» - незвичайне місце, де народжуються генії. Вони здатні жити у вищій реальності, в якій зняті протиріччя і яка робить можливим «магічне» сприйняття дійсності, тобто театр. Ескіз вистави «НЕБО над Небом» був показаний в 2017 році на Всеросійському фестивалі «Оперення» в Сочі. Прем'єра готового спектаклю відбудеться на фестивалі «Маршака». У попередні роки студія приймала участь у фестивалі «Маршака» під назвою «Дитяча студія творчого розвитку Костянтина Хабенського».

Перший похід в театр - це або як перша любов - хвилюють і солодкі спогади на все життя, або як перше розчарування - відразу і назавжди. Тому тут зібрані анонси кращих вистав для дітей та шоу, які йдуть на сценічних майданчиках дитячих театрів.

Якою буде перша зустріч Вашої дитини з театром - залежить від Вас. Дитячі психологи рекомендують почати підготовку до цієї урочистої події за кілька тижнів до вистави: прочитати книжку, яка послужила основою для постановки, обговорити з дитиною її сюжет, продумати вбрання. Обов'язково пояснити дитині правила поведінки в театрі і, може бути, навіть пограти в театр будинку, щоб потім постійними обсмикуваннями не псувати собі настрій, а малюкові свято.

Вкрай важливо правильно вибрати і театри Москви, і спектаклі для дітей. Для першого разу краще вибрати камерний дитячий театр, з невеликим затишним залом, адже маленькій дитині важко і страшно серед занадто великого скупчення народу. Ляльковий спектакль можна вибрати в тому випадку, якщо Ви твердо впевнені, що ляльки не налякають малюка. Якщо ж такої впевненості немає, то краще піти в дитячий драматичний театр. У виставі не повинно бути надто гучною і різкої музики, яскравих спалахів і лякають спецефектів.

Декорації повинні створювати відчуття чарівництва, попадання в казку, але також не бути занадто страшними. Сюжет повинен бути захоплюючим, хвилюючим, але ні в якому разі не лякає. І обов'язково зі щасливим кінцем. Тоді майже напевно маленький глядач буде з нетерпінням чекати на можливість ще раз опинитися в цьому чарівному місці, де оживають казки.

діти шкільного віку із задоволенням дивляться вистави для підлітків, адже історія, поставлена \u200b\u200bна сцені за мотивами улюблених книг, так легка до розуміння. Та й учителям літератури простіше познайомити тінейджерів з програмними творами шкільної програми, повівши учнів на спектакль. Дивишся, і багато зацікавляться, а ще прочитають книгу.

Куди сходити в Москві з дівчиною? Театр для дітей - не останньою в списку місць, де можна провести побачення: посидіти поряд у темряві, спільно пережити смішні або страшні пригоди героїв, а після вистави не мучитися в пошуках теми для бесіди, бо після гарного спектаклю вона з'явитися сама собою.

Ну а афіша театрів працює для того, щоб Ви могли вибрати найкращий репертуар театрів і не витрачати багато часу, вибираючи місце, куди сходити з дитиною в Москві.

Якщо вам цікаві:

квитки на виставу,
купити квитки в театр,
афіша театрів Москви,
дитячі спектаклі в Москві,

то розділ "Дитячі спектаклі" найбільшим чином відповідає вашим запитам.

Вистави для дітей йдуть не більше однієї години, щоб малюки легко сприймали все уявлення, не втомлювалися і отримували тільки найрадісніші враження. Тому і найменшим, і діткам постарше потрібні свої спектаклі і навіть свої театри. Розповідаємо про найпопулярніші дитячих театральних майданчиках Москви.

8 популярних дитячих театрів Москви

Інтерактивний Бебі Театр

Театр для самих маленьких! По-справжньому інтерактивні вистави для малят від 8 місяців. В репертуарі є історії і для дітей старшого віку - до 5 років. Яскраві декорації, авторські сюжети і музика і звичайно, ігри-завдання прямо на виставі - все це присутнє на кожній виставі БебіТеатра.

вистави камерні - не більше 15-20 дітей, вільна розсадження прямо перед сценою на пледах і подушках - атмосфера виходить майже домашня.під час вистави проходить професійна безкоштовна фотосесія та кожній дитині покладається невеличкий сувенір по мотивами казки.

Адреса: Москва, 2-ий Вишеславцев пров., Буд.17, стор.2. (М. Мар'їна роща).

Московський дитячий театр тіней на Ізмайловському бульварі

Театр тіней - дивовижне явище в мистецтві. Він зародився в Китаї понад 1700 років тому. Сучасний дитячий театр тіней в Москві успадковує традиції китайського і російського театру, в постановках поєднуються маріонетки і жива акторська гра.

У репертуарі театру бебі-спектаклі для дітей від 1 року ( «Жизель» і «Барви»), глядачів старшого віку ( «Чорна курка» Погорєльського, «Коник-Горбоконик» Єршова, «Дюймовочка» Андерсена) і підлітків (постановка за серіалом «Шерлок »). А ще тут показують вистави-квести і проводять екскурсії про пристрій театру тіней.

Адреса:Ізмайловський бульвар 60/10, ст. метро «Першотравнева».

На території Таганського дитячого парку - воістину чудового місця для дітлахів - розташований Казковий театр. В його репертуарі вистави для дітей від 4 до 10 років.

Більшість вистав поставлено з авторських і народних казок, Де в розважальній манері підносяться гуманістичні істини, багатовікова мудрість і загальнолюдські цінності. У постановках грають ляльки, яких озвучують і рухають актори.

Це сімейний театр, а отже, ідеальне місце для проведення часу дорослими з дітьми.

Адреса: вул. Таганська 15а, ст. метро «Марксистська».

skazkateatr.ru

Театр дитячої книги «Чарівна лампа»

Ще один дитячий сімейний театр, де частим гостем стає казка. Своєю місією керівники бачать прищеплення любові до книги, тому спектаклі ставляться по найкращим художнім творам російської та світової літератури.

«Чарівна лампа» - театр ляльковий, один з найбільш відомих в Росії. Відвідувати його можна з малюками від 3 років. Крім постановок, в його стінах проводяться зустрічі з письменниками і презентації нових дитячих книжок, виставки художників і багато іншого.

Адреса: вул. Сущьовський, д. 25 с. 5.

цей затишний ляльковий театр з символічною назвою і сучасним залом заробив в 1991 році. Актори починали з дуже невеликим репертуаром, що складається переважно з народних казок.

Поступово театр набрав аудиторію і популярність серед городян, репертуар і трупа розширилися. Зараз він успішно ставить оригінальні казкові вистави, які отримують призи на конкурсах.

Зал оснащений зручними кріслами-трансформерами, а в фойє встановлені м'які крісла і декорації для показу вистави для самих маленьких глядачів - «Клаптики по закуточках ».

Адреса: вул. Строминка, д. 3.

teatr-zhar-ptitsa.ru

Історія російського театру маріонеток йде в початок ХХ століття. Нинішній театр дбайливо їх зберігає, але в той же час використовує сучасні форми для постановки класичних дитячих творів і втілює власні ідеї.

Театр маріонеток всередині виглядає надзвичайно красиво: декорований зал, картини, небесний стеля. А головне - діти знаходяться близько до сцени, зовсім не як у звичайному театрі. До початку вистави їх розважають аніматори і ростові ляльки, щоб занурити в чудову атмосферу.

Театр активно гастролює, бере участь в зарубіжних фестивалях і має безліч нагород в своїй області. Рекомендую для відвідування дітьми від 2 років і дорослими, адже це унікальна можливість доторкнутися до особливого старовинного жанру кукловодства.

Адреса: вул. Абельмановской 17а, ст. метро «Пролетарська».

www.marionetki.ru

Маленькі діти (та й дорослі теж) обожнюють тварин! Тому театр звірів - прекрасне місце, куди можна піти з дитиною. Від уявлення отримають задоволення і діти, і батьки.

На сцені незвичайного театру виступають дресировані звірі - справжні циркові артисти, які працюють нарівні з людьми. Тут сусідять природа і людина, панують любов і добро, турбота і повага. Всьому цьому вчить театр підростаюче покоління.

«Куточок дідуся Дурова» включає Велику й Малу сцени, атракціон «Мишача залізна дорога»І музей театру.

Адреса: вул. Дурова 2, с. 1, ст. метро «Достоєвська».

ugolokdurova.ru

Кішку людина приручила 9 тисяч років тому. Але дресирувати почав лише в минулому столітті - так і з'явився театр кішок Куклачова, що став знаменитим на всю країну і світ.

Юрій Куклачов з дитинства мріяв стати артистом цирку, навчався, пробував себе в різних напрямках, винайшов власний жанр і систему дресирування кішок. Сьогодні в його театрі проходить безліч приголомшливих постановок за участю домашніх кішок і іноді інших тварин. У «пухнастих апартаментах» живе майже 200 кішок різних порід.

Чи сподобається вашій дитині таке? Я впевнена, що так, адже кішки живуть майже в кожному будинку, і це найпопулярніші вихованці. Тому не відмовляйте собі і дітям в задоволенні подивитися на їх трюки і живу гру на сцені.

Адреса: Кутузовський проспект 25, ст. метро «Студентська».

newmartyros.ru

Дитячі спектаклі в театрах Москви

Дитячі вистави йдуть не тільки в окремих театрах. Зводити дитину на барвисте подання можна і в звичайний «дорослий» театр. Популярна у глядачів майданчик з великою історією і знаменитої трупою - це завжди гарне оснащення і акустика, професійні актори, комфорт і насолоду для глядача.

Більшість театрів Москви ставить відмінні дитячі спектаклі для різних вікових груп. Багато постановки актуальні і для дорослих. Перерахую кращі з них:

Головне фото: teatr-zhar-ptitsa.ru